兩會開始才1天，已有4位演員的建議火出圈，句句直戳全國觀眾心窩

2026年全國兩會剛拉開帷幕，各行各業的代表們紛紛建言獻策，而文藝圈的聲音格外受關注。畢竟影視行業離大眾生活最近，那些藏在行業里的痛點、槽點，觀眾們早就憋了一肚子話。

沒想到兩會才開一天，馮遠征、張凱麗、甄子丹、靳東四位演員的建議就直接火出圈，每一條都精準戳中影視行業的癥結，更說到了全國觀眾的心窩里，網友直呼“這才是真正的行業良心”。

要說當下娛樂圈最讓人詬病的，莫過于部分年輕演員的職業素養問題。頂著流量的光環，拿著不菲的片酬，卻連基本的文化素養都跟不上，讀錯常用字、吃透不了劇本都是家常便飯，央媒直接把這類藝人稱作“絕望的文盲”，狠狠戳中了行業痛點。

而深耕演藝圈數十年的馮遠征，這次就把這個問題擺到了兩會的臺面上，直言年輕演員最大的問題就是脫離生活、缺乏文化，呼吁他們走進生活、提升素養。

馮遠征說這話，可不是站著說話不腰疼，他自己就是“沉浸式演戲”的標桿。拍《老農民》時，為了演好農民形象，他直接扎進農村，和當地村民同吃同住，下地干活樣樣不落，徹底融進農村的生活節奏。

也正是這份對生活的感悟、對角色的敬畏，讓他塑造的農民形象入木三分。如今他還計劃推動年輕演員到農村體驗生活，讓他們親手種地、感受耕耘與收獲，這份用心，讓他的建議多了十足的說服力。

演員自身的問題需要整改，行業新賽道的亂象也不能放任。這幾年短劇火得一塌糊涂，時長短、節奏快的特點讓它成了觀眾的“下飯神器”，但快速擴張的背后，是大批粗制濫造的作品扎堆出現。

為了賺快錢，有些制作方連劇情邏輯都不顧，狗血橋段滿天飛，演員演技參差不齊，甚至一個角色能換三四個演員，看得觀眾直呼“辣眼睛”。

面對短劇行業的糊弄亂象，張凱麗直接在兩會上硬氣發聲：“短劇不可以糊弄，觀眾的眼睛是雪亮的。”她還特別強調，專業的事必須讓專業的人來做。這話觀眾們深以為然，畢竟大家的審美早就提上去了，可不是隨便拍點東西就能糊弄的。

而老戲骨們也用實際行動證明了短劇的正確打開方式，潘長江主演的《進擊的潘叔》，靠著真實自然的表演，十天就拿下2億播放量，劉曉慶等老戲骨的短劇作品也收獲好評，這就印證了一個硬道理：不管什么形式，演技才是演員的立身之本。

影視行業的發展，既要守好基本盤，更要做好文化的傳遞。今年春節檔，《鏢人》憑借過硬的品質成為口碑黑馬，從原著考究到場景復刻，再到俠義文化的傳遞，把中華文化的魅力展現得淋漓盡致。

而深耕功夫電影數十年的甄子丹，對此更是深有體會。他塑造的葉問、陳真等經典角色，不僅讓中國功夫走向世界，更讓海外觀眾通過銀幕讀懂了中華文化。

這次兩會，甄子丹結合自己闖蕩國際影壇的經歷提出建議，希望以功夫電影為載體，向世界展現中華文化的獨特魅力。在他看來，只有扎根中華優秀文化，才能打造出既有口碑又有國際影響力的作品。

而他自己也一直踐行著這個理念，從影四十余年，始終把東方哲學和文化內涵融入功夫電影，讓中國功夫成為跨文化交流的橋梁。

影視行業的發展從不會一成不變，新技術的到來也帶來了新的挑戰。前段時間，中國AI模型生成的影視級視頻震動好萊塢，逼真的效果讓不少人開始擔心：演員會不會被AI取代？這個問題也成了影視圈的熱議話題，而靳東給出了最務實的答案。

他在兩會上表示，AI對影視行業的影響必然是全方位的，但與其焦慮害怕，不如主動學習掌握。“未來好壞暫且不去評論，但至少得去學習和掌握”，這句話點醒了不少人。

而馮遠征的判斷則更一針見血：AI永遠搶不了好演員的飯碗。因為真正的表演，藏著演員對生活的感受、對角色的共情，這些獨一無二的情感表達，是冰冷的技術無法復刻的。

其實這四位演員的建議，各有側重卻殊途同歸，馮遠征聚焦演員自身素養，張凱麗規范行業新賽道，甄子丹扛起文化傳播大旗，靳東直面技術新挑戰，每一條都切中了影視行業發展的關鍵，也說到了觀眾的痛點上。

觀眾們期待的從來不是流量堆砌的作品，而是用心打磨的精品；不是敷衍了事的表演，而是有溫度、有深度的詮釋。

影視行業的發展，從來都離不開演員的用心、制作方的堅守，唯有緊抓品質，才能打造出經得起時間檢驗的作品，這也是四位演員的建議能引發全網共鳴的根本原因。