上博東館參觀全紀錄：海上書畫館

海上書畫館是上博東館新設的展廳，從繪畫館最后的近現代部分出來，穿過以畫竹聞名的文人畫家文同為靈感設置的模擬竹林——與可道，即可抵達，不過這其實是海上書畫館的出口。好在不同于幾個通史展廳，海上書畫館的布展按照專題分類，參觀順序影響相對較小。

在海上書畫館開館之前，上博曾舉辦過吳湖帆書畫鑒藏、丹青寶筏：董其昌書畫藝術和萬年長春：上海歷代書畫藝術特展。這三次特展為上博研究上海書畫，建立海上書畫館奠定了基礎，在展廳里，也可以看到這幾次特展的“遺跡”。比如展廳出口處由雕塑家張充仁創作的吳湖帆雕像，之前吳湖帆特展就出現過。作為中國近代著名的書畫家、鑒定家，上博藏有大量吳湖帆本人創作以及捐贈的書畫作品。

海上書畫館面積不大，首輪展出48組/61件書畫藏品，其中一級品10組/20件。展品并不局限于出生或生活在上海的藝術家的作品，而是涵蓋兩千年上海書畫史上，與上海有關的各家創作。這樣就和藏品集中于近現代上海藝術家的中華藝術宮形成了差異。

眾所周知，上博在以前并沒有和上海文化相關的常設展。這次東館新設了考古上海、海上書畫、詩心造物——江南工藝的世界3個展館，分別從考古出土、書畫作品和江南文化3個方面切入。參觀完這3個展館，想必大家應該能對“上海開埠前只是個小漁村”“上海沒什么歷史”“上海在開埠前是文化沙漠”等偏見有所改觀。

對聯文字則出自宋代理學家邵雍的宇宙吟

接下來，就讓作品說話。展品介紹主要來自上博官網，圖片均為本人拍攝，點開后可以放大（這里表揚下上博官網，常設展大部分作品，以及它的介紹、擺放位置都可以在官網查到）。

從展廳入口進入，抬眼是一塊寫有“何以海派”的牌匾，這四個字，詮釋了海上書畫館的設計主題。下方的明清風格書房，掛有“宇宙在乎手，萬化生乎身”書房聯。這個布景最早出現于2018年的董其昌特展，作為上海土生土長的著名書畫家，董其昌在《畫禪室隨筆》寫道：“畫之道，所謂宇宙在乎手者，眼前無非生機。”這十個字，也恰如其分地體現了董其昌的藝術思想。

入口附近有張示意圖，結合上海地圖，列出了和上海有關的著名書畫家。當然其中有些書畫家，比如趙孟頫并不是上海人，也沒有在上海定居，不過他有不少來自上海的文人朋友，也在上海留下了很多墨跡和遺跡。

隨后進入第一板塊：藝脈/藝術成就，主要展示清末之前的作品，聚焦海上書畫與中國美術史的關系。中國書畫在唐宋時期走向成熟，宋代以后，文人書畫成為中國書畫史的主流。元明清三代的文人書畫家，大多來自江浙，而上海的文人書畫家中，以董其昌影響最深遠。從西晉陸機到明代的松江畫派，可謂半部文人畫史，都和上海相關。此后近代的海上畫派，以及黃賓虹、陸儼少等名家，也可以和上海說上關系。

展廳第一幅作品是西晉陸機的草書平復帖頁拓本。陸機是吳郡（今蘇州)）人，其祖父陸遜被孫權封為華亭侯，因此也有陸機為華亭人之說，華亭就是今天的上海松江。《平復帖》被譽為“法帖之祖”，是現存最早的名家墨跡，原貼藏于故宮博物院，這件拓本出自清代梁清標的《秋碧堂帖》。

之后是五代雕版印刷的吳越王雷鋒塔經卷。這是中國早期印刷術的實物見證，之前在浙江省博看到的都是復制品，沒想到上博展出了原件。

北宋，米芾，行書道祖帖卷，米芾是太原人，但他曾在上海做官。是華亭青龍鎮（今上海青浦）的首任鎮監。此帖與蘇軾《劉錫敕札》（摹本）合卷，原為《蘇米翰札合冊》四幅之一。上款“道祖”即薛紹彭，書家，與米芾世稱“米薛”。此次書法館也有米芾作品展出。

元，曹知白，清涼晚翠圖頁。曹知白（1272-1355）是青浦人。家甚富，好收藏，喜交游，與倪瓚、顧瑛并稱“江南三大名士”。曾為鑿吳淞江獻策。畫山水承李郭（李成、郭熙）派，一如是作。多與黃公望、倪瓚詩畫相酬，晚年作品融合董巨（董源、巨然）風格。

元，孫作，隸書靜學齋詩頁。孫作（1320-1404后）是孫權四弟孫匡后裔，江陰人。元末避居松江，與陶宗儀、宋濂等交善，以文學名世，著《滄螺集》。其手跡極罕，此詩頁為徐績書齋而作，結體端方，筆力峭勁。

（傳）元，溫日觀，葡萄圖卷。溫日觀是松江人，宋末元初禪僧，以草書法作墨葡萄名世，稱“溫葡萄”。沈周、文徵明、陳淳、徐渭等皆習之，影響深遠。是圖率意寫就，雖為明代仿本，但可一窺其典型面貌。

明，沈度，隸書節錄四留銘頁。沈度（1357-1434）是松江人，以擅書入翰林，官至翰林學士。成祖時，凡金版玉冊，必命之書，成為明初書壇典范，稱“臺閣體”（也叫館閣體）。與弟沈粲并稱“云間二沈”，為“松江書派”重要代表，影響廣泛。

元，楊維禎，草書錄余善和張雨小游仙詩軸。楊維禎（1297-1370）是紹興人。詩稱“鐵崖體”，元末江南詩壇領袖。書最工行草，取二王流麗及歐字勁峭，奇崛邁峻。元季寓居松江避亂，召雅集、行文會，詩畫酬和，交游及門徒遍布江南。

元，張遠，瀟湘八景圖卷。張遠（14世紀）是松江人。善山水、人物，宗法馬遠、夏圭。明代何良俊稱：“吾松善畫者在勝國時莫過曹知白、張遠、任仁發。此三人傳派最正，可稱名家。”本圖系其傳世孤本。

清，沈源，冰嬉圖卷。沈源是上海人，清雍正乾隆年間宮廷畫家。工山水、界畫，擅繪羅漢。“冰嬉”在乾隆朝被稱為“國俗”。其奉敕于乾隆十一年（1746）繪制的《冰嬉圖》，描繪了八旗兵士在北海冰面上腳穿冰鞋比賽的場景，畫面恢弘生動，亦具有珍貴的史料價值。

第二板塊：人文/地區互動，聚焦書畫中展現的上海社會人文與其他地區的互動關系。元代末年，土地肥沃，交通便利的上海成為文人畫創作的中心地帶。從元代《淀湖送別圖》到明代《曲水園圖》，這些作品不但體現了上海的水土變遷，自然風光、風土人情。也反映出明清以來，上海與蘇州這兩個江南文化重鎮共生一體，又此消彼長的互動關系。

明，張弼，草書論南北口音頁。張弼是奉賢人，善草書，取法張旭、懷素。此頁小字今草，夾雜行書，與其常見的狂草風格迥異。內容涉及音韻學，反映了明代中葉南北方語音的演變，對研究上海方言頗有價值。

明，徐光啟，行書北耕錄殘稿之論墨篇頁。徐光啟（1562-1633），上海人，明末著名學者，官至禮部尚書兼文淵閣大學士、內閣次輔。徐家匯因其得名。《北耕錄》為其農書手稿之一，作于屯墾天津時期。殘帙十開，此兩頁討論徽墨、松墨異同，反映了兩地造墨流派之交流。

明，朱稚征等，嘉定諸家書畫合冊。朱稚征與祖父鶴、父纓并稱嘉定竹刻“三朱”。善山水、竹石、驢。圖繪云山小景，筆墨淋漓率意，系其畫跡孤本。是冊尚有“嘉定四先生”之程嘉燧、李流芳、婁堅等詩、書、畫跡，反映了此地深厚的人文底蘊。

元，李升，淀湖送別圖卷。李升是安徽鳳陽人，晚年定居上海青浦淀山湖畔，筑有草堂。善寫墨竹窠石，與柯九思齊名，兼工平遠山水。此圖是為高士蔡霞外赴任沖真觀所作贈別詩畫，亦是所見最早描繪青浦淀山湖的名畫，可謂上海版“富春山居圖”。

不過淀山湖邊上真的有如此連綿起伏的高山么？根據記載，唐宋時，淀山湖里確實有座淀山，宋代之后，因泥沙淤塞等原因，淀山湖的湖面不斷縮小，到了元代，淀山已經不在湖水之中。舊時淀山上，亭、臺、樓、閣疏朗有致，形成十景，如今的淀山離淀山湖已經有2.2千米，山的海拔也是非常高，高達1280厘米……

明，文嘉，曲水園圖卷。文嘉（1499-1582）是文徵明的兒子，蘇州人，善書畫。圖為董其昌族伯董宜陽“黃浦之上別業”曲水園（今閔行古藤園）所作，反映了蘇、松兩地人文互動，亦是明初以降上海城市人文向黃浦江兩岸遷徙的實證。

明，沈韶，張子游小像卷。沈韶（1605-1681后）是嘉興人，僑居上海金山、奉賢一帶。與像主張遠（字子游）同師曾鯨，以“墨骨”寫真，皆為“波臣派”佼佼者。圖由華亭沈白題畫名。沈韶另有《嘉定三先生像》傳世，其對松江肖像畫家影響深遠，如徐璋等。

元，倪瓚，竹石圖軸。倪瓚（1306-1374）是無錫人，元四家之一。元至正二十六年（1366），倪瓚避兵松江泖上。在二十八年（1368）還家之際，為友人元暉作此圖，系其晚年代表作。圖經吳門李應禎收藏，并吳寬跋。此次上博繪畫館、卡地亞特展也有倪瓚作品展出。

明，杜瓊，南村別墅圖冊。杜瓊（1396-1474）是蘇州人。元季名士陶宗儀居松江泗涇講學，隱于南村草堂。其故后數載，杜瓊作是圖以追念恩師陶氏。冊中董其昌首提“吳門畫派”之概念，梳理其畫史脈絡，并指出陶氏系其“岷源”。篇幅所限，就貼一張。

明，馬愈，畿甸觀風圖卷。馬愈是嘉定人，宮廷畫家馬軾之子。天順八年（1464）進士，官刑部主事。晚年居蘇州，與沈周祖孫三世皆有交往。卷為時任“江南四府”蘇松常鎮之監察御史王濬而作。筆墨儼整，風格開沈周面目之先，為“吳門畫派”先驅之一。

明，潘恩，行書贈馮子潛六十壽詩頁。潘恩（1496-1582），上海人，官至左都御史。潘家是上海大族，子允端為其筑豫園。馮子潛，即馮邃，松江府人。此詩頁為賀馮邃壽辰而作，稱頌其詩名遠播及結社唱和的風雅生活。

明，潘允端，玉華堂日記。潘允端（1526-1601），上海人，官至四川右布政史。筑豫園，時與王世貞的弇園并稱“東南名園冠”。玉華堂為豫園宴客要所。日記共八冊，稿本，記1586至1601年間燕居生活。其中不乏收蓄法書名畫事，亦可一窺明后期江南社會風貌及士紳階層的地區人文互動。

張一鵠，金山人，工詩畫。順治十五年（1658）進士，授云南推官，有善政。圖系康熙元年（1662）謫歸途經鎮江時，為同年王士禛所作。其山水既有如是圖之松江派面貌，亦有浙派風格作品傳世。場地所限，沒有全部展開。

清，張琦、項圣謨，尚友圖軸。張琦和項圣謨都是嘉興人，項圣謨是大收藏夾項元汴的孫子，擅長山水、人物、花鳥，張琦是曾鯨弟子，擅長肖像。此圖由張琦畫像，項圣謨補景并題。繪晚明畫壇領袖董其昌（紅衣老者）與翰墨之交陳繼儒、李日華、魯得之、釋智舷和項本人，系1652年項氏回憶曾與五老同游藝林情景而作，反映了松江與嘉興等地的藝術人文互動。

明，董其昌，秋興八景圖冊。董其昌（1555-1636）是松江人，官至南京禮部尚書。董其昌是中國書畫史上最重要的名家之一，也是松江畫派的領軍人。他將山水畫分為南北兩宗，推崇“南宗”為文人畫正脈。作畫師古人而自出機抒，此冊如是。圖作于一六二〇年秋，時董氏舟行蘇州、鎮江一帶。八幅畫已經全部貼出。

第三板塊：鑒藏/藝術影響，從書畫鑒賞角度展示上海書畫的繼承與創新。中國書畫講究師承，對先人的學習，對書畫作品的鑒賞，是傳統書畫發展過程中的重要環節。在此將上海書畫鑒藏分為4個主要階段，即“肇興”（元末明初）、“四分天下”（明代中葉）、“高峰”（明末清初）及“半壁江山”（清末民初）。同時展示包括上海歷代書畫家所取得的藝術成就，以及對其他地區藝術活動的影響。

元，趙孟頫，行書止齋記卷。趙孟頫（1254-1322）是湖州人，宋太祖的第十一代孫，真正的趙家人，也是元代最具影響力的書畫家。是卷大字行楷，剛健流逸，為其晚年書風轉變之初的典型。卷為止齋主人書，撰文者段從周。清初經金山（今屬上海）人王鴻緒（1645-1723）收藏，后歸上海徐紫珊。此次書法館、繪畫館也有趙孟頫作品展出。

此處漏拍一幅元楊維禎、王逢、錢惟善等，題南宋趙葵杜甫詩意圖卷。

南宋，張孝祥，行書涇川帖頁。張孝祥（1132-1169）是安徽和縣人。狀元及第，善詩文、書法，尤工詞，為豪放派詞人。本札系華亭何良俊舊珍。何氏富藏書畫，其以“行家畫、利家畫”為線索的畫史觀，于晚明“南北宗”畫論形成之際，可謂具先聲奪人之功。

明，陸深，行書收藏書畫稿本冊。陸深（1477-1544），浦東陸家嘴人。是冊殘本，記錄其于三個月內收蓄法書名畫89件之事。明中葉上海地區的鑒藏活動，主要圍繞“顧陸張何”為代表的望族展開，其收藏版圖，較元末擴展至黃浦江兩岸。

明，文從簡，臨宋人人馬圖卷。文從簡（1574-1648）是文徵明曾孫，文嘉之孫。善山水、花鳥、人馬，能傳家法，風格簡淡。卷后另紙行書錄顏延之《赭白馬賦》。圖經金望喬、吳湖帆、錢鏡塘三位滬上鑒藏家收藏。

清，葉欣，山水圖冊。葉欣是上海人。活躍于清順治、康熙年間，流寓金陵，為“金陵八家”之一。其山水以工細幽淡見稱，豐富了金陵畫壇之面貌。此冊多繪春夏之景，意境澹遠清逸。冊經滬上實業家王秋湄收藏。

19世紀 （傳）安格爾（法國） 素描人物畫稿頁。這個板塊最特別的展品是這幅傳為法國新古典主義名家安格爾的素描畫稿。圖由徐悲鴻等鑒為真跡。正面“àRome”，應為受安格爾影響的十九世紀法國畫家所署。背面“Ingres àRome”，應系畫商所添。該作是中國近現代鑒藏家試圖收藏歐洲大師原作的早期見證。

第四板塊：潮頭/海上風華，展示清末以來的近現代上海書畫。鴉片戰爭后，上海開埠，以上海為中心的海上畫派迅速崛起，此后二十世紀初以上海為中心的洋畫運動，再到三、四十年代蓬勃發展的革命美術、抗戰美術，上海美術始終在全國美術界起著引領的作用。美術的發展，也折射出近代上海城市的發展歷程。這部分有個海派書房布景，對應開頭的文人書房，里面的鋼琴也可以彈奏。

清，任熊，范湖草堂圖卷。任熊（1823-1857），蕭山人。自幼習畫，寓居蘇州、上海鬻畫為生。為上海畫派“海上四任”“滬上三熊”之一。圖繪晚清著名詞人、畫家周閑的別業，近三年繪成，構圖飽滿，筆墨細密，色彩熱烈，既寫實又富于裝飾趣味。

現代，李叔同，楷書勇猛精進頁。李叔同（1880-1942）祖籍浙江平湖，生于天津。1898年，戊戌變法失敗，避禍上海。曾留學日本。其于文藝造詣頗深，書法尤是。此頁筆力勁健，書風凝重，是1918年冬為夏丐尊作。李氏于此年秋在杭州剃度為僧，法名演音，號弘一，世稱“弘一法師”。

現代，顧炳鑫，版畫阿Q正傳插圖。顧炳鑫（1923-2001）是寶山顧村人。擅長漫畫、版畫、連環畫。曾任上海大學美術學院國畫系主任。此作共八張，上海博物館藏其四，1959年由上海人民美術出版社出版。圖以高超的造型藝術描繪出魯迅筆下的經典形象,為其套色木刻代表作。

20世紀，泰戈爾（印度）贈徐志摩夫婦山水并陸小曼題合頁。泰戈爾（1861-1941）于1924年、1929年3月和9月三次到訪上海，與徐志摩、陸小曼夫婦結下了深厚友誼。此圖簡繪一小山，是泰戈爾在兩人家中初次試用毛筆時所作，并贈其留念。陸小曼題稱“一九二七年”到訪，應誤。泰戈爾晚年熱衷繪畫，他的親戚里有幾位是印度近代重要的藝術家。

清，任頤、胡遠，高邕之小像軸。任頤（1840-1895）就是任伯年，蕭山人。工人物、花鳥，“海派四家”“海上四任”之一。胡遠（1823-1886），字公壽，松江人。善山水、花卉，為海派先驅。高邕之（1850-1921），曾任“豫園書畫善會”會長。是圖由任頤繪像，胡遠補景。

清，吳昌碩，桃實圖軸。吳昌碩（1844-1927），安吉人，寓居上海。善書畫，精篆刻。為上海畫派的代表人物，“海派四家”之一。桃實圖是其常畫的題材。他以金石篆籀筆法入大寫意花卉，蒼茫雄渾，開花鳥畫新貌。

現代，張隆基，女配電工。張隆基（1929-2007），紹興嵊州人，歷任上海美專等校教師、上海油畫雕塑院畫家，也是油畫理論家。圖繪一青年女工忘我工作的場景，反映了人民大眾的現實生活和投身祖國生產建設的熱情。此畫作于1959年，并參加了該年全國美展。

現代，林風眠，持鏡仕女圖。林風眠（1900-1991）是廣東梅縣人。上海黃浦江碼頭是他留學法國的起訖地。曾任國立藝術院（今中國美術學院前身）院長、上海中國畫院畫師等，居滬二十七年。一生致力于探索“中西融合”的藝術道路，此作即為一例。

現代，顏文樑，黃浦江夜航圖。顏文樑（1893-1988）是蘇州人。早年在上海學油畫，后留學法國，是蘇州美術專科學校創辦人之一和校長。此圖在寫實基礎上加入印象派光影表現技法，描繪了鱗云皓月的黃浦江夜色。該作為油畫，但仍以中國畫方式落款并鈴印。

現代 ，陳抱一，自畫像。陳抱一（1893-1945），原籍廣東，生于上海。早年在上海于布景畫傳習所習畫，后赴日留學，歸滬后在上海藝專等校教授油畫。此像作于畫家晚年，即1943年，其中可見印象派和新寫實主義的影響，筆觸自然，色彩明快，風格典雅優美。

現代，徐悲鴻，康有為像。徐悲鴻（1895-1953），江蘇宜興人，曾任中央美術學院院長。留法前于上海拜康有為為師。此畫作于1926 年自巴黎返滬探親時。期間應康氏邀請赴文藝界宴會，出示己作，康氏評其畫“獨步中國，無與為偶”。

現代，張大千，荷花圖軸。張大千（1899-1983），四川內江人。圖作于1947年春，張氏業已自敦煌臨摹歸來，從莫高窟唐代壁畫中汲取養分，畫風為之一變。此圖以勾填法繪成，泥金絹地襯托朱荷綠葉，富麗堂皇，是他中年法古變今之作。同年夏，將其贈予亦擅畫荷的滬上鑒藏家吳湖帆。

現代，黃賓虹，山水圖軸。黃賓虹（1865-1955）生于浙江金華，祖籍安徽歙縣，寓滬二十八年，曾任教于上海美專等校。作畫在精研傳統筆墨的基礎上開辟創新。此圖當為黃氏于故宮博物院鑒畫期間受宋元名畫啟發而作，渾厚華滋，屬“黑賓虹”風格之杰作。

現代，潘天壽，煙雨兩部圖軸。潘天壽（1897-1971），浙江寧海人。曾在上海美專等校任教，后任國立藝術院（今中國美術學院前身）院長。畫得吳昌碩賞識及指授，在接續大寫意傳統的基礎上變革中國畫。圖為指畫，巨石方硬，蟾蜍靈動，構圖新奇，具現代感。

現代，關良，魯智深圖軸。關良（1900-1986），廣州人，寓居上海。赴日習油畫，歸國任教于上海美專等校。后轉繪水墨戲曲人物，別開生面。畫家題寫郭沫若為其《魯智深醉打山門圖》題句，與畫面相映成趣。上款“甦平”為張蘇平（1913-1987）。

現代，陳逸飛，唯新興的無產者才有將來。陳逸飛（1946-2005），生于寧波，著名油畫家。畢業于上海市美術專科學校，后進入上海畫院油畫雕塑創作室，任油畫組負責人。此畫是1972年為上海魯迅紀念館而作，畫題出自魯迅《二心集》序言，描繪了魯迅學習經典理論的場景。

從象征文人畫的明清書房到融合西方建筑的石庫門布景，海上書畫館的觀展到此結束。此處的石庫門受到一大會址形制影響，也象征著上海的紅色血脈。