洋琴在揚州的發展歷程，及對民間音樂的影響

洋琴作為一種外來的弦樂器，自明代傳入中國后，很快在揚州等地流行開來。

揚州作為清代南方的經濟、文化中心，洋琴音樂在這里得到長足的發展，并通過各類民間曲藝向全國傳播，成為許多地方音樂的重要組成部分。

我們可以通過了解《續揚州竹枝詞》和各地方曲藝中洋琴的使用，探討洋琴在揚州的發展歷程及其對民間音樂的重大影響。

《續揚州竹枝詞》是林蘇門對董偉業《揚州竹枝詞》的仿作，其中第77首詩提到了洋琴。

詩中描寫揚州的少年們成群結隊抱著洋琴取樂，唱著網調民歌。這直接反映出乾隆時期洋琴在揚州非常流行，已經成為青年娛樂活動中不可或缺的樂器。

另外，揚州小調中也大量使用了洋琴伴奏。這與當時宮廷音樂中也使用洋琴來演奏揚州小曲吻合可以看出，從民間到王公貴族，洋琴都已經成為揚州最受歡迎的樂器。

王萬清是揚州小曲的大師，他保存的清代早期蝶形洋琴，證明了洋琴是當時揚州小曲的主要伴奏樂器。

在揚州小曲的影響下，許多地方的民間曲藝也采用了洋琴伴奏，形成了各具特色的區域性曲藝。

這些受揚州音樂影響的曲藝有：

恩施揚琴，流傳于湖北恩施等地，也稱“洋琴”。操洋琴者被稱為“坐統子”，負責指揮全場。廣西文場，以洋琴為主要伴奏樂器，并加上多種民族樂器，流傳于廣西一帶。

徐州琴書，原稱“絲弦”，演員自己彈奏洋琴伴奏，流傳于江蘇徐州。山東琴書，也稱“打洋琴”或“唱洋琴”，起源于民歌聯唱，后來發展成化妝戲。云南揚琴，融合了云南的傳統說唱與從揚州傳入的洋琴音樂。

這些地方性的曲藝無不源于揚州小曲，都將洋琴作為重要或主要的伴奏樂器，形成了中國音樂發展史上一個以洋琴為標志的區域音樂流派。可以說，揚州小曲對民間音樂的發展產生了深遠的影響。

洋琴從明代傳入中國后，很快在揚州等地流行，并作為揚州小曲的主要伴奏樂器，通過各種民間曲藝向全國傳播開來。

在這一過程中，洋琴逐漸本土化，成為中國音樂不可分割的一部分。它豐富了中國的傳統樂器，推動了各地區域音樂的形成，也促進了中外文化的交流與融合。

從這個角度看，揚州及其音樂在洋琴傳入和傳播中發揮了關鍵性的作用，洋琴的發展歷程是中外文化交流的一個縮影。

當我們賞析傳統歌曲時，可以思考外來文化對本土文化的影響，并學習借鑒其中積極因素，使中華音樂文化日益豐富多彩、絢爛奪目。