黃土聲紋的當代轉譯—張康寧新歌《黃土地的記憶》全網首發

2025年6月1日，由甘肅非遺皇甫謐針灸傳承人李志鋒傾力創作、青年歌唱家張康寧深情演繹的原創歌曲《黃土地的記憶》全網上線。這首承載著黃土高原文化基因的作品，以音樂人類學的創作視角完成了一次聲音人類學的田野實踐。

張康寧《黃土地的記憶》歌曲海報

走一道嶺，翻一座山，溝溝坎坎，坪坪屲屲，偶爾聽到幾聲吼秦腔，山坡還有悠閑的老黃牛。一孔孔窯洞，一朵朵羊群，一縷縷炊煙伴雞鳴。雨后天晴，初夏的陽光，透過湛藍的天空，迎面而來的土香味，如同燒烤的泥土豆，捧在手心里，甜在靈魂里。對于黃土地的了解，生于斯長于斯的人們有著別樣的感情，這片地球上黃土最厚的家園，橫亙在華夏西北版圖，就像慈祥的父親，善良的母親，把最好的都給了我們。站在梁卯上，遙望遠方，陀螺狀的山脈，羊腸腸路，隔不斷的情思，放不下的鄉戀。那妹妹的期盼，滾燙的眼神，在村口口，在心窩窩，熱淚盈眶，奔涌而出，乘著歌聲，伴隨著記憶，我回到了這片黃土地！回到了李志鋒作詞、作曲，張康寧演唱《黃土地的記憶》。

歌曲中使用弦樂模擬的"陀螺狀山脈"聲場，秦腔韻白與管弦樂的碰撞，歌手張康寧標志性的"泣聲唱法"演繹鄉愁。歌曲的聲音系統呈現出三重維度的交織：自然聲、人文聲與音樂聲。引子中的一聲“哎”，以原生態的吶喊穿透時空，這一聲音既是對西北民歌“信天游”傳統的致敬，更是喚醒集體記憶的聽覺密碼。在聲學空間中，它如同投石入水，激起層層記憶漣漪，奠定了整首歌曲的情感基調。

“耳旁的秦腔吼”是地域文化的聽覺標識，秦腔的高亢激越與黃土地的廣袤蒼涼形成聲波共振。作為國家級非物質文化遺產，秦腔在此不僅是娛樂形式，更是文化基因的有聲傳承。當秦腔的嘶吼與“憨憨的老漢守”的畫面并置，構成了農耕文明中物質生產與精神生活的雙重景觀，老漢的“憨”與秦腔的“吼”形成性格張力，共同塑造著黃土地子民的文化人格。

音樂編曲通過嗩吶與管弦樂的聲響對話，構建黃土地的時空聲場：嗩吶作為精神圖騰，以其銅芯喇叭口的金屬震顫如黃土顆粒撞擊鼓膜，高低音雙嗩吶的演奏更加增加了黃土地的雄渾粗獷。小號以嘹亮音色刺破聲場，如塬上日出般劈開晨霧，長號的嗚咽滑音似窯洞炊煙裊裊升起，二者在高潮段與嗩吶形成三重和聲，共同編織出“歷史縱深、現實瞭望—未來回響”的聲響三棱鏡。當銅管全奏與嗩吶“吞音”技法碰撞，聲浪如黃土高原的季風掠過峁梁。男女伴唱的聲場鑲嵌，以“妹妹手”“村口口”應和，既似塬上男女隔溝對唱的空間記憶，又通過立體聲技術轉化為當代人可感知的情感共振腔。現代編曲技術與傳統樂器的對話，實現了對黃土地聲音景觀的現代性重構，既保留了原生態的地域特質，又賦予其當代音樂的審美品格。張康寧的演唱在真假聲轉換間游刃有余，“喊一聲妹妹喲”的高音區突破，既是情感的爆發，更是對西北民歌演唱技法的創新性繼承，其聲線中暗含的沙礫質感，恰似黃土地的顆粒肌理，實現了聲音與地理的質感同構。

此編曲熊道斌老師以嗩吶為“黃土地的聲帶”，鼓組為“大地的心跳”，銅管組為“時空的氣浪”，男女伴唱為“記憶的回聲”，使黃土地的千年記憶在“嗩吶的嘶吼、鼓點的夯擊、銅號的長鳴”中，成為可觸摸的聲音地質層，既保留農耕文明的原生力量，又以現代管弦樂的結構邏輯，讓傳統民歌獲得了史詩般的聲場維度。