專訪李雪琴：好好吃飯，好好演戲，好好成為自己

最近李雪琴很忙，你能在不同的場景里看到千面的她。年初大銀幕上，她是《飛行家》里務實堅韌、用煙火氣托舉愛人夢想的高雅風；熱播的劇集里，她是《好好的時光》里敢愛敢恨、坦蕩熱烈的花姑姑；正在熱映的《拼桌》里，她是通透清醒又藏著柔軟膽怯的圖書編輯三三。

李雪琴在《拼桌》中飾演三三

作為全片亮眼的“人間嘴替”，李雪琴能在閨蜜張嘉怡感情猶疑時，一針見血戳破親密關系里的自我欺騙；辦公室里，她能拉著同事在茶水間摸魚八卦，也能游刃有余地和老板周旋交心；可轉頭面對自己的網戀，她卻從嘴炮王者縮成了膽小鬼，線上能毫無保留地交付情緒，真要赴約奔現，卻在臨門一腳時露了怯。

這個鮮活、立體、帶著一身煙火氣的可愛角色，連導演吳靖都直夸，是因為李雪琴的演繹，被賦予了豐滿的細節和靈魂。

從鐵嶺小城到北大校園，從互聯網到脫口秀舞臺上的金句頻出，再到如今在影視鏡頭里交出一個又一個讓人驚喜的角色，這個總被外界貼上“松弛”“佛系”標簽的東北女孩，其實也活在自己的敏感與不安里。她的人生也不是什么逆襲爽文，只有一個普通女孩，在流量、標簽、外界的期待里，一步步接住不完美的自己，在一餐一飯的煙火里，慢慢生長的故事。

電影上映期間，我們和李雪琴聊了聊她關于“好好吃飯、好好演戲、好好生活”的人生。

如果畢業后去上班了，大概現在就是三三這樣

李雪琴說起三三，對人物是滿滿的欣賞和共情。她坦言，這個角色最打動自己的，是那份難得的 “生動”——不同于以往自己常演的、初入職場唯唯諾諾的新人，三三是在職場里摸爬滾打多年，有自己的處事節奏，能和老板從容周旋，能和同事交心八卦，不圓滑、不世故，卻偏偏擁有讓所有人都喜歡的魔力。

“這種人在現實里太少了，太幸運了。” 李雪琴笑著說。可她還是把這個角色演活了，因為三三的底色里，藏著不少她自己的人生體驗。三三做的是圖書編輯，而她早年的核心工作經驗，正是文字編輯的瑣碎日常 ——“坐辦公室里一早就盤算中午吃什么，吃完午飯困得睜不開眼還要強撐著工作，熬兩三個小時又開始琢磨晚上的菜單，摸魚時和同事躲在茶水間聊八卦。”這些最接地氣的職場細節，被她不著痕跡地揉進了表演里，讓三三這個角色，跳出了劇本的文字框架，成了每個在寫字樓里打拼的年輕人身邊，最熟悉的那個朋友。李雪琴說，如果當時繼續走職場的路，沒有成為藝人，可能現在，自己也會是另一個“三三”吧。

《拼桌》劇照

而電影里，三三的角色原型其實是導演吳靖身邊真實的朋友。現實生活里，那位朋友有一個聲音搭子，平日里無時無刻不在連麥陪伴，做各種各樣的事情；但在真實物理世界，其實僅相隔三公里，卻從未見面。人物身上那份“線上勇敢、線下膽怯”的矛盾，也切中當代許多年輕人恐懼親密關系的痛點。李雪琴對當代年輕人情感狀態也有自己的觀察，她能理解這樣的人——網戀的美好，在于它能提供純粹的情緒價值，隔著網絡的保護殼，人們可以毫無顧忌地傾訴脆弱、分享喜悅，不用面對現實里的瑣碎與麻煩。可一旦要把這段關系拉進現實，就要面對三觀的磨合、生活的碰撞，要剝開網絡的濾鏡，看見一個完整的、不完美的人，猶豫與顧慮，便由此而生。

“三三看起來沒心沒肺，其實心里安全感很低。”李雪琴讀懂了角色的內核，也讀懂了無數和三三一樣，從小城市奔赴大都市打拼的年輕人。就像三三是上海街頭的外鄉人，李雪琴自己，也是從遼寧鐵嶺的小城走出來，一路走到北京，走到更廣闊的天地里。“可哪怕自己在這座城市待了十年，知道哪家店好吃、哪條路好走，也始終和這座城市隔著一層，沒有那種‘回家’的歸屬感。”這份異鄉人的漂泊感，成了她和三三之間最深的聯結，也讓這個角色的每一次猶豫、每一次退縮，都有了最真實的落點。

好好吃飯，沒什么比這更重要了

在《拼桌》里，吃飯是貫穿全片的核心線索，而“好吃”這件事，也是刻在李雪琴DNA里的。“有的人吃飯是為了活著，有的人活著是為了吃飯。”她直言，很明顯，自己是“活著就是為了吃飯”的那類人，吃飯是她人生里頂重要的事，是最直接的快樂，也是最樸素的治愈。

《拼桌》海報

這份對餐桌的珍視，也被她帶到了鏡頭外的慢綜藝里。由她和毛不易共同主持的《毛雪汪》，被觀眾稱作最治愈的“下飯綜藝”，沒有復雜游戲，沒有刻意劇本，核心就是把朋友請到專屬的小家里，一起買菜做飯、圍桌吃飯、閑聊家常，像日常串門一樣自在松弛。在她眼里，“人生本就是和相同的人、不同的人，吃一頓又一頓的飯。”好好吃飯在李雪琴眼里是天大的事，所以她說，和朋友吃飯時，若是有人對著一桌好菜低頭玩手機，自己會真的生氣 ——“這么好的飯，你不好好吃，太對不起大自然贈予你的東西了！”

《拼桌》劇照

做演員，迎“難”而上

和三三形成對照的，是最近熱播的劇集《好好的時光》中，李雪琴飾演的花姑姑對愛情熱烈勇敢，拿得起放得下，敢主動奔赴心意，也能坦然面對遺憾收場，敢愛敢恨的鮮活模樣，賺了不少觀眾的眼淚。在采訪中李雪琴也特意解讀過兩個角色的反差內核，在她看來，花姑姑的勇敢，源于她所處的簡單環境與純粹人際，生活在廠區家屬院，周遭關系透明直白，不用顧慮太多世俗枷鎖，愛就坦蕩說出口，散也體面不糾纏；而三三的膽怯退縮，則是大城市異鄉人的常態，獨自在上海摸爬滾打多年，見過太多人情冷暖，安全感本就匱乏，面對感情自然多了幾分猶豫和自保。一熱一冷、一勇一怯，兩個截然不同的角色，恰好映照出不同生活境遇里，女性面對情感的兩種真實模樣。

《好好的時光》劇照

另一個經由李雪琴演繹的，既有年代感又讓觀眾親切得不行的角色，是年初上映的《飛行家》中，蔣奇明的妻子高雅風。在這部電影里，她飾演的東北小鎮的女性，沒有搞笑的戲份，全是走心的、催淚的表演。也是在這部電影里，觀眾第一次發現，原來李雪琴不只會逗人笑，她的哭戲，竟然這么有感染力。

脫口秀成功出圈后，她開始接觸影視表演。最開始找上門的角色，幾乎都是清一色的臉譜化喜劇角色——只需要她抖包袱、搞笑，需要的更多是“李雪琴”這個標簽。她接了，卻總覺得不對勁。“很多角色，它的功能很具體，你咔嚓就出來了，干完這個事兒就沒了，沒有前因后果，就得干拔。”

演《飛行家》的時候，她一度焦慮得吃不下飯。那是她在那個階段接觸過最復雜的人物，因為不是科班出身，沒有系統學過表演，沒辦法像專業演員那樣，說哭就哭，也沒辦法靠回憶自己的傷心事調動情緒。“我沒有辦法通過想自己的事兒產生情緒，我不能去找李雪琴的情緒，我啥也找不著。我只能依靠角色，去成為那個人。”

《飛行家》劇照

她的表演方式，是全然的交付。拍攝的那段時間，她就活在角色里，角色的喜怒哀樂，就是她的喜怒哀樂。拍哭戲的時候，她在鏡頭前哭到渾身發抖，導演喊卡之后，她依然緩不過來，整個人陷在角色的情緒里。也是這部戲，讓她真正摸到了表演的門檻。她終于明白，表演不是抖包袱，不是演自己，而是讀懂一個人，成為一個人。

問她現在對于成為一個好演員是否更有信心，她反而說，自己“越來越不自信了”。

“一開始演戲，是無知者無畏，讓我演我就演唄。可演多了，剛摸到這個門兒，才發現這里面太復雜、太難了，反而覺得自己差得太遠了。”

做事認真，心態上卻很佛系，她也沒有太多野心，無所謂要“挑戰”什么高難度的角色，“我自己知道，現在這樣對我已經很難了，我就不會想要去挑戰更難的。”李雪琴說，“我只會想，這事什么時候對我來說，能不那么難就好了。”