“我們的文藝創作‘走出去’，還有不少可以改進的地方”

“胖太陽——許鴻飛個人雕塑世界巡展”第33站——俄羅斯站圣彼得堡列賓美術館現場。

我從事雕塑藝術創作30多年，從拿起雕塑刀的那天起，就一直想一件事:好的中國文藝，不該只留在展廳里，更要走到人心里、走向全世界。

要講好中國故事，展現可信、可愛、可敬的中國形象，文藝便是有溫度、有感染力的載體，它能越過語言、跨過文化，悄然打動人心。作為一名常年帶著作品“走出去”的雕塑工作者，我從2013年開啟世界巡展，一晃13年，走遍近30個國家和地區，辦到了第75站。我用“肥女”系列作品，把中國人的樂觀、包容、溫暖與力量，藏進每一個造型里，讓外國觀眾不用翻譯，就能感觸中國精神。

前不久在杭州國家版本館舉辦的“盛世鴻歌——許鴻飛雕塑版本展”，是我藝術之路的一次重要回望。這場展覽不只是一次作品呈現，更把雕塑納入國家版本資源的視野，被學界關注。它像一面鏡子，讓我更清楚地看到:文藝只要扎根時代、貼近人民、大膽創新，就一定有生命力、有傳播力。

而在一路巡展、一路交流的過程中，我也真切感受到，我們的文藝創作“走出去”，還有不少可以改進、可以做得更好的地方。

有些創作，對傳統文化的挖掘還停留在表面，只是把老圖案、老紋樣拿來拼一拼、貼一貼，缺少真正的創新。還有的一味跟著潮流走，丟掉了自己的文化根脈，沒有底氣，也難打動人。文化主體性弱了，作品就立不住，更走不遠。

對外文化交流不能僅停留在“送出去”的層面。辦一次展覽、搞一場活動，多是在固定場館展示，形式單一，和當地觀眾，尤其是年輕人互動不夠。重項目、輕品牌，重集體、輕個體，沒能真正融入當地文化，自然很難“走進去”“留下來”。

更讓我有感觸的是，很多藝術家愿意花十幾年，甚至幾十年做一件走向世界的事，可這條路成本高、周期長、難度大?，F行文藝評價體系，對作品在海外真正產生多大影響、受不受歡迎、能不能被長久收藏，關注不夠。另外，對已經跑通路徑的藝術家和藝術IP，缺少持續、穩定的支持，影響力很難延續。

藝術傳播不是一時之舉，而是長久之功。基于這些年的實踐與思考，我想以一個一線文藝工作者的身份，提幾點實在的想法:

第一，多扶持原創，多培育有中國魂、世界語的藝術IP。由相關部門牽頭，設立專項基金、辦專屬獎項，鼓勵藝術家沉到生活里，從時代和人民中找靈感，大膽做原創、做符號創新。同時用好數字技術，線上線下一起發力，讓中國藝術被更多海外年輕人看見、喜歡。

第二，重點支持能真正走進海外主流的項目。優先資助那些能進海外主流場館、獲主流媒體關注和當地權威機構合作的項目。不做“一次性”展覽，支持藝術家駐留創作、辦工作坊、做深度對話，讓中國故事和當地文化相融，真正引發共鳴。

第三，把成功經驗變成大家都能用的方法。依托國家場館、高校力量，對走出去成效好的藝術家和案例做系統研究，把路徑、方法總結出來，建成案例庫，通過研討、出書、分享會，讓更多同行尤其是青年藝術家少走彎路。

第四，評價體系要看重“真實傳播力”。評獎、審項目，不能只看內部指標，更要算“海外實效賬”——作品影響有多廣、受眾喜不喜歡、能不能持續交流。對真正走出去、走得深的實踐，給予實實在在的認可與激勵。

第五，給藝術家“走出去”搭好專業平臺。整合外交、文化、商務等多方資源，建海外場館、策展人、機構數據庫，提供法律、財稅、翻譯等一站式服務，幫大家降低成本、少操心雜事，專心做藝術、做傳播。

文藝的生命力，在于創新；中國故事的傳播力，在于真誠。我愿繼續以雕塑為筆、以巡展為路，和所有文藝工作者一起，把中國故事講得更鮮活、更動人，讓世界看見一個真實、立體、可愛的中國?！　?/p>

撰文:許鴻飛(廣州雕塑院院長)