張大千《雅歌·香草嘉果良木冊》3795萬成交，少白湯發周授權發布

導語：

張大千《雅歌·香草嘉果良木冊》十二開，1977年晚年精品，融《圣經》雅歌與中式水墨，繪十二種花木，中西合璧。2017年保利春拍以3795萬元成交，筆墨老辣、題材罕見，堪稱大師跨文化經典力作。

△ 張大千書畫作品《雅歌·香草嘉果良木冊（十二開）》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

RMB 37,950,000

閑暇翻檢舊年書畫相冊，一張泛黃的作品照片倏然滑落，是張大千先生1977年的晚年精品《雅歌·香草嘉果良木冊》。指尖撫過畫面上暈染的墨色，那些關于這幅跨文化力作的記憶，便如潮水般漫涌而來，褪去歲月的塵埃，愈發清晰可觸。

那是上世紀七十年代末，先生已近八旬，歷經半生漂泊，早已是譽滿天下的畫壇宗師。彼時他剛移居臺北不久，正忙著籌建摩耶精舍，卻仍未停下筆墨深耕的腳步，《雅歌·香草嘉果良木冊》便是這段時期，他突破自我、融匯中西的心血之作。世人皆曉大千先生善繪山水、工于花鳥，筆墨兼具雄奇與秀潤，卻少有人知，他晚年竟將《圣經》中的《雅歌》篇章，與中式水墨完美相融，留下這樣一組題材罕見的十二開冊頁。

我曾有幸在友人處，得見這幅冊頁的真跡，那一眼的震撼，至今難以忘懷。十二開冊頁，一頁一花木，十二種香草嘉果，皆是《雅歌》中象征美好與摯愛的意象——有攀援的藤蔓，有盛放的繁花，有沉甸甸的佳果，每一種都被先生刻畫得形神兼備，氣韻生動。先生晚年目疾，已不能刻意為工，所作多為減筆破墨，可這幅冊頁的筆墨，卻老辣得恰到好處，沒有絲毫遲滯之感。

△ 張大千書畫作品《雅歌·香草嘉果良木冊（十二開）》局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

墨色濃淡相宜，枯濕相生，既有中式水墨的空靈意境，又暗合西方繪畫的光影質感，所謂“中西合璧”，大抵便是這般模樣——沒有生硬的拼接，沒有刻意的討好，而是將西方經典的情感內核，藏進中式筆墨的韻味里。先生一生游歷四方，遍歷歐西南北美，見慣了中西方繪畫的碰撞，他曾說，要將西畫的長處融化到中國畫里，不留絲毫西畫的外貌，這幅冊頁，便是最好的佐證。那些花木的線條，既有傳統沒骨畫法的溫潤，又暗含西方寫生的細膩，墨色與色彩交織，竟讓人分不清是水墨的清雅，還是西韻的靈動。

后來我才知曉，這幅冊頁的供圖者，是齊白石書畫院院長齊良芷先生的弟子湯發周先生，這般淵源，更讓這幅作品多了幾分傳奇色彩。它靜靜流傳數十年，躲過歲月的滄桑，直到2017年保利春拍，才再度驚艷世人。

拍賣那天，我特意守在現場，看著屏幕上不斷攀升的價格，心中滿是感慨。當最終落槌的聲音響起，3795萬元的成交價，不僅是對這幅作品藝術價值的認可，更是對大千先生晚年藝術成就的致敬。那一刻，全場寂靜片刻，隨即響起雷鳴般的掌聲，有人為這幅罕見題材的力作終于有了歸宿而欣慰，也有人為先生跨越文化的藝術勇氣而動容。

△ 張大千書畫作品《雅歌·香草嘉果良木冊（十二開）》局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

如今，再看這張照片，冊頁上的花木依舊鮮活，先生的筆墨依舊有力。這幅十二開冊頁，早已不只是一幅書畫作品，它是大千先生晚年變法的見證，是中西文化交融的典范，更是一代宗師對藝術的赤誠與堅守。

歲月流轉，墨香不散。張大千先生早已遠去，但他留下的作品，卻如陳年佳釀，越品越有韻味。這幅《雅歌·香草嘉果良木冊》，承載著先生的藝術追求，也藏著一段跨文化的藝術佳話，每次憶起，都讓人忍不住感嘆：大師之風，在于兼容并蓄；藝術之美，在于跨越邊界。（選自：齊白石傳人書畫網）