LABUBU闖好萊塢！泡泡瑪特聯手索尼拍真人動畫電影

誰的潮玩收納柜里，沒藏過一只尖耳九齒的LABUBU？這個靠著丑萌邪魅的氣質火遍全球的潮玩頂流，終于要邁出破圈的關鍵一步——2026年3月19日，泡泡瑪特與索尼影業在巴黎THE MONSTERS十周年巡展現場，正式官宣聯合開發LABUBU真人動畫電影，消息一出，不僅潮玩圈炸開了鍋，影視行業也對這個跨界項目多了幾分期待。

神仙主創坐鎮，拍攝手法復刻經典治愈風

這次LABUBU影視化的班底，稱得上是好萊塢頂配配置，完全踩中了觀眾對溫情治愈系真人動畫的審美偏好。影片敲定由保羅·金擔任導演、制片人兼編劇，他執導的《帕丁頓熊》系列、《旺卡》（全球票房6.35億美元），向來以細膩溫柔的敘事、真人與動畫角色無縫融合的質感出圈，擅長把奇幻形象拉進現實場景，拍出治愈又有溫度的故事。

編劇團隊還加入了史蒂文·萊文森，他曾打造《倒數時刻》《佛西與沃登》等口碑作品，擅長刻畫細膩的人物情感；更讓粉絲安心的是，LABUBU原創藝術家龍家升將出任執行制片人，深度參與角色設計與世界觀搭建，從源頭守住IP的原生氣質，避免魔改失真。

制片陣容同樣硬核，《火星救援》制片人邁克爾·謝弗、《許愿神龍》制片人佘文馨聯手把控，索尼影業也安排專人監制。

影片確定采用真人實拍+CGI結合的形式，復刻《帕丁頓熊》的經典拍攝手法，最大限度還原LABUBU標志性的尖耳、九齒等外形特征，讓這個潮玩形象真正走進現實世界。

從潮玩擺件到全球IP，LABUBU的破圈之路走了十年

很多人認識LABUBU，是從泡泡瑪特的盲盒開始，但這個形象的誕生，其實藏著創作者的巧思。2015年，香港藝術家龍家升以北歐神話為靈感，打造出LABUBU這個獨特的形象；2019年，LABUBU通過泡泡瑪特盲盒正式進入大眾視野，1/144的隱藏款概率，直接引爆收藏熱潮，不少限量款甚至在二手市場拍出六位數高價，成為潮玩圈的現象級單品。

近兩年，LABUBU的熱度徹底走出國門。2025年，在海外明星帶貨的加持下，LABUBU海外銷量暴漲800%，全年銷量突破1億只，直接帶動泡泡瑪特業績攀升。這個沒有復雜故事背景、僅憑形象氣質圈粉的潮玩，硬生生從小眾收藏圈，闖進了全球年輕人的視野，也為這次影視化埋下了伏筆。

對泡泡瑪特來說，LABUBU影視化不止是拍一部電影，更是一次戰略轉型。從潮玩制造商轉向全球IP運營商，借鑒《芭比》《樂高大電影》的玩具IP影視化路徑，延長IP的生命周期；而作為首個以非傳統東方符號打入好萊塢的中國潮玩IP，LABUBU這次跨界，也被視為國產潮玩文化輸出的新嘗試。

從零搭建世界觀，潮玩影視化仍有不少挑戰

熱度背后，LABUBU電影也面臨著不小的行業難題。和自帶故事體系的IP不同，LABUBU從誕生之初就沒有完整的劇情和世界觀，所有的情感聯結都來自形象本身和粉絲的自我腦補，這意味著電影團隊需要從零構建故事框架、人物關系。

行業內也普遍關注，項目能否平衡好潮玩粉絲的情感執念和影視敘事的深度——既要守住LABUBU丑萌邪魅的核心氣質，不讓老粉絲覺得違和，又要做出適合大眾觀影的完整故事，避免淪為單純的“IP宣傳片”。

除此之外，潮玩二手市場此前因炒作出現過價格大幅波動的情況，影視化帶來的高曝光，也需要警惕審美疲勞；全球范圍內的盜版侵權問題，同樣是后續要面對的考驗。

項目尚處早期，上映時間暫未敲定

其實早在2025年11月，索尼影業就已經拿下LABUBU的改編權，啟動早期開發；此次官宣后，項目正式進入劇本開發階段，目前上映時間尚未公布。

粉絲們最大的期待，就是保羅·金能延續一貫的治愈風格，把LABUBU的獨特氣質完美融入現實場景，拍出一部既有潮玩情懷，又經得起市場檢驗的真人動畫電影。

從小小的潮玩擺件，到登上好萊塢大銀幕，LABUBU的這一步走得足夠大膽。對于粉絲來說，比起急于求成的成品，慢工出細活的打磨或許更值得等待，畢竟大家都想看到，這只陪伴了無數人的小怪獸，能在大銀幕上綻放屬于自己的光彩。