《現代電影技術》｜陶學愷等：技術降本與創作增效：AI驅動下的虛擬攝制技術研究

本文刊發于《現代電影技術》2025年第5期

作者簡介

陶學愷：浙江傳媒學院電視與視聽藝術學院講師、碩士生導師，主要研究方向：影視技術、影視制作、影視色彩；

王嘉樂：浙江傳媒學院電視與視聽藝術學院碩士研究生在讀，主要研究方向：虛擬攝制。

摘要

為解決虛擬攝制技術存在的高額投入制約產業規模化應用的問題，本文結合短片《夢境迷航》的創作實踐，對基于人工智能（AI）技術的虛擬攝制降本增效路徑進行了系統探討，并提出投影介質光學特性與攝影機參數的量化控制模型，實現了《夢境迷航》中AI輔助投影顯示系統精準校準及攝影機曝光參數的精確控制。研究表明，AI技術在縮短影視生產周期、提升影像品質、影視數字資產的快速生成等方面展現出顯著優勢，能有效實現虛擬攝制的降本增效；所提出的量化控制模型可為虛擬影像生產中的精確曝光控制提供可行方案。

關鍵詞

人工智能（AI）技術；虛擬攝制流程；影像生產效能

1引言

虛擬攝制作為電影工業的一項革命性進展，其核心在于深度整合Unreal Engine等實時渲染引擎、高精度攝影機追蹤技術以及LED背景墻，從而構建出一個能讓創作者在拍攝現場即時觀察到最終或接近最終畫面效果的視覺環境。這種技術范式實現了從動態預演（PreViz）到拍攝環節的實時視覺反饋與交互，使導演、攝影師等主創能直接基于演員表演與虛擬場景融合后的實時畫面進行構圖、光線及表演調度等藝術決策，顯著提升了創作自由度與制作效率，并將大量傳統上屬于后期特效合成的工作前置到實拍階段[1]，即 In?Camera VFX。以影視劇集《曼達洛人》[2]等項目為代表的成功實踐，已充分證明虛擬攝制在處理復雜視覺效果、優化制作流程上的巨大價值。然而，當前主流的、基于高規格LED的虛擬攝制方案，動輒數百萬乃至數千萬美元的建設投入，且需持續的專業團隊運維成本投入，造成了顯著的行業壁壘，極大地限制了這項變革性技術向更廣泛的影視項目，尤其是中低成本制作領域的滲透與普及。

近年來，隨著人工智能（AI）技術的迅猛發展，面對虛擬攝制高成本的現實挑戰，AI技術無疑為探索更具經濟效益和靈活性的虛擬攝制路徑提供了新的契機。AI技術在圖像、視頻乃至三維模型生成方面的快速發展，展現了其自動化、高效率產出多樣化數字內容的強大能力，恰好能與虛擬攝制降本增效的需求形成互補。本文的主要內容旨在梳理AI技術的加持下，通過對低成本投影方案的虛擬攝制項目《夢境迷航》的實踐案例進行系統性研究，總結提煉AI技術在低成本實際應用中實現降本增效、提質升級的具體機制與可行路徑。

2AI驅動下的虛擬攝制效能優化研究

AI技術正通過其獨特的自動化生成、模式識別和快速迭代能力，對虛擬攝制流程中資源使用密集、時間消耗大的環節進行重塑，從而在生產周期、影像品質、數字資產規模化及場景構建成本等關鍵效能指標上帶來系統性優化。

2.1 AI助力前期概念設計與預覽

在傳統虛擬攝制流程下，前期籌備階段動輒數月。AI對此階段重塑效能體現得淋漓盡致，通過賦能概念設計與動態預演這兩個關鍵環節，可顯著壓縮傳統電影制作中較為漫長的生產周期。

傳統流程下，美術概念圖與場景氣氛圖的制作遵循嚴密的線性協作流程，創作者們前期需經歷高密度的劇本細讀、設定研討等創意溝通，概念藝術家在此基礎上需經歷數輪畫面調整，從而錨定電影視覺基調，形成便于其他部門理解的視覺藍本，同時直接影響場景建構、現場拍攝與后期制作等的技術實現與美學呈現。AI技術的介入重構了傳統創作模式，人機協同的工作方式優化了傳統的創意實現流程，生產效率飛速躍升，創意表達得到極大拓展。在Midjourney、Stable Diffusion等AI工具的參與下，創作者輸入文本描述，即可在幾分鐘內獲得數十種視覺方案[3]。這種效率的量級提升，使視覺風格探索和關鍵鏡頭設計的周期從周縮短至天甚至小時，極大加速了創意決策過程[3]。線性工作流正逐漸消解，創意生成與視覺呈現已幾乎實現同步推進，藝術家可借助AI工具對畫面進行替換場景元素、改變環境氛圍等的局部動態調整，加速創意迭代。AI的參與將藝術家從體力勞動中釋放出來，延伸了創意邊界。

動態故事板是實現影片動態預演的核心環節，也是分鏡頭腳本發展的下一階段，導演和分鏡師根據文字劇本繪制出可視的故事板，對于特效鏡頭多、拍攝難度大的項目，為驗證其可行性、及時調整畫面內容等，需對靜態的故事板進行復雜建模與動畫制作，生成動態預演。傳統的動態預演與三維動畫的制作幾乎無差，制作成本高，制作效率難以保證。Runway或Pika Labs等AI視頻生成工具能夠根據文本或圖像快速生成動態片段，2024年9月，貓眼娛樂發布了首個針對長劇本的AI動態故事板生成工具——神筆馬良。AI技術的參與使制作動態故事板或動態預演視頻的效率遠高于使用傳統3D動畫技術，為鏡頭設計提供了更即時的動態參考。更有異于傳統動態預演的是，AI智能生成聲音極大地豐富了影片動態預演的效果，打破了傳統動態預演的失語狀態。

2.2 AI助力數字資產快速生成

在好萊塢影片的制作體系中，后期制作周期平均占據項目總周期的34%，奇幻片后期耗時遠遠超過其他類型片，大概在一年左右[4]。以電影《復仇者聯盟4：終局之戰》為例，電影中共有2698個鏡頭，其中2496個鏡頭涉及視覺特效[5]。從廣義角度而言，一切與電影表意、電影制作相關的語言元素和有形資產都可以被數字化，包括攝影機、演員角色、空間場景、人物造型以及與視聽相關的一切圖形、符號、音樂、音效等[6]。虛擬攝制技術雖有后期前置優勢，但高質量數字資產的前期準備工作依然是高度勞動密集和時間密集型過程[1]。AI技術的介入，尤其是在資產制作環節，能夠顯著壓縮時間成本。

傳統三維資產創建流程復雜，需經過概念設計、建模、UV展開、材質繪制、骨骼綁定等環節，耗時數周甚至數月，且高度依賴資深特效師的手工操作，而AI技術通過多模態學習框架重構了生產范式。例如，環球墨非（北京）科技有限公司自主研發了Mofy Lab技術平臺，通過三維重建技術和AI交互技術，將真實世界中的人、物、場轉換為虛擬世界通用的數字資產，分辨率達到4K級別[7]。

（1）紋理材質的快速生成。Adobe Substance 3D Sampler等工具利用AI，可從一張照片快速生成完整的基于物理的渲染（Physically Based Rendering, PBR）材質，將原本需要數小時甚至數天的紋理繪制工作縮短到分鐘級。其文本到紋理（Text?to?Texture）功能允許藝術家通過自然語言描述（如“帶有復雜旋轉雕刻的拋光金屬”）即時生成PBR材質，系統可自動輸出四種參數化材質變體供選擇。這種基于深度學習（DL）的生成方式，不僅將傳統制作中需要數小時的手動紋理繪制工作壓縮至分鐘級，更突破了物理原型、庫存圖像等傳統創作手段的限制。

（2）背景深度通道的高效產出。利用AI生成高分辨率背景圖像或帶有深度信息的圖層，其效率遠超傳統手工數字繪景（Matte Painting）或簡單3D建模[8]。一個復雜的2D背景圖生成可能僅需幾分鐘計算時間。通過Stable Diffusion等工具將線稿生成3D圖像，再使用Marigold模型[9]提取深度信息。需配合ControlNet約束重繪細節，并通過ZBrush調整模型高度與拋光參數，即可快速實現高精度深度圖像通道。

（3）基礎3D模型與掃描輔助。雖然當前通過文生3D（Text?to?3D）直接生成3D模型的精度仍受限于拓撲結構合理性，但其在快速原型構建領域已顯現實用價值。結合神經輻射場（NeRF）與3D高斯潑濺（3DGS）等前沿技術，三維場景的重建和渲染僅需使用一個視頻或一組多視角照片[10]。以《黑神話：悟空》為代表的次世代游戲作品，正是通過這類技術實現了古建筑場景的高效數字化，其掃描建模效率較傳統流程提升顯著。值得關注的是，3DGS技術憑借數百倍于傳統方法的渲染速度，正在推動實時高精度三維重建的工業化應用。

2.3 AI 技術增強影像細節表現

在影像質量方面，AI技術憑借其在微觀細節與質感表現上的獨特優勢正逐步提升影像品質標準，其在高精度超分辨率影像修復、質感還原與程序化細節生成等層面的突破，為在有限預算下實現影像的高品質表現開辟了可行路徑。基于深度學習的超分辨率算法可對低分辨率素材進行紋理重建與損傷修復，AI超分辨率工具Topaz Video AI[10]在提升低分辨率素材或數字資產中紋理的清晰度方面展現出卓越效能。針對素材的降噪，AI算法依托先進的圖像識別技術，對畫面中的各類元素加以甄別，在消除數字傳感器噪點的同時，保留皮膚紋理、物品質感與自然環境細節，有效平衡畫質純凈度與真實感。程序化生成技術結合物理仿真模型，可批量創建符合場景邏輯的微觀元素。結合AI的理解能力，可指導程序化工具生成更自然、更符合場景邏輯的微觀細節。對于大規模群體場景，算法通過生物運動學分析，為每個數字角色賦予差異化行為特征，顯著提升背景人群的真實性。AI技術賦能的精細化制作模式，使中小預算項目有機會實現高品質的影像呈現，為行業創作生態注入新的可能性。

3AI驅動下的低成本實踐探索

為將理論探討付諸實踐，驗證AI技術在低成本虛擬攝制流程中的實際效能與面臨的挑戰，筆者團隊策劃并執行了實驗性短片項目《夢境迷航》。該項目以AI為核心技術驅動，選擇了成本相對更可控的投影方案進行虛擬攝制，旨在探索一條適用于中小型制作團隊的智能化虛擬攝制新路徑。

《夢境迷航》是一部5分鐘的科幻短片，從創意到成片在48小時內完成，獲得了首屆中國創新影像大賽三等獎等多個獎項。其核心創意圍繞主角駕駛飛船在沙漠中找到返航的線路，視覺上要求快速切換并呈現出超現實、日夜、晴雨變化。考慮到項目的實驗性質和嚴格的預算控制要求，我們放棄了高成本的LED背景墻方案，轉而考慮低成本的投影或綠幕方案。但綠幕方案需盡可能區分演員與幕布顏色，這導致演員的妝造面臨部分局限。現場拍攝時綠幕的顏色也會在燈光下溢出到演員周圍的物件上，對后期摳像造成影響[11]。最終團隊采用民用級激光投影儀方式構建虛擬攝制環境。演員在投影幕布前方限定區域內表演，攝影機配合HTC VIVE Mars實時追蹤系統進行拍攝，力求在現場獲得盡可能完成度高的虛實結合畫面（圖1）。

圖1　《夢境迷航》短片虛擬攝制技術流程

3.1 短片拍攝的技術流程

在劇本創意階段，使用GPT?4來進行創意快速生成，再結合創意團隊的偏好進行篩選。把軟件Previs Pro[12]中生成的故事板靜幀圖像導入Runway[13]中，再配合提示詞（Prompt）以生成多個關鍵鏡頭的預演視頻。預演視頻可用于快速驗證鏡頭設計、轉場方式和整體節奏。這一階段極大壓縮了傳統手繪故事板和3D動態預演動畫的制作時間。除此之外，利用GPT?4對已經確定好的分鏡頭腳本進行拍攝排序表的構建，通過輸入“以美術道具優先，后大景別優先，再燈光優先”為拍攝順序優先級，可即時在原分鏡頭腳本基礎上重新排序，生成拍攝順場表，優化了拍攝鏡頭安排，提升了拍攝效率。

在數字資產準備階段，短片的沙漠場景中，遠處背景中的山峰、沙丘等數字資產借助Blockade Labs推出的Skybox AI[14]工具生成。通過提示詞生成3D全景圖像，導入Unreal Engine引擎中完成沙漠場景的資產生成。在生成的模型上，還存在材質粗糙等問題，我們首先將粗糙的材質盡量放置在遠離虛擬攝影機的位置，再將少量更精細的模型置于靠近虛擬攝影機的位置，以解決AI生成模型粗糙的問題。而針對AI生成模型難以二次修改的問題，我們將多次生成類似風格的AI模型分割并拼湊在一起，使整個AI模型符合短片需要。除此之外，數字人角色“小風”的聲音資產生成借助字節跳動推出的豆包大模型，配合預設好的臺詞、音色、性格設定生成的數字人角色，與主角進行對話的方式提供對白的聲音資產。

在投影系統校準階段，實驗性地嘗試拍攝包含標準色卡的投影畫面，導入開源程序RoughProfiler[15]中，對比分析出色彩偏差與專業設備讀數的一致性，探索AI輔助校準的可能性。初步發現AI分析能大致判斷色偏方向，但精度欠佳，略遜于人工通過DaVinci Resolve生成校準查找表（LUT）。因此，實踐中主要采用傳統方法，將實拍畫面送入后期軟件DaVinci Resolve對投影儀進行色彩和曝光校準，生成校準LUT。

在現場實時合成與拍攝階段，將背景素材導入Unreal Engine，利用Aximmetry[16]等工具與投影儀和攝影機追蹤系統連接。演員在幕前表演，導演通過監視器實時觀看初步合成畫面。現場未使用復雜的AI實時交互功能，主要依賴傳統方式進行燈光調整和演員調度。

3.2 基于AI的投影系統精準校準方法

利用投影進行虛擬攝制的成敗很大程度上取決于投影畫面能否被攝影機忠實且一致地記錄下來，這要求創作者對從信號源到投影畫面的顯示鏈路進行精確的色彩和亮度校準。傳統校準流程依賴專業硬件如色度計、分光光度計等，不僅成本高且操作相對復雜，對于資源有限的團隊構成挑戰。我們嘗試探索利用AI圖像分析能力，來輔助甚至簡化這一過程。

圖2　《夢境迷航》短片AI輔助投影系統校準流程圖

《夢境迷航》短片AI輔助校準流程（圖2）：

（1）基準圖像生成與投影。使用標準色彩管理軟件生成包含一系列精確定義色塊和灰階的校準圖案，例如模擬 GretagMacbeth ColorChecker SG 或自定義色塊陣列，將此圖案通過投影儀無失真地投射到投影幕布上。

（2）標準條件拍攝。在嚴格控制的環境光條件下（理想為全黑環境），使用目標攝影機和鏡頭，以其原生色彩空間如 S?Log3/S?Gamut3.Cine和標準白平衡設置，精準對焦并拍攝投影在幕布上的校準圖案。確保畫面無過曝或欠曝，色塊清晰可辨。

（3）AI圖像分析。利用基于深度學習開源項目 RoughProfiler[15]編寫的腳本，對拍攝到的校準圖案進行色塊識別和色彩提取（圖3）。利用圖像識別算法如基于模板匹配或特征點檢測，自動識別并精準定位圖像中每個色塊或灰階塊的區域。在每一定位到的區域內，計算平均RGB或Lab色彩值和亮度值。對比提取到的實際拍攝值與校準圖案的理論標準值，計算出每一色塊在色度、飽和度、亮度上的偏差值ΔE。

圖3　RoughProfiler的色塊智能識別

（4）校準參數/LUT生成。根據計算出的偏差數據，AI模型可通過以下方式生成校準方案：如果投影儀提供精細的色彩調整選項如RGB增益/偏移、多點灰階調整，AI模型可反向推算出最優的參數設置建議。更理想的方式是，AI模型直接根據偏差數據，利用色彩空間變換算法生成3D LUT文件。其可直接應用于播放信號源或投影儀本身，對色彩和亮度進行精確補償。

（5）驗證與迭代。應用生成的校準參數或LUT，重復步驟（2）（3）進行拍攝和分析，驗證校準效果。如果偏差仍超出可接受范圍（如

ΔE

在本項目中，我們主要實踐了上述流程的（1）—（3），即使用標準色卡拍攝，使用RoughProfiler完成色彩提取的腳本編寫。最終效果見圖4，從左至右分別為校正前圖像、校正后圖像與標準參考色卡。實踐結果表明，AI自動識別和提取色彩是可行的，能夠量化出與肉眼觀察一致的色偏方向。但要達到生成高精度校準LUT所需的分析精度和穩定性，還需更復雜的模型訓練和對光照、鏡頭畸變等因素的補償算法。盡管目前完全依賴AI進行電影級/廣播級投影校準尚不現實，但AI在簡化校準流程如自動識別分析、提供初步診斷、輔助參數調整等方面已展現出潛力。未來隨著AI圖像分析和色彩科學模型的進一步發展，開發出低成本、易于使用的AI輔助校準工具是完全可能的，這將極大降低利用投影進行虛擬攝制的技術門檻。

圖4　校正前后圖像與參考色卡對比

3.3 投影介質光學特性與攝影機參數的量化控制模型構建

在利用投影進行虛擬攝制的實際拍攝中，如圖5所示，需精確控制攝影機曝光以實現前景主體與投影背景間和諧的亮度關系，以確保畫面融合自然、避免背景過曝或發灰。這需要對光線從投影儀出發，經幕布反射或透射，混合環境光，最后進入攝影機內光線的強弱進行量化。然而，精確測量所有復雜的光學參數如角度相關的雙向反射/透射分布函數 （BRDF/BTDF），并建立普適的物理模型極其困難，且不適用于快節奏的拍攝現場。

圖5 　《夢境迷航》短片虛擬攝制現場（上）與最終成像效果（下）

因此，在《夢境迷航》項目中，我們采取了一種經驗數據驅動的簡化模型構建方法，旨在為特定拍攝設置（固定的投影儀、幕布、攝影機、基礎前景布光方案）建立一個實用、快速的曝光控制參考。其核心思想是利用攝影測量中常用的 T 值光圈讀數，即曝光檔位語言[17]，作為統一的亮度衡量與控制單位，建立投影背景亮度與所需前景布光強度之間的相對關系。模型構建與應用流程如下：

（1）對拍攝場景進行定光。在預設的前景布光環境下，使用標準18%灰卡來輔助確定曝光時的攝影機核心參數組合[17]，其鏡頭 T 值光圈讀數，即攝影機針對前景主體的基準曝光亮度值，記為

T_ fg

（2）測量投影機的投射畫面亮度。保持前景布光條件和攝影機位置不變，使用投影儀向幕布中心區域投射一個標準18%灰的畫面。使用設置好曝光基準參數的測光表，精確測量此18%灰投影畫面在幕布上的反射亮度。將測光表T 值光圈讀數，即預期測得的投影背景平均亮度值，記為

T_ proj

底子光（Base Light）是保證前景畫面最暗信息可以被記錄的標準光照環境，而建立經驗模型的目標是找到前景底子光相對于投影背景亮度的應有檔數差，以獲得視覺上平衡的畫面。保持攝影機曝光基準不變，依次更改投影儀到投影幕布的距離，以改變投影反射亮度，對每種投影亮度，測量其對應的

T_ proj

T_ proj

T_Base

T_ proj

T_Base

基于以上流程，我們發現在《夢境迷航》實踐的特定設置下，采用亮度為2200ANSI流明的激光投影儀（投射比 1.5∶1），與投影幕布呈45°夾角的側投角度進行測試。為獲得自然的融合效果，前景底子光、投影背景平均亮度、前景曝光基準這三個測光表讀數

T?stop

為確保前景主體與背景融合的視覺效果，需要對前景光和背景亮度進行恰當匹配，再使用調色軟件以消除投影儀背景顯示質量問題。基于此，我們提煉出一個簡化的經驗模型：在基于選定的ISO和快門速度/角度，設定好攝影機針對前景主體的基準曝光

T_ fg

T_ proj

T_ proj≈T_fg×2

1

=2×T_ fg

即，

T_ proj

T_ fg

T_Base

T_ fg×2

1

≤T_Base≤T_ fg×2

1.5

或者近似為：

2×T_ fg≤T_Base≤2.83×T_ fg

即，需要設置的

T_Base

式（1）—（3）為基于實踐經驗的曝光模型，旨在提供一個基礎參考值。在實際拍攝中，最佳的亮度關系設置還需考慮投影設備的具體亮度、投影幕布材質的反光特性、前景主體的色彩與反光率、攝影機的動態范圍以及最終的藝術效果追求等多種因素，并進行相應微調。

該曝光模型研究方法提供了一種將復雜的曝光關系簡化為可操作參考的有效方法。其將燈光師、攝影師的工作統一在同一曝光標準下，使前景與背景的亮度匹配更加直觀和可控，為其他采用投影方案的虛擬攝制案例提供曝光控制思路參考。但本次測試數值僅適用于本案例的光照環境及攝制設備，且實際效果會受到投影儀性能、投影幕布材質、環境光控制、畫面內容、鏡頭特性以及導演具體藝術要求等多種因素影響。

4AI驅動下的虛擬攝制技術局限性分析

《夢境迷航》短片項目的實踐，不僅驗證了AI驅動下虛擬攝制的可行性，也讓我們清晰地認識到當前階段該技術路徑所面臨的顯著局限性。

當前AI技術在電影制作應用中仍面臨關鍵的可控性與品質瓶頸。盡管可通過提示工程（Prompt Engineering）、ControlNet及LoRA微調等手段提升可控性，然而生成內容的細節精準性仍顯不足，尤其是在處理復雜紋理和精細結構時。此外對于動態序列，其時空一致性也難以保證，容易出現閃爍和變形，這表明實現像素級的精準控制仍然困難。同時，現有AI生成的圖像與視頻在分辨率、色彩深度、動態范圍及偽影控制等方面，與電影工業嚴格的ACES色彩工作流及高碼率標準相比存在明顯差距[6]，直接應用于大銀幕可能暴露瑕疵。此外，直接生成的3D模型資產常因拓撲混亂、UV缺失、材質粗糙等問題難以融入標準綁定、動畫與渲染流程，而NeRF、3DGS等新興重建技術雖效果顯著，卻受限于高昂的實時渲染成本、后期編輯難度及苛刻的數據采集要求。

雖然在使用投影方案作為LED屏幕的“平替”時，由于投影的成像特性，使其完全避免了傳統LED虛擬攝制帶來的摩爾紋問題，但投影方案的虛擬攝制方法依舊有較多的技術缺陷與實踐困難。首先，投影設備的固有亮度相較于LED屏幕存在顯著差距，在環境光較強的場景下會導致畫面對比度降低，暗部層次信息易丟失，因此對現場光線控制以及前景照明與背景投影亮度的精確協調提出了嚴苛要求。其次，投影技術受限于物理空間布局，需足夠的投射距離，且投影幕布材質的增益特性往往帶有方向性，限制了觀看角度，進而束縛了攝影機的移動自由度和取景選擇，其靈活性不及LED屏幕。最后，投影系統的色彩準確性管理更為復雜，其最終色彩表現是投影機自身光譜、投影幕布反射特性及環境光色彩相互作用的結果，實現精確的色彩校準并維持穩定性，比自發光的LED屏幕面臨更大困難，故而周密的環境光控制是確保投影畫面質量不可或缺的一環。

在制作流程上，當前將AI技術融入虛擬攝制流程面臨顯著的整合與標準化障礙。一個關鍵挑戰是，如何將現有AI工具與行業主流平臺（如Unreal Engine、Unity）以及后期制作軟件（如Nuke、DaVinci Resolve）進行成熟且統一的整合，目前尚無完善的解決方案。數據交換常依賴手動操作或非官方開發的插件，阻礙了高效的協同作業與自動化流程。同時，AI產生的大量數字資產往往缺少規范化元數據支持，給資產的有效檢索、系統化管理和版本追蹤帶來了新的難題。更為關鍵的是，圍繞AI技術的法律、倫理與安全問題亟待解決[8]，包括訓練數據來源的合規性、生成內容的知識產權界定、算法潛在偏見以及深度偽造等技術的濫用風險，這些都需要在技術規模化應用前建立明確的規范與審慎的考量框架。

5 結語與展望

當前，AI技術深度融入電影虛擬攝制流程中雖展現巨大潛力，但仍面臨若干核心挑戰。技術層面，AI生成內容的可控性與細節品質尚未完全達到電影工業的嚴苛標準，尤其在動態序列的時空一致性與高精度三維資產構建上存在瓶頸。工作流程層面，AI工具與主流制作軟件間缺乏標準化、高效率的整合方案，導致數據流轉不暢，同時，海量AI生成資產的管理與元數據規范亦是難題。此外，版權歸屬、倫理規范及數據安全等非技術性問題[18]也亟待建立行業共識與標準，這些共同構成了當前階段AI技術在虛擬攝制領域規模化、高質量應用的主要障礙。

盡管存在上述挑戰，但隨著投影、綠幕等低成本顯示介質虛擬攝制解決方案的逐步完善，與AI技術相結合的技術方案正催生前所未有的機遇。最顯著的是其在降低制作成本、提升生產效率方面的潛力，使虛擬攝制技術對資源有限的中小型項目更具可行性，從而拓寬創作邊界。在電影數字資產標準體系建立方面，我國也在積極推動國家電影數字資產平臺的建設，建立并完善電影數字資產的標準體系，使其涵蓋數據采集、存儲、處理、交換等全鏈條環節的標準制定[19]。數字資產平臺的健康發展和數字資產可用量的增多，也將為AIGC大模型的訓練提供更多訓練數據，解決訓練數據集不足的問題[20]。隨著技術的快速迭代與優化，以AI技術配合低成本顯示介質探索的虛擬攝制解決方案，有望成為加速虛擬攝制普及的關鍵助力。《夢境迷航》對小成本虛擬攝制降本增效路徑進行了探索，以AI技術為助力，結合低成本投影方案，成功實現在千元級制作成本下完成了接近標準LED虛擬攝制的效果。

展望未來，低成本虛擬攝制解決方案是大勢所趨，與AI技術結合預示著一個影像生產范式的到來。隨著微短劇等新形態視聽作品的數量激增，對制作效率的要求越來越高，而觀眾對于該類作品的質量要求及審美取向也會逐漸向電影級水準看齊。低成本虛擬攝制解決方案無疑可在制作質量和成本效率上尋求合適的平衡點。在人才培養方面，低成本的虛擬攝制技術也更加容易被引入影視專業的教學及實踐創作中，進一步擴大虛擬攝制的人才儲備。這種技術融合不僅預示著生產流程的深度重塑，更對創意表達與敘事邊界的拓展提出了新的可能性與挑戰。最終，這將促進形成一個更為多元化、動態化且技術迭代更為迅速的影像創作生態系統。

※ 本文系中國電影電視技術學會首屆中國創新影像大賽三等獎作品《夢境迷航》支持技術論文。

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【項目信息】教育部產學合作協同育人項目“新媒體時代高校影視技術教學模式創新探究”（231007307180313）；浙江省影視媒體技術研究重點實驗室2024開放課題“高格式影像制作技藝及傳播研究”（2020E10015）。