是‘刻意’還是‘隨意’？你屬于哪個拍攝狀態？

今天我們來討論一個

在學習攝影的過程中大家會遇到的狀態：

是否需要【刻意拍攝】？

剛拿起相機時，很多人覺得拍照是件輕松隨意的事，想拍就拍、想拍什么就拍什么，有時能拍出自己想要的感覺，但有時又覺得拍不出味道。

這種時而隨性自如、時而陷入瓶頸的狀態，究竟是否正常？

其實，這樣的狀態我也經歷過——從最初的隨性而為，到后來逐漸意識到需要有意識地構思、調整，這是必經階段。

有人擔心刻意拍攝會背離攝影的初衷，顯得做作。但【視覺表達】的能力需要通過訓練提升，就像書法一樣：一開始隨意書寫覺得有趣， 隨后你會形成自己的風格，達到揮灑自如的狀態，這時又回歸隨意。

所以，這其實是一個“隨意—刻意—隨意”的三部曲過程，原理大致如此。

今天想和大家分享一些照片，既有我拍的，也有學員的作品，都很有意思。先看一張照片，它是促使我想做這場直播的原因，非常特別。

這張照片是學員炫 Sheng在我們的學員群里分享的，他還附上了當天街拍的總結：

• 開始留意星芒的存在，會刻意運用

• 21

  毫米焦段在小空間很好用，大場景需考慮更多因素，控制得當易出片

• 開始思考比較多了

我覺得重點不在于照片本身的完成度，而是他能觀察到更多細節，并嘗試控制畫面元素，這已經是很大的進步。

他還配了示意圖輔助說明：

1. 有個愛心的形狀

2. 有條船。不過我認為這一點在畫面中的重要性相對弱一些

3. 21mm廣角鏡頭帶來的星芒

4.人物處于逆光狀態，但環境的反光照射到人物身上，讓其部分變亮了，而且旁邊的塑料袋呈現出半透明的質感

5. 還有一個人

Q： 當時你是怎么看到這個場景的？

A ： 我一開始被光吸引，一走過去就發現有窗，有走道，有天窗, 開始被4. 吸引去。

通過分析這些畫面元素，其實是想讓大家明白，這能增長我們的【視覺能力】。當你對畫面的觀察和理解與以往不同，能夠發現并組織組合這些視覺元素時，就意味著你的 “攝影眼” 被打開了，并在逐步提升。

學員提到，拍攝時運氣也很重要——比如在5區，如果有顏色鮮艷的元素，畫面效果會更好；要能把建筑物拍進畫面就更棒了，不過這個想法實現起來需要考慮的因素比較多。

就拿畫面中的兩個人物（4區和5區）來說，如果人物長得有特點，或者服裝顏色、款式漂亮，又或者姿態更理想，畫面會更加出彩。

看似是隨手一拍的照片，其實背后蘊含著很多的把控力。

這和以前的拍攝狀態不同，以前可能覺得只要把人框進畫面，地平線拍平就滿意了。但現在需要思考的是，星芒要在什么位置，人物該如何安排，光線和陰影怎樣處理，建筑物如何呈現，顏色如何搭配等等。

當你思考得越多，就會發現攝影其實并不簡單，有太多值得深入研究和把控的地方。

就像最開始提到，我們會經歷從“隨意拍攝”到“刻意控制”，再到“游刃有余地隨意拍攝”這樣一個過程。這是一個攝影者成長的歷程。

有時候我拍照，感覺就是隨手抓起相機按下快門，看似簡單得沒有任何技術含量。以前有媒體采訪時，有人問我某張照片是怎么拍的，我還說就是隨手一拍，好像沒什么特別之處。但現在再回頭想想，真的是隨手拍嗎？

為什么選擇在那個位置拍攝，為什么用那個焦距，又為什么在那個時間按下快門，這些都不是無意識的行為。

這張照片很多人可能見過，因為哈蘇的官方賬號，像微博、小紅書、Ins 等平臺都發布過：

這是用哈蘇搭配 75P 鏡頭拍攝的，拍攝地點是一個澳門的網紅打卡點。

對我來 說，這張照片并不復雜，也不能完全代表我的攝影水平。不過在拍攝過程中，同樣經歷了“從隨意到刻意”的狀態轉變。

這張照片里有一個關鍵要素，就是線條和氣勢。如何把畫面的氣勢呈現出來呢？

就這張照片而言，葡京大樓本身的線條，比如像花瓣形狀的線條很有氣勢，而且這種線條拉得越長越好看，在我的這張照片中，它基本占據了畫面三分之二以上的長度：

另外，建筑物的邊緣線和其他線條形成了一個V 字形，這也增強了畫面的氣勢，讓它在縱深感上有很強的拉伸效果。

正是依靠這些線條，才讓整個畫面更具表現力。

路上的摩托車其實也是這張照片的一大趣味點。說起這個摩托車，當時可讓我費了不少心思。

這條路相當繁忙，車輛來來往往，要是畫面里出現汽車可就不太妙了，因為汽車在畫面下方會占據很大的空間，會讓畫面顯得很雜亂，甚至會改變畫面原本想要突出的重點。

但如果是像摩托車這樣小巧的元素，或者是一個人走過斑馬線，效果就大不一樣了。它們能和背景形成對比，為畫面增添不少韻味。

所以，在畫面中選擇合適的元素是至關重要的。雖然構圖和建筑物基本保持不變，但為了捕捉到理想中經過畫面的元素，我也等了蠻長的時間。

這張照片同樣是在澳門拍攝的：

當時看到這個場景，我一下子就被那面墻和墻上好看的陰影吸引住了。當時坐著兩個人，當下因為不好意思打擾他們，就用廣角鏡頭遠遠拍了一張。這張照片在那時就告一段落了，是我踩點時拍的一張片子。

后來，在帶學員進行外拍時又來到了這個地方。突然發現，自己之前怎么就沒注意到這把椅子呢！

這把椅子很有特色，看起來像是中式的實木椅子。椅子上雕刻著龍，還有許多精致的花紋，不過缺了一個扶手，估計就是因為這個原因才被扔在室外的吧。我覺得挺不錯，單獨給它拍了一張照片。

在拍攝的時候，我又有了新發現，原來椅子上面還有細節！于是我靠近了一些，又拍了一張：

這才看清上面刻著“福祿壽”三個字，而且這幾個字居然是用貝殼鑲嵌制作的！現在想來，這真的非常具有中式風格，特別有意思。

第一次拍的時候壓根沒看到，直到第二次拍攝，在拍攝過程中才逐漸發現。越是靠近去拍，就越能發現更多的細節。

到后來，拍不拍椅子本身已經不是最重要的了，這些精美的細節就足夠吸引人。

我住的酒店對面有個垃圾桶，上面套著塑料袋，下面并沒有固定的桶身。風一吹，塑料袋飄起來看上去特別像一個 “鬼”。巧的是，桶蓋上正好有兩個孔，看上去就像兩只眼睛，再加上那圓圓“腦袋”。 一看到這場景，我立刻舉起GR3拍攝，拍了大概十幾張。

因為背景中有人或沒人，以及行人走路的姿態，都會對畫面產生影響，還有風吹動塑料袋飄起來的不同狀態，也會左右照片的最終效果。

一個好的瞬間畫面，是不同元素的考量和組合。

在大家學習攝影的過程中，無論處于哪個階段，都不用太著急。畢竟攝影的成長是一個循序漸進的過程。

即使你正處于隨意拍攝的階段，那也無妨，這是對攝影產生興趣、自由探索的寶貴時期。盡情享受發現和記錄的樂趣，挖掘那些不經意間的美好瞬間。

要是處于刻意拍攝的階段，同樣也很正常，鉆研在構圖、光線、參數等要素不斷嘗試和調整。這意味著你在努力提升技術、追求更高質量的作品。

關鍵在于要放平心態，專注于當下。

自然而然地，你就會逐漸過渡到下一個階段。