梨園一葉 沉郁軒昂 —— 京劇老生名家葉盛長

葉盛長

在京劇百年的名伶家譜中，葉盛長是一個無法繞過的名字。他出身梨園世家，是富連成科班創始人葉春善的第五子，二兄長為武丑大師葉盛章、小生宗師葉盛蘭，一門三杰，光耀菊壇。葉盛長一生深耕老生行當，文武兼擅，戲路寬廣，表演沉郁軒昂，兼具傳統底蘊與時代風骨。從科班神童到舞臺中堅，從輔佐名家到傳承薪火，他以八十載人生、六十余載藝齡，書寫了一部屬于葉派老生的藝術傳奇，更成為京劇傳承史上承前啟后的關鍵人物。

青年葉盛長

葉盛長（1922—2001），原名葉世長，后改藝名盛長，原籍安徽太湖，生于北京梨園世家。彼時的京城，富連成科班正如日中天，葉家門庭，弦歌不輟，父親葉春善深耕科班教育，兄長葉盛章、葉盛蘭已嶄露頭角，濃厚的藝術氛圍，為年幼的葉盛長埋下了戲曲的種子。他自幼聰慧過人，耳濡目染間，對京劇的唱念做打產生了天然的親近感，小小年紀便能跟著父兄哼唱經典唱段，模仿身段招式，眼神靈動，臺風端正，被鄰里戲稱為 “小老生”。

1931 年，9 歲的葉盛長遵循父命，進入自家創辦的富連成科班，歸入 “世” 字班，排名世長，正式開啟科班學藝生涯。富連成科班以 “嚴格、系統、全面” 著稱，培養出無數京劇名家，葉盛長在這里接受了最正統的戲曲啟蒙。初入科班，他先習武生，每日苦練基本功，壓腿、下腰、翻跟頭、練把子，寒暑不輟，打下了扎實的武功底子。武生的剛勁利落、身段矯健，也為他日后老生表演的 “武戲文唱” 埋下伏筆。

李世芳葉盛蘭（中）葉盛長

學藝之路，貴在名師引路。葉盛長在科班期間，師從多位京劇大家，博采眾長，兼容并蓄。他先從李盛蔭、宋繼亭學戲，后拜入蕭長華、王喜秀、雷喜福、張連福等名師門下，更有幸得到馬連良先生的親授點撥。蕭長華作為科班總管，精通各行當技藝，教學嚴謹細致，傳授他老生表演的精髓，注重身段與人物性格的契合；雷喜福的老生表演古樸醇厚、蒼勁有力，擅長演繹忠義耿直的角色，為他奠定了 “沉郁” 的表演基調；馬連良作為 “馬派” 創始人，臺風瀟灑、唱腔靈動、做工細膩，葉盛長得其真傳，吸收了馬派的飄逸灑脫，逐漸形成 “沉郁中見軒昂、醇厚中顯靈動” 的獨特風格。

在科班的歲月里，葉盛長展現出驚人的藝術天賦與刻苦精神。他每日天不亮便起床練功，晚上燈下鉆研劇本，揣摩人物心理，對每一個唱字、每一個身段、每一個眼神都精益求精，反復打磨。憑借扎實的功底、俊朗的扮相、醇厚的嗓音，他在科班中脫穎而出，1937 年《立言報》舉辦童伶選舉，他一舉奪得生行冠軍，彼時年僅 15 歲，“科班神童” 的名號響徹京城菊壇。

江世玉葉盛長演《群英會》

1940 年，18 歲的葉盛長滿科出班，正式開啟職業演藝生涯。出科后，他沿用 “盛” 字藝名，更名葉盛長，先后加入兄長葉盛章領銜的金升社、葉盛蘭領銜的育化社，在京、津、滬、杭、寧等地巡回演出，與各路名家同臺切磋，迅速成長為獨當一面的老生演員。

青年時期的葉盛長，戲路極寬，文武昆亂不擋。文戲方面，他擅長《失印救火》《龍鳳呈祥》《群英會》《借趙云》等劇目，唱腔醇厚圓潤，行腔流暢自然，吐字清晰有力，兼具馬派的瀟灑與余派的沉郁；做工細膩傳神，臺風沉穩大氣，眼神、手勢、臺步精準貼合人物身份，將角色的性格與情感刻畫得入木三分。武戲方面，他憑借科班練就的扎實武功，演繹《除三害》《獵虎記》《史文恭》等劇目，身手矯健，動作利落，武打場面干凈利落、剛勁有力，做到 “武戲文唱”，既有武戲的驚險精彩，又有文戲的韻味內涵。

《武家坡》飾演薛平貴

在長期的舞臺實踐中，葉盛長與眾多京劇大師同臺合作，積淀了深厚的藝術造詣。他曾與梅蘭芳合演《奇雙會》，梅先生的雍容典雅、細膩傳神，讓他學會了 “以情帶戲、戲隨情生”；與程硯秋合演《賀后罵殿》，程派的沉郁頓挫、剛柔并濟，豐富了他的唱腔層次；與蓋叫天合演《大名府》《九龍山》，蓋派的剛勁雄渾、氣勢磅礴，錘煉了他的武戲功底。與兄長葉盛章、葉盛蘭的同臺，更是珠聯璧合、相得益彰，兄弟三人各展所長，配合默契，成為菊壇一段佳話。

演《定軍山》

49年后，葉盛長的藝術道路迎來新的轉折。1951 年，他加入中國戲曲研究院京劇實驗工作團，后轉入中國京劇院，成為國家院團的中堅力量。在新的藝術環境下，他積極響應時代號召，投身于新編歷史劇與現代戲的創作演出，不斷拓展藝術邊界，豐富表演內容。他先后排演《漁夫恨》《潯陽樓》《獵虎記》等新編古代劇，在傳統表演基礎上，融入時代審美與情感表達，賦予角色新的生命力，受到觀眾廣泛好評。

1955 年，葉盛長隨中國京劇團赴波蘭參加世界青年與學生和平友誼聯歡節，演出《除三害》等劇目，將中國京劇藝術帶到國際舞臺，讓世界領略到京劇老生藝術的獨特魅力，為京劇的國際傳播作出重要貢獻。彼時的他，正值藝術巔峰期，臺風成熟，技藝精湛，唱腔、做工、武功皆臻于化境，成為中國京劇院老生行當的代表人物之一。

葉盛長王泉奎演《除三害》

“運動” 十年，京劇藝術遭受重創，葉盛長也受到沖擊，被迫離開舞臺，中斷了演藝生涯。但他始終堅守藝術初心，未曾放棄對京劇的熱愛，在困境中默默鉆研技藝，整理劇本與表演心得，為日后的傳承積蓄力量。

改革開放后，葉盛長雖已年近六旬，無法再頻繁登臺，但他毅然投身于京劇教育與傳承事業，將畢生藝術經驗毫無保留地傳授給后輩。他教學嚴謹，注重基本功訓練，更強調 “戲以情為先、技以情為魂”，教導學生不僅要學好唱念做打的技巧，更要讀懂人物、理解劇情，用真情實感塑造角色。他的課堂生動細致，從唱腔的吐字發音，到身段的一招一式，再到人物的心理揣摩，都親自示范、耐心講解，不厭其煩。

在他的悉心教導下，一批優秀的老生演員脫穎而出，其中包括耿其昌、于魁智、陳俊等當代京劇名家，他們繼承了葉盛長的藝術精髓，又融入自身特色，將葉派老生藝術發揚光大。晚年的葉盛長，還耗時多年，撰寫口述回憶錄《梨園一葉》，系統梳理了自己的藝術人生與梨園見聞，為京劇史研究留下了珍貴的文字資料。

回憶錄

縱觀葉盛長的藝術成就，是傳統與創新的融合，是堅守與傳承的寫照。其一，他完善了葉派老生的藝術體系，文武兼擅、戲路寬廣，唱腔沉郁醇厚、軒昂有力，做工細膩傳神、臺風端正，武功扎實利落、武戲文唱，形成了獨特的藝術風格，為老生行當樹立了典范。其二，他深耕舞臺六十余年，演出劇目百余部，涵蓋傳統戲、新編歷史劇，塑造了眾多性格鮮明、深入人心的藝術形象，豐富了京劇老生的角色譜系。其三，他投身教育數十年，桃李滿天下，培養了一批當代京劇中堅力量，讓葉派老生藝術薪火相傳、生生不息，為京劇的傳承發展作出不可磨滅的貢獻。

葉盛長和學生安云武（左）

葉盛長的一生，是與京劇相伴相生的一生，是堅守初心、精益求精的一生。他出身名門，卻不依賴家世光環，憑借自身努力與天賦，在菊壇闖出一片天地；他歷經風雨，卻始終熱愛京劇、堅守藝術本心，未曾有過半分懈怠；他舞臺生涯輝煌，晚年甘為人梯，默默傳承薪火，詮釋了 “梨園人” 的責任與擔當。

2001 年，葉盛長在北京逝世，享年 80 歲。他的離去，是京劇界的一大損失，但他的藝術、他的精神、他的品格，永遠留在了菊壇之上，留在了一代又一代京劇人的心中。

如今，每當我們聆聽葉盛長的傳世唱片，欣賞他塑造的經典角色，依然能感受到那份沉郁軒昂的藝術魅力，感受到他對京劇藝術的赤誠熱愛。梨園一葉，芳華永存；薪火相傳，生生不息。葉盛長用一生踐行了對京劇的熱愛與堅守，書寫了一段不朽的藝術傳奇，也為京劇藝術的傳承發展，留下了寶貴的精神財富，激勵著后輩藝人砥礪前行，再創輝煌。

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