哭完又被逗笑，國慶它依然是首選

作者：鯨魚君

每年國慶節回家，總會想著帶爸媽去一趟電影院看個電影，也算是我這個在外闖蕩的游子，過節陪伴家人的一種方式。是否適合全家去看，成了國慶檔挑電影的首要條件。

今年的話，《我和我的父輩》必然會是首選。此前「國慶三部曲」的前兩部《我和我的祖國》和《我和我的家鄉》票房分別突破31億和28億。

這一次《我和我的父輩》則集結了電影界最具號召力的三位「百億票房」男演員，和一位影壇獎項大滿貫的女演員。四位分別自導自演，通過每一個父母與子女間的真摯情感故事，追尋一段段時代記憶。

它們是吳京導演的《乘風》，章子怡導演的《詩》，徐崢導演的《鴨先知》，沈騰導演的《少年行》。

每個故事里都有一段父母對子女深沉的愛，也有一份子女細膩的關切，剛好契合一場全家總動員的電影時間。

這張電影票花得絕對物超所值，四個短片，四種風格：燃、好哭、詼諧、爆笑。這種「有笑、有淚」可是前所未有的觀影體驗。

01

燃之章《乘風》

吳京早就不是第一次自導自演了，當年他的《戰狼》系列就是電影市場上殺出的一匹黑馬。《戰狼2》最終以56.94億元的票房，扛鼎中國影史票房榜，至今仍未被突破。

「戰狼」在某種意義上成為了吳京電影形象的象征，而在《乘風》中，他飾演的是冀中騎兵團的團長馬仁興，這是一個在歷史上確有其人的角色，曾有「血戰四平的燕趙英雄」的美譽，儼然是抗戰時期的「戰狼」。

馬仁興率領的「冀中騎兵團」也確有其事。1940年到1942年，這支英雄隊伍僅存在了兩年，但是馳騁冀中，威震敵膽，屢建奇功。

尤其在1942年的五一反「掃蕩」中，冀中騎兵團是唯一受命在日軍包圍圈里戰斗的八路軍主力。他們輾轉十幾個縣，歷時70多天，從原來的1200人打到僅剩下不到300人，余部編入南進支隊騎兵營。他們也成為了冀中百姓心中的一座豐碑。

在電影里，吳京就是出演這個名聲顯赫的馬仁興。你會看到他手握武器、策馬揚鞭，迎著敵人的炮火奮勇前進，舉起戰旗，一下子就能讓人熱血沸騰。

馬仁興率領的冀中騎兵團沖鋒陷陣，猶如中世紀的勇士，制造了蔚為壯觀的視覺場面。那一次次的跌倒和前赴后繼，展現那個年代敢于犧牲的抗戰英雄的偉大。

在拍攝這部電影的過程中，吳京親自過問了每一個細節，槍炮、服裝、道具，以及駿馬的訓練……可以說，這是一部「含京量」絕對200%的電影。

片中另一個驚喜是吳磊弟弟。如果你喜歡他在《盛夏未來》里白凈可人的樣子，那你也會喜歡上他在《乘風》里黝黑硬漢的一面。

吳磊演的是馬仁興的兒子馬乘風，他跟父親之間有一些親情糾葛，但最后在戰場上達成和解，但也終于「舍小家，為大家」。

吳磊在拍攝過程中還被彈出的子彈打到了眼睛，但是簡單處理之后堅持完成拍攝。年輕演員這么敬業，要為他豎大拇指。

另外，張天愛突破以往形象，演了一個挺著大肚子的村婦，這也是她之前從沒有過的嘗試。

02

好哭之章《詩》

這是整部電影里讓我流淚次數最多的一個章節，但是它的故事背景非常硬核：1969年長征一號火箭發射的前夕。

火箭雖然離普通人很遙遠，但這個故事聚焦了一個非常普通的家庭：爸爸媽媽都是火箭發動機的研制人員，由于工作經常加班，家里的兩個孩子總見不到父母，同時也對他們的工作充滿了好奇和疑問。

爸爸就用一個善意的謊言告訴孩子：「我是一個詩人，我在天上寫詩。」這是多么浪漫的想法啊，航天工作者不就是在用自己的青春，于蒼穹之上書寫美麗的詩篇嗎？

「死亡，是對生命的驗證。宇宙，讓死亡變得渺小。」當爸爸的詩句出現在電影里，我們也忍不住淚流了……

黃軒出演故事中的爸爸，章子怡出演媽媽，同時她也是這部短片的導演。章子怡說她從來沒想過自己會做導演，畢竟能做好演戲這一件事就已經很不容易了。

但當她接到這個任務的時候，覺得這既是一個特別大的挑戰，也是一種責任。她骨子里是很要強的——「既然要做，就全力以赴做好它。」

據說章子怡是被《大國工匠》這檔節目里的「火藥雕刻師」這一工種所吸引，并且被他們身處高危環境又堅韌不拔的事跡感動，之后還跟專業的火藥雕刻師學習如何切火藥，于是才有了片中切零點幾毫米火藥的段落。

其實整部電影都在傳達一個思考：父母傳承給孩子的到底是什么？章子怡也是一個5歲孩子的媽媽，她在陪伴女兒的過程中也有很多感悟，她將這種責任感的傳承以及對女兒細膩溫柔的愛，都融進了這部電影里。

母親如此偉大，女兒自然也很爭氣。片中的小女孩長大之后，受母親的影響，也成為了一位女宇航員（海清 飾），讓地球的上空也增添了中國女性的颯爽英姿。

女性導演特有的細膩柔美也展露無遺，逆光之下章子怡的笑容就拍得分外美好，充滿了那個時代特有的純潔和浪漫。

之前與章子怡合作過《英雄》的演員陳道明也在故事結尾驚喜亮相，這是他繼《歸來》之后時隔7年重回大銀幕，相當難得了。

03

詼諧之章《鴨先知》

這是四個故事中，我本人最喜歡的一個。前面兩個故事讓人哭濕了口罩，沒關系，接下來徐崢會讓你破涕為笑。

徐崢是他們四位導演中，唯一一位參與了全部「國慶三部曲」的導演，從《我和我的祖國》里的《奪冠》，到《我和我的家鄉》里的《最后一課》，他每一次都讓觀眾笑中帶淚。

這一次，他還是那個遇到中年危機的男人，但故事有了新花樣。

你知道新中國第一支電視廣告是什么時候播的嗎？賣的又是什么商品？

1979年1月28日農歷大年初一，鄧小平訪問美國，這是具有劃時代意義的一次出訪。也許是冥冥中的巧合，同樣在這一天，下午5點，上海電視臺播出了中國大陸第一支電視廣告：參桂養榮酒。

在那之前，廣告被認為是資本主義的產物，在許多思想禁錮還沒有被打破的那個時代，要想在電視臺播放廣告是需要相當大的勇氣的。時任上海電視臺廣告科負責人汪志誠，做出這個決定自然頂著巨大的壓力，因此他也被譽為「中國大陸電視廣告的開拓者」。

但遺憾的是，這支廣告的影像資料已經遺失了。后來有人根據當時觀眾的回憶，用畫圖的方式重現了這支廣告的大致內容——廣告講述了兒女買酒孝敬老人的故事，極具生活氣息。

這支廣告播出之后立刻在上海引發強烈反響，商店里的參桂養榮酒賣到脫銷。

徐崢以此作為切入點，發揮他的幽默感和想象力，講述了這則里程碑式的廣告誕生背后的故事。

故事雖小，但是以小見大，正是因為「鴨先知」這第一只敢于下水的鴨子，人們才慢慢接受了新事物，所以這也是在向那些敢為人先、勇于創新的前輩們致敬。

影片結尾閃現的經典廣告更是回憶殺：太陽神、健力寶、無繩電話、大寶……看著電視長大的一代，看這段要淚目了。

從《泰囧》《港囧》的「囧系列」到《心花路放》《我不是藥神》，票房的一路高歌猛進，已然證實了徐崢喜劇的有口皆碑。

這一次的短片還能看到徐崢新的一面：有如韋斯·安德森般飽和溫暖的色調、規整的構圖，干凈利落的鏡頭切換，制造出了無厘頭的爆笑喜感。

好看又好笑，是這個小故事最大的特點。

之前被徐崢發掘的「冬冬」韓昊霖，也出現在了本片里，倆人這回演親父子了。韓昊霖也長大了，但是依然很可愛。

更意想不到的是，「國師」張藝謀竟然也出山了，飾演了一位電視臺臺長。那句「我可拍過電影」，立刻戳到笑點。

04

爆笑之章《少年行》

「長在笑點上的男人」沈騰也當導演了。可想而知，這部短片更是長滿了笑點。

他的登場就先讓人噴飯——凌亂的發型，一身臟兮兮的太空服，這個時空旅行而來的機器人，被沈騰演絕了。

誰也不會想到，在這個現實主義的系列電影當中，竟然還有一個如此腦洞大開的故事，但看完之后會發現，它其實還是探討的依然是人所共通的質樸情感。

沈騰和老搭檔馬麗再次合體，去年他們倆合作的《神筆馬亮》，就給《我和我的家鄉》一個完美的happy ending。

按理說這倆人的情侶檔早已深入人心，但沈騰偏不，鬧了半天兩人是來相親的，而且找的地兒還賊另類：小區樓下的健身器械區。

反正你就看吧，準保你能笑翻。

沈騰還拉來了開心麻花的一眾親朋好友，比如艾倫就在片中演了個想要炫耀一下自己的學生家長。但在外星人面前，哪里還有他炫耀的份兒？

今年首次擔任導演就狂攬8.6億票房的常遠，也客串出演了一個汽車銷售員。這份好運氣也一定會傳遞給好兄弟沈騰。

今年「媽味」十足的張小斐也在片中驚艷亮相，順便貢獻一個意想不到的笑點。

總之，對于沈騰的這次初執導筒你完全大可以放心。他招牌式「面無表情」的表演，外加連番奉上驚喜的卡司陣容，壓軸這部國慶大片，肯定是穩了。

這四個故事，用四個時間節點，串起一段屬于中國人的獨家記憶。

這些記憶背后，是對父母一輩寶貴民族精神的頌揚，這樣的優異品質理應薪火相傳。

就像王菲演唱的片尾曲《如愿》中唱到的那樣:「如果說你曾苦過我的甜，我愿活成你的愿，愿不枉這盛世每一天。」

看哭之后又被逗笑，每年僅有這一次機會，當然不能錯過。跟家人共同度過充滿回憶和歡樂的兩個多小時，想想都很期待。

我打算今年國慶節帶上爸媽去看這部電影，你呢？