央視怒批，目不識丁、洋相百出，難怪兩會上馮遠征建議演員多學習

最近影視圈變得很亂，平臺不再拍攝長劇集，成本控制得特別嚴格，同時AI技術可以寫劇本、剪輯視頻，連哭戲都能合成出來，演員這個職業突然顯得不那么必要了，大家發現現在一些年輕演員連臺詞都念不準，演窮人卻穿著名牌衣服，用著最新手機，連窮是什么意思都不清楚，有人把“懺悔”讀成“歉悔”，寫“到此一游”還把字的結構搞反了，被指出來也不覺得難為情，只說那不重要。

北京人藝院長馮遠征在2026年兩會上提出一個方案，讓一批青年演員集體到農村去，完整地干一季農活，不是簡單體驗幾天就離開，而是真正住進村里，和農民一起種地、吃飯、勞動。他說，現在演員缺的不是技巧，而是真實的生活經歷。如果沒在田埂上蹲過，沒親手用過鋤頭，沒體會過餓到胃疼的感覺，演《山海情》里的村民就只能憑想象猜測。人工智能可以模仿動作，卻模仿不了手上的老繭、曬脫皮的嘴唇，還有那種不敢看人時習慣性低頭的細微反應。

這事聽著有點狠，其實早有苗頭，以前老演員特別拼，馮遠征父親去世那天，他演完最后一場戲才趕回去守靈，徐帆為演一個餓得發慌的角色，真餓了好幾天，撿地上壓扁的點心塞嘴里，李雪健和蕭薔公開說過別拿演員當幌子糊弄人，他們覺得演戲是門手藝，需要練習，需要熬時間，還要有信念，現在很多新人走紅后通告排滿，文化課早就扔到一邊，有人連基本成語都說不清楚，央視網去年底發過一篇《絕望的文盲》，說的不是學歷低，而是壓根不想學習。

技術越發達，人的作用就越有限，現在拍一部電視劇，八成的工作都能交給人工智能處理，比如寫劇本、調整光線、配音，甚至替換演員的臉，剩下的兩成只能靠人來完成，比如體會痛苦的感覺，理解沉默的含義，親身經歷生活的滋味，觀眾的習慣也變了，過去看劇是為了找樂子，現在刷完兩集就劃走，因為覺得劇情太假，濾鏡用得太多，配音過于完美，連哭戲都顯得刻意，反而讓人看不進去，大家開始喜歡那些樸實的表演，比如一個演農民的角色，手發抖地遞碗，飯粒掉在衣服上也不去擦，就那么站著不動，這種細微的地方，機器根本做不出來。

馮遠征提到AI的眼淚沒有溫度,這話傳開后,一些年輕演員私下討論是否要去種地,擔心影響接戲機會,老導演則認為現在不學習表演基礎,以后連被AI替代的資格都沒有,土地這東西很實在,你偷懶它就減產,你流汗它就有收獲,演員也是這個道理,沒真實生活經歷的人,演不出人的味道。

有個劇組讓演員提前兩周去鄉下體驗生活，結果回來拍戲時，連走路的樣子都變了，以前總是挺直腰桿大步走，像是在走秀臺，后來習慣微微彎著背，手自然地垂下來，說話前先看對方一眼，這些動作不是設計出來的，而是身體自己記住了。

現在行業里有個說法，不是說演員本身有問題，而是“演員”這個詞被用得太隨便了，以前大家叫“角兒”，現在都改叫“流量”，角兒要修心，流量得看數據，馮遠征提的這個建議，表面上說是去種地，其實是想把“人”重新放回到表演里頭。

有人覺得這是在退步，但更多的人只是輕輕點頭，因為觀眾的眼睛看得清楚，你糊弄一回，還能再騙一次，可當所有人都用“有沒有生活感”來評判演技的時候，假裝就再也裝不下去了。