擊敗章子怡馬麗！沒背景沒資本，36歲港漂女孩爆冷拿下金像影后

在剛剛過去的周日晚上，第44屆香港電影金像獎正式落下帷幕。

其實今年的香港金像獎還挺難評的，僅從提名來看，也是有種硬湊的感覺了，比如充滿爭議的《尋秦記》《風林火山》《醬園弄·懸案》，都成為了今年提名大熱。

甚至，豆瓣只有4.8分的《私家偵探》同樣拿到了最佳導演、編劇以及影帝三項提名。

反正如果真是影迷的話，看到這份提名名單，多少都會有些一言難盡了。

不過，好在最終的獲獎名單倒不算難看，基本上是在這份一言難盡的名單中，選出了最沒爭議的獲獎者。

比如更賣情懷和小眾的《再見UFO》拿到最佳影片和導演，去年港片難得的口碑片《捕風追影》拿到影帝，舒淇拿到新導演等等，這樣的獲獎名單，總不會有那么多吐槽。

不過，這份名單中，最讓人覺得開心的是，36歲的廖子妤終于在多年努力之后，拿到了屬于她的金像獎最佳女演員，成為新科金像影后。

可能，對于很多觀眾來說，廖子妤的這個影后獎杯，應該是今年金像獎最大的冷門了。畢竟，跟她一起獲得影后提名的，不乏華語電影圈的資深大明星。

比如，早就獲獎無數，且在《醬園弄》中有毀容式表演的章子怡。

或者是內地最有票房號召力的女演員馬麗。

即便是年紀只有20出頭的許恩怡，同樣是演藝世家（柏安妮的女兒），是港圈公認的本土演技新生代，早就被各種前輩和導演所力捧了。

相比之下，36歲的馬來西亞女孩廖子妤沒背景、少資歷，她的得獎之路更像是一部熱血的港漂演員奮斗史，更熱血，也更讓人感動。

因為，對很多觀眾來說，這還是一個相對陌生的名字，甚至不少朋友，都未必能叫得出她的名字。

但如今，恐怕我們要記住她了。

她叫廖子妤。

那么，為什么廖子妤能突出重圍，拿下金像影后呢？

也許，看過她的得獎影片《像我這樣的愛情》，你應該也就有自己的答案了。

這是一部典型的港式小眾藝術片，關注底層、關注邊緣人群，去講她們的欲望與困境。

廖子妤出演的女主角阿妹，是一個重度腦癱患者（香港叫腦麻），跟之前易烊千璽在《小小的我》演的是同一種病。

同樣大家比較熟悉的，還有講脫口秀的小佳，也是腦癱患者。還是要反復強調，腦癱雖然是腦病，但更多只是肢體運動受影響，智力本身是不受影響的，絕大多數腦癱患者的智商都與常人無異。

這是所有腦癱患者相關影視作品最基本的前提，就是她們可以有足夠的智商決定自己的行為。

不過，廖子妤飾演的阿妹，病情顯然比上面的例子更嚴重，因為她需要全程坐輪椅。

另一邊，她的母親卻對她過度保護，打算給她做子宮切除術，省得將來有更多麻煩。所以，希望奪回自己身體自主權的阿妹，找到了一個專為殘疾人士提供性服務的自發組織，并認識了義工Ken。

是的，就是這樣一部關于殘障人士的性、欲望與愛的電影。

可能讓有些觀眾想起前幾年好萊塢的那部《親密治療》，或者是文素利主演的《綠洲》。

不過，本片可能增加了更多女性視角以及對于愛的探討。

對于演員來說，遇到這樣一個角色，其實是很難得的事情。因為，健康人飾演殘障人士，往往是對演技的巨大考驗，同時，也比較容易獲得獎項的肯定。

但，最終能否真正獲獎，還要看演員自身的表演功底。

而廖子妤在之前接受采訪的時候，最先提到的是她曾陷入了深深的迷失與極度的不安之中。

她極其害怕自己表演上的任何偏差或夸張，會導致這部電影被外界解讀為對腦癱群體的不尊重或消費。

為了跨越這一心理障礙，廖子妤也在影片拍攝前投入了大量精力，深入患者社區，與真實的腦性麻痹患者建立信任與連接。

也正是對這個角色的緊張與不安，促使她在塑造時投入了更多的心血。

據介紹，她主動向導演要求放棄使用常用的右手，強迫自己用非慣用的左手完成進食、控制輪椅以及親密接觸。而非慣用手帶出的笨拙，也可以讓角色的動作和神態更接近真實病例，并逼出了角色內在的韌性。

最終， 她希望呈現的不是在扮演殘障人士，而是在暫時成為一個運動被限制的人，用更真實的笨拙，讓觀眾替她感到不舒服。

甚至，在演員的發音臺詞方面，她同樣進行了細致的推敲。因為她害怕吐字太清晰會顯得假，太模糊又會讓觀眾聽不清臺詞。她通過反復改變咬合習慣，找到了一條精準的臨界線。

正是因為對角色如此反復地鉆研和琢磨，才讓這個角色變得如此出色且令人難忘。

尤其是，在影片最后，她對著鏡頭的那段質問與怒吼，也讓這個角色變得非常豐滿與充滿生命力，成為全片最讓人難忘的一幕。

最終，她不是在表演一個可憐的殘障人士，而是一個有欲望、有自我表達，渴望被當作正常人看待的普通人。

我們才可以通過這部影片，認識到這樣一個雖然肢體有障礙，但在內心很開朗、且充滿生命力的阿妹。

也正是這樣的生命力，幫助她贏得了今年的金像獎影后。

而更具生命力的，還有她這些年的港漂演員之路。

2012年，20歲出頭的廖子妤只身一人來到香港，開始她的港漂演藝生涯。對于這樣一個沒什么背景，外形也算不上甜美的外地女孩，她的港漂初期充滿各種困境與煎熬。

她也曾經在之后的訪談中，談到過那段日子：

初來乍到，廖子妤憑著積蓄和公司的零用錢度日：“起初打算留3個月，誰知一留就是3年。香港物價這么高，錢很快就用完了。記得剛來時試過用20塊錢撐過3天，因為恰好碰到假期公司沒開門領不到錢，又不想開口借，所以那3天里我三餐都靠吃方便面填飽肚子。我不會告訴媽媽，她一定會叫我回馬來西亞，別這樣糟蹋自己。”

而那時候的她，也很難接到一些好角色，更多只是一些邊緣角色，包括很多尺度更大的角色。

比如在她早期作品中，她曾先后在2013年的《命運派對》以及2015年的《同班同學》兩部電影中有全裸出演。

《命運派對》

對于年紀輕輕且異鄉闖蕩的那個20歲出頭的女孩，她當然很抗拒這些大尺度演出。

她說在《同班同學》試鏡之前，不僅內心反復掙扎，還到處咨詢別人的意見，甚至去玩塔羅牌占卜，最終才下定決心豁出去：
“其實身邊的人和塔羅牌都不贊成我的決定，不過，既然自己心里已經有了答案，就沒想太多。試鏡前為了沖破全裸那一關，我在廁所里不停地用頭撞墻，問自己為什么要脫！
結束后（監制）彭浩翔跟我說：‘你知不知道你試鏡那天表現得很緊張？一直在掐手指，在廁所里撞得砰砰響，我們聽到了都嚇壞了。’”

《同班同學》

但廖子妤厲害的地方在于，她并沒有在這些剝削式的角色里沉淪，成為只能演裸露角色的艷星，很快，她就用演技證明了自己。

甚至，在第一次全裸出演的《命運派對》，她就拿到了香港金像獎最佳新演員的提名，也從此開始了與金像獎的不解之緣。

之后，她也成為金像獎的常客，并連續四次提名金像獎女配角（《骨妹》《智齒》《梅艷芳》《毒舌律師》）。

從這些角色你可以發現，廖子妤的演藝生涯是典型的底層奮斗路，一方面，是在各種片子里演配角，但是，出演的影片量級明顯越來越大；另一方面，她的角色也非常多變，可以飾演各種性格、各種職業、各種類型的角色。

比如，在《骨妹》中可以展現她的細膩情感，又在《梅艷芳》里飾演溫婉包容的姐姐，而在《智齒》里則演繹極端黑暗的底層邊緣人，隨后在《毒舌律師》中出演冷酷狠辣的財閥反派。

《智齒》

《毒舌律師》

她向所有人證明了，自己不只是敢演、敢于挑戰大尺度角色，更是那個能在各種類型和角色中自由切換的變色龍。而這部封后之作也不是一次偶然的逆襲，更是她從影十幾年的累積與大爆發。

而這次的金像獎封后，可能也代表著香港電影圈對她這種勤奮型演員的褒獎吧。

因為，她代表著另一種風格的演員，沒什么背景，也沒有資本力捧，甚至不是專業表演科班（她大學學習的是影視制作，更偏幕后），甚至，都不能算是真的明星，只能算一個熟臉演員。

但這樣一個從底層一步一步走出來的小人物演員，也許更符合香港電影遺失已久的精神態度。

是努力、是奮斗、是一步步拼出來的成功。

包括她這次獲獎的這部影片，《像我這樣的愛情》同樣是一部小成本藝術片，講的也是邊緣群體的故事，很多時候，可能只有在這種級別的作品中，她才有獲得主角演出的機會。

而多年的奮斗經歷，也可以讓她更容易進入這種邊緣角色，去呈現底層角色的困境。而最終，她的成功也就是水到渠成了。

很有意思的是，雖然今年僅有36歲，她卻已經成為香港電影的黃金女配角了，你可以在各種熱門的、不熱門的電影中看到她。也許角色沒那么大，但，總是可以給人留下深刻的印象。

包括春節檔大熱的港片《夜王》，以及五一檔即將上映的港片《寒戰1994》，同樣有她的出演，也同樣是些配角。

《夜王》

《寒戰1994》

不過，這次金像獎封后，也許就是個新的起點。可能下次，就該是更閃耀的女主角了。

對此，我們很期待。