“四大墻頭”，換新人了？

文 | 李蛋?

曾幾何時，白敬亭、吳磊、易烊千璽和劉昊然，是最為大眾認可的“四大墻頭”，即使不追星的觀眾也樂于在社交平臺上明目張膽地表達對他們的喜歡。那是一種半粉不粉、恰到好處的愛，是一種不會影響生活、但會帶來情緒價值的輕體量追星。

而如今，這四位藝人早已不在原地等候“墻頭粉”們的回頭。畢竟“墻頭”這個定位，對于他們而言已經過時許久。反倒是新一代男演員陸續“補貨”，張凌赫、宋威龍、李昀銳和王安宇成了目前呼聲最高的“新四大墻頭”。

新舊交替之間，一些質疑的聲音難免出現。究竟誰有權決定“四大墻頭”的人選？誰在評判？誰在捆綁？又是誰，隨時都有掉隊的可能？

“新四大墻頭”，到底能不能坐穩這個輕盈而又不輕松的位置，還是個未知數。

01

誰在評判？

“墻頭”一詞，起源于二次元文化，最初是用來形容那些不是“本命”，但依然能讓人心動的動漫角色。與“本命”長期且熱烈的投入相比，“墻頭”代表著一種可控范圍內的感情支出。我喜歡他，但又沒那么深；我愿意支持他，卻也不必全身心投入。

因此能被稱之為“墻頭”的藝人，基本都滿足以下幾個關鍵條件：首先，路人緣得好，有國民度；其次，專業能力不能拉垮，要有值得被喜歡的優點；最重要的是，必須“干凈無黑料”，否則當“墻頭粉”面向網友說出“我喜歡他”時，萬一被揶揄沒眼光，那該有多尷尬。

說白了，“墻頭”就是“情緒價值+面子工程”，前“四大墻頭”在當年正是靠著這些關鍵條件俘獲路人粉的。

那時候，吳磊是童星出道的代表人物，演藝成長軌跡公開透明，觀眾基礎橫跨多個年齡層；白敬亭在《匆匆那年》和《夏至未至》里演技出圈，后又在《明星大偵探》鞏固了高智人設；劉昊然是出道即受到大導賞識，青澀干凈的氣質一度驚艷網友；易烊千璽則是內娛初代養成系偶像，本身就積攢了不少“媽媽粉”的青睞。

而“新四大墻頭”張凌赫、宋威龍、李昀銳和王安宇，恰恰也滿足了這些條件，不一定要是最紅的，但一定是不討人厭的。

張凌赫的最大優勢在于“高顏值+低爭議”。《蒼蘭訣》中的長珩一角讓他初步打開古偶男神的市場，在《寧安如夢》《度華年》等劇里，他的演技不算拔尖但勝在穩定。重點是，張凌赫長相清秀、身形挺拔，網友提到他的第一句評價往往是“長得真的很帥”，他是那種“喜歡他不會被網友罵戀丑的”帥哥。

與張凌赫類似，宋威龍也是一款“顏霸型男”代表。早期在《下一站是幸福》中飾演年下男神元宋，《以家人之名》又讓他實現了大眾圈層的認知度破圈。雖然之后作品質量起伏不定，但幸好顏值一直在線，保持著“低曝光+穩定輸出”的良好狀態，所以會被路人納入“墻頭”之列。

李昀銳的走紅更具“灰馬”特質。《創造營2019》出道的他此前一直定位模糊，直到去年通過大爆劇《九重紫》才正式進入主流視野，拉攏到一批“魂牽夢昀”CP粉為其站臺。或許是長相和氣質偏溫和，輿情對李昀銳普遍寬容，是少數在泛圈層中不被互聯網“防爆”的爆劇男演員。

王安宇則是人比戲出圈的典型。《小巷人家》播出后，一躍成為“蔣欣的兒子”、“閆妮的女婿”，近期更是連續主持抖音電影之夜、白玉蘭頒獎典禮等晚會，國民度上升飛快。在綜藝《花兒與少年絲路季》和《現在就出發2》里，他的“老王哥”親民人設也在逐步成型。

張凌赫、宋威龍代表的是“高顏值+低風險”的審美安全感，李昀銳靠的是“低飽和人設+爆劇突圍”的意外驚喜，王安宇勝在“鄰家破碎感+綜藝續航”的人設累加。這些屬性疊在一起，就構成了網友心目中的理想“墻頭”模板。

在飯圈越來越極端的今天，“墻頭”成了觀眾在理智消費時代里的一種自保，博愛也慢慢成了一種偏愛。

02

誰在捆綁？

最早“四大墻頭”這個說法出現的時候，也曾被質疑是“糊咖強行捆綁”。但最終時間證明了，即使是捆綁，也有著不可忽視的現實作用。

很長一段時間里，這四個名字幾乎成了特定一代觀眾的審美基準線，只要提到“那個時候我墻頭是誰誰誰”，大家便能迅速共情。這種效應也正是“四大墻頭”名號背后最值得探討的部分。

如果一個藝人已經具備“本命”級別的粉絲忠誠度，那他就不需要“墻頭”這種模糊標簽。但問題在于，本命粉絲的獲取非常艱難，在沒有形成強效辨識度或持續爆款作品支持的情況下，大多數中腰部藝人只能在有好感的層面徘徊。因此，“墻頭”成為了他們在粉絲經濟之外的最強保護傘。

例如，李昀銳在被納入“新四大墻頭”之后，在飯圈和路人盤之間，找到了一個最舒服的緩沖地帶。既沒有巨量網友對其作品的成敗提出質疑，也不會嘲諷他“戲紅人不紅”，而是以“墻頭”的身份被網友溫和接受。換句話說，“墻頭”標簽在為藝人營造一個低壓但高曝光的生存空間。

王安宇的情況更具典型性。過去他一度因風格模糊、代表作缺失而陷入發展困境。但在今年被列入“新四大墻頭”之一后，關于他的輿論軌跡突然清晰。劇里，角色立住；綜藝里，形象圈粉。這一系列內容構建出一個“接地氣、反差萌”的人設模型，使得王安宇慢慢開始“粉路雙收”。

不過，前“四大墻頭”的后續發展也揭示了，即使“四大墻頭”捆綁成功，也不代表所有人都能一路高升。白敬亭、吳磊、易烊千璽和劉昊然四人之中，只有易烊千璽真正實現了從“墻頭”到“流量”的躍遷，并且轉型為電影圈認可的演技派青年演員。而其他三人，盡管曾經劇集資源優質、口碑不俗，但始終未能成為具備粉絲虹吸效應的“絕對頂流”。

這正說明，“墻頭”往往是一種天花板式定位。固然穩定、安全，但也難以突破更進一步。如果缺乏個人突破和項目機遇，就容易陷入“看著紅，但推不動”的瓶頸。這一趨勢在如今“新四大墻頭”身上也有跡可循。

張凌赫在《蒼蘭訣》中飾演長珩仙君時，就曾因路透視頻而被大量觀眾看好，認為其演藝生涯將進入快車道，是盛極一時的“待爆帝”。但隨后他并未走向流量頂峰，而是始終維持“墻頭”定位，熱度平穩卻難言大爆。

宋威龍亦然，在《以家人之名》《下一站是幸福》等劇積累大量路人盤之后，并沒有借勢成就長尾流量，而是繼續在溫吞帥哥這一戲路上徘徊。王安宇也曾被列入“待爆生”名單，拍攝《左肩有你》時被大量網友欽點“就快紅了”，然而劇未播出，王安宇也沒能大爆。

他們的處境其實揭示了“墻頭”與“待爆”正在逐步融合成一種新型娛樂語匯。曾經愿意做“本命”的觀眾越來越少，如今更多人轉向“買股式追星”，不追求長情，反而廣撒網，再撈魚。換句話說，當觀眾愿意將一個藝人稱為“墻頭”，其中也包含著某種希望他未來爆紅的期待投射。

在資本和平臺需要“優質男演員”做梯隊儲備的當下，“新四大墻頭”的捆綁實則是策略性防守而非進攻。對演員本人而言，如何在“墻頭”身份之上繼續突破、增加粉絲忠誠度、提升項目話語權，才是走出“墻頭循環”的關鍵。

不然，這份虛名很容易淪為“食之無味、棄之可惜”的雞肋。

03

誰在掉隊？

當“新四大墻頭”成為一個被流量催熟、被資本扶持的概念，他們自然也就面臨著極高的“掉隊”風險。一旦某位藝人陷入負面輿情、代表作斷檔或是新人崛起，原本的“墻頭”身份就可能迅速瓦解，甚至連粉絲自己都不好意思繼續掛名“我的墻頭是他”。

回顧過去幾年，這樣的例子并不少見。2022年，曾被廣泛評為“新四大墻頭”的是任嘉倫、胡一天、宋威龍和許凱。當時幾人各有代表作，討論度高、顏值在線、負面新聞少，符合“墻頭”的全部評判標準。但短短兩年后，如今“新四大墻頭”名單上僅宋威龍得以保留，其余三人已紛紛“掉隊”。

胡一天的“掉隊”是最為典型的。他曾憑《致我們單純的小美好》《暗戀橘生淮南》等青春偶像劇積累大量人氣，風格清爽、人物討喜。但近兩年，胡一天幾乎處于停工狀態，#胡一天673天未進組#還在昨天登上微博熱搜，更是直接自嘲“已退休”。

任嘉倫同樣陷入相似困境，其主演的《流水昭昭》等劇播出效果接連不達預期，《無憂渡》雖討論度尚可，但熱度有限，最終集均僅在2000萬左右。

“墻頭”的掉隊也不僅是一個人單方面的問題，而是整個梯隊的共同風險。最新的這批“四大墻頭”雖然暫時穩住了熱度，但面臨的競爭壓力極大。尤其是在2025年上半年，多位男演員在同類型劇集中強勢突圍，成為標準意義上的替補選手，正在形成新的輿情重心。

從核心數據來看，王星越在《墨雨云間》大爆后持續吸粉，B站CP剪輯播放量屢破百萬，還有《寧安如夢》張遮一角的人設加成，但是“待爆”時間過短，且劇播后獨美態度明顯，因而缺少CP粉助力，暫未被網友列入“新四大墻頭”；憑《偷偷藏不住》獲得低年齡段觀眾喜愛的陳哲遠，近期海外人氣也在直線攀升，但是始終缺乏一部真正的國民大爆款，不然也是“四大墻頭”的有利競爭者；

敖瑞鵬則是因在《七根心簡》完美詮釋了“一萬三”，一夜之間成為了許多粉絲的墻頭，不過目前泛人氣和數據上還與其他同期男演員有一定差距；張康樂和田栩寧則因參演限定類型劇集，已經具備較強的粉絲基礎，隨時可能晉級“上桌”。

其中，田栩寧近七天全平臺漲粉超200萬，小紅書營業僅十分鐘點贊量迅速突破10萬。有網友盤點他的微博評論區發現，很多新關注他的粉絲同時是張凌赫、張康樂、易烊千璽、王星越等藝人粉絲，這說明他正被當作新一輪“墻頭接班人”觀察和測試。既有可能動搖現有“墻頭格局”，也或許會讓所有“墻頭候補”開始進入高強度的內卷。

必須承認，當今“新四大墻頭”更多是一種速食文化產品，他們帶給觀眾的情緒價值依然重要，但已經不再具備當年“四大墻頭”的恒定光環。

對張凌赫、宋威龍、李昀銳、王安宇而言，若無法趁“墻頭”話題熱度完成從泛路人喜好向穩定粉絲黏性的轉變，那么所謂“墻頭”可能只是一座短暫搭建的觀眾休息站。

在這個劇集扎堆、角色爆款速朽的時代，盡管“墻頭”標簽是藝人出圈的重要窗口，但注定不再牢固。如何在競爭激烈的浮動梯隊中站穩腳跟，才是這批新人能否延長生命周期、進階為真正核心演員的關鍵所在。

否則，“四大墻頭”也有可能在下一次廣場熱議中，就變成“四大磚頭”了。