諾獎(jiǎng)獲得者劇作《吉他男》羊城首演，廣州原創(chuàng)力量全新演繹

當(dāng)諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者劇作遇上廣州本土創(chuàng)作力量，一場(chǎng)來自挪威西海岸關(guān)于生存、孤獨(dú)、選擇與自我救贖的戲劇獨(dú)白，在珠江河畔回響。由廣州本土青年創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)全新打造的約恩·福瑟經(jīng)典獨(dú)角戲《吉他男》，于3月27日世界戲劇日在廣州大劇院實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)迎來首演。

據(jù)介紹，該版本由青年導(dǎo)演吳燁華自導(dǎo)自演，王煒擔(dān)任藝術(shù)顧問，聯(lián)合制作人梁柝允、青年音樂人楊渡歌、戲劇構(gòu)作兼作詞黃競(jìng)瑩、舞美設(shè)計(jì)楊參、燈光設(shè)計(jì)賴立童、形體設(shè)計(jì)張敏等主創(chuàng)共同完成。團(tuán)隊(duì)深度挖掘原作內(nèi)核，將當(dāng)代人對(duì)生活的體悟與命運(yùn)的感知融入創(chuàng)作，以更具現(xiàn)實(shí)感的角度呈現(xiàn)“生存”這一命題。本次創(chuàng)作演出獲得了廣州大劇院、廣東省藝術(shù)研究所、廣東省話劇院以及星海音樂學(xué)院藝術(shù)管理系的大力支持，廣州樂謠文化參與演出運(yùn)營(yíng)，在多方共同助力下為本土青年戲劇人提供了寶貴的創(chuàng)作土壤。

作為2023年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主、挪威劇作家約恩·福瑟的獨(dú)角戲作品，《吉他男》以極簡(jiǎn)克制的文本，勾勒出當(dāng)代都市人普遍的孤獨(dú)困境，被視為當(dāng)代戲劇的標(biāo)桿之作。此次廣州版演出采用福瑟中文獨(dú)家譯者鄒魯路的翻譯版本并獲得劇作家授權(quán)，在承襲福瑟“沉默勝于言語”核心戲劇美學(xué)的基礎(chǔ)上，將“生存”這一永恒命題，以更貼合當(dāng)代觀眾精神困境與情感共鳴的視角進(jìn)行重新詮釋。全劇沒有跌宕起伏的劇情，卻蘊(yùn)藏著對(duì)當(dāng)代人生存狀態(tài)的深刻細(xì)膩的表現(xiàn)。

全新音樂詞曲與現(xiàn)場(chǎng)吉他伴奏，是此版《吉他男》的亮點(diǎn)。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)為劇目創(chuàng)作七首全新歌曲，詞曲兼具敘事感與治愈溫暖的基調(diào)，既貼合主角內(nèi)心的情緒波瀾，又以旋律延展了文本之外的情感空間。讓音樂與臺(tái)詞、表演深度交融，為這部極簡(jiǎn)克制的作品注入了獨(dú)特的溫度與層次感。

沒有繁復(fù)的舞臺(tái)布景，也無需龐大的演出陣容，廣州版《吉他男》以本土創(chuàng)意的初心、直擊人心的細(xì)膩表演、突破常規(guī)的音樂表達(dá)，探討最樸素也最深刻的生存命題。舞臺(tái)上，主角身著豎條寬松襯衣、搭配褶皺長(zhǎng)褲，造型精準(zhǔn)還原出被生活磨蝕卻未曾倒下的普通人狀態(tài)，既不刻意渲染悲情，也不做夸張的情緒表達(dá)，以最真實(shí)的人物姿態(tài)，映照出每一位在都市中奔波、在平凡日子里掙扎的身影。舞臺(tái)上，使用落葉、舊椅、酒瓶、鏡面等簡(jiǎn)約道具，輔以光影切割的時(shí)空氛圍，使舞臺(tái)意味更顯豐富，映襯人物最樸素也最深刻的生存狀態(tài)。

廣州這座在繁華與高速發(fā)展中奔忙的城市，與劇中關(guān)于孤獨(dú)、堅(jiān)守、自愈的主題高度契合。80分鐘的沉浸式演出，喚起了觀眾對(duì)自我、生活、孤獨(dú)與陪伴的重新思考。據(jù)悉，本次廣州首演后，作品還將前往深圳等城市開啟巡演，走進(jìn)更多觀眾的視野。

采寫：南都N視頻記者許曉蕾