短劇擁抱AI，“拍得出”也要“講得好”

2026年開春以來，AI視頻生成技術持續迭代，為微短劇這一新興業態打開了前所未有的想象空間。數據顯示，今年微短劇春節檔累計播放量近90億次，其中AI短劇占比接近30%，月均上線作品超萬部，多個平臺相繼推出AI短劇應用，并將其納入重點扶持賽道。

創作門檻的下沉帶來創作環境的開放，讓更多創作者與創作表達得以“被看見”。微短劇雖以投資小、周期短、風險低見長，但以往一部作品的完成離不開專業團隊的深度協作，較高的創作門檻無形中將許多懷揣故事的創作者擋在門外。伴隨AI視頻工作流的成熟，這一壁壘正在逐步被拆除：大語言模型輔助劇本構思，視頻生成工具搭建視聽空間，智能剪輯系統協同高效制作。相比真人實拍，一部AI短劇的制作成本被大幅壓縮。正如短視頻的興起激發了普通人拿起手機記錄生活、表達自我的熱情，AI工具的普及則有望在微短劇領域催生新一輪大眾創作浪潮。鄉村的煙火日常、城市的奮斗故事、不同地域和群體的獨特生活經驗，都可能借助AI找到影像化的出口。當更多元的力量和更真實的表達不斷涌入，微短劇作為新大眾文藝重要載體的發展圖景愈加豐盈，好作品出現的可能性也隨之增加。

更深層的意義在于，AI正不斷打破微短劇長期面臨的題材設限與美學邊界。AI工具的不斷升級，讓更多值得影像化的文化審美資源具備了轉化的條件。例如，微短劇《美猴王》以《西游記》為藍本，憑借全流程AI制作讓文學經典煥發全新視聽生命力；《三星堆：未來啟示錄》將古蜀文明與科幻想象碰撞交融，在AI技術“點染”下，沉睡千年的青銅神樹與縱目面具躍然小屏；《坐標》依托自主研發的AIGC內容創作平臺，以“軍事測繪”的獨特視角實現抗戰題材微短劇的創新表達……從傳統文化到紅色題材，從文化遺產到科幻想象，這些作品以各自的探索證明，AI不僅是降本增效的工具，更是釋放創意想象力的鑰匙，正在為微短劇拓展出更廣闊的美學空間與價值表達維度。

然而，AI技術的普及也帶來不容忽視的問題。一方面，當前的AI視頻輸出仍存在明顯技術局限，相當一部分AI短劇難以達到真人實拍的水準，導致觀眾的沉浸感與代入感大打折扣；另一方面，創作權限的下放也造成作品質量參差不齊，大量“快餐式”AI短劇涌入市場，稀釋了行業整體品質。此外，AI生成內容的版權歸屬、原創性界定等問題尚未形成清晰規范，也對行業的健康發展構成潛在風險。盡管AI短劇上線量持續攀升，但月均播放量破億的作品仍十分有限——技術能力的釋放并不必然導向創作品質的提升，低門檻不等于低標準，觀眾的選擇才是作品評價的最終度量衡。

在過去，“拍得出”本身便構成一道能力壁壘。而當AI技術使制作能力不再稀缺，角逐的焦點必然從視效呈現轉向故事本身，從炫技轉向文化共鳴，“講好故事”才構成真正的核心競爭力。應當清醒認識到，微短劇行業擁抱AI是大勢所趨，但單純追求技術應用能力與效率，便可能偏離微短劇作為內容產業的基本創作規律。當前，主管部門已在持續完善AI微短劇行業管理，細化針對AI形式微短劇的審核、引導和評價體系，推動行業從“量增”轉向“質優”；各平臺也通過調整分賬系數等杠桿，鼓勵原創、抑制跟風，確保技術的加速度最終服務于精品化的發展方向。只有當AI從制作工具轉化為創作語言，當內容供給能夠有效回應觀眾日益增長的文化審美需求，讓“AI+微短劇”從產業概念邁向內容理念，服務于內容創作的AI技術才能產生真正的塑造力。

縱觀媒介演進的歷史，每一次傳播載體與技術的革新，都會催生新的表達形態與創作浪潮。當下AI與微短劇的相遇，同樣蘊含著這樣的發展機遇。我們有理由期待它完成一次意義深遠的進化：從表達情緒到連接情感，從制造爽感到傳遞價值，從流量快消品到有生命力的文藝新樣態。微而不弱、短而不淺，讓技術釋放想象力，讓好故事抵達每一個觀眾——這才是微短劇即將迎來的大時代。

（作者單位：中國人民大學新聞與社會發展研究中心）

文章來源：光明日報

如需轉載請在文章開頭注明來源，并附上原文鏈接。