聚焦生死抉擇和生命關懷，《傍晚向日葵》用品質贏得口碑

每一個生命都是地球上的過客，不管有多不情愿，死亡都是我們不可改變的宿命。對于生與死的探討，自然也是不少優秀影片的著眼點。

以女性為第一主角的電影作品，未必一定要由女性來執導，由男性導演掌鏡的女性題材電影，往往可以擦出別樣火花。即將上映的院線電影《傍晚向日葵》就是由著名女演員娜仁花與90后導演李旭以及多位業內大咖共同創作完成的。

《傍晚向日葵》的鏡頭語言相當收斂克制，但卻在不疾不徐的推進中，營造出散文詩一般的意境，催生出別樣的美感與震撼力。當夜幕降臨時，荒涼的山村萬籟俱寂，一個人能聽到的，可能只剩下本人的心跳聲，提醒自己生命還在延續。當病痛來襲之時，那種無助與無奈，更能深深刺痛觀眾的心房。

而當東方破曉，日頭升起之時，金燦燦的向日葵就會轉向太陽，呈現出強勁的生命力，帶給我們積極向上的強勁暗示。山村的落后封閉、生活單調與野外的風光秀美、空氣清新形成了一種的強烈的反差，觸動著女主角的思緒，影響著她的抉擇。她的生活與性情也發生了微妙的變化。

皮影戲是我國經典的民間戲劇藝術，在影片中有很多巧妙運用。這種表現手法即豐富了藝術表現力，又巧妙烘托了劇情，讓人印象深刻。影片中平行蒙太奇的巧妙運用，不光制造出了魔幻感，更令觀眾對生與死、過去與現在的沖突與和解，有了更加強烈的認知。

女性對生命的開始與終結，注定比男人更為敏感。畢竟她們要承擔母親的角色，要忍受每月一次的麻煩，要全程見證嬰兒的出生。女性對病痛與衰老的體會也必然比男人更深，畢竟這些對她們的容貌乃至情緒影響更大，她們更難以接受被折磨得不成樣子的自己。

人生就是一場旅行。當最終要告別這個世界時，沒有人不失落，沒有人會甘心，沒有人不留遺憾。但如何讓自己走得更加從容得體，不枉此生，影片進行了相當深邃的解讀。徐曼芳的選擇，顯然令人欽佩和尊重，她的改變，更讓我們欣慰與釋懷。而對生死主題的深入探討是本片區別于其他華語藝術電影的最大特色之一，也為它贏得了良好口碑。

《傍晚向日葵》的臺詞非常考究，發人深思，值得我們反復咀嚼，但又絕非刻意的文藝腔，真正起到了推進劇情、塑造人物的作用。“四年磨一劍”的李旭，不光鏡頭語言運用純熟，場面調度能力精準，更展現出了強烈的人文關懷，相當難得。在娜仁花出演《湘女蕭蕭》時，這位導演甚至還未出生，但這顯然并不影響他們的默契合作。

作為金雞影后，娜仁花老師的演技毋庸置疑。年少時她就出演了《湘女蕭蕭》中反抗陋規、努力追愛的蕭蕭；演技更加成熟時，她塑造了《額吉》中忍辱負重、關心孩子的琪琪格瑪；如今她又詮釋了一位罹患絕癥依然不失樂觀開朗，并用自己的包容心與親和力影響周遭一切的可敬女性。

每個人都在自己的哭泣中來到人間，在他人的哭泣中告別世界，我們可以茫然懵懂的來，更可以安詳平和的走。觀看《傍晚向日葵》，無疑相當于做了一次心靈 SPA，接受了一次精神洗禮。