《南京照相館》票房飄紅，感恩先輩熱血，吾輩自強護國安

近日電影院火了一部電影，那就是《南京照相館》，電影創下了很多票房紀錄，提到2025年的華語電影，不得不提《哪吒2》，這部電影成為華人之光，創下了各種傲人的紀錄。

只是沒有想到后續上映的眾多華語大片，再也沒有一部能取得優異票房成績的佳作，直到《南京照相館》的出現，這部電影成為《哪吒2》之后，首部單日票房破億的電影。

在過去歷史題材的電影，通常受眾范圍較窄，如今《南京照相館》讓觀眾刮目相看，讓大家明白，只要用心制作電影，原來歷史題材的電影也可以出圈。

影片聚焦南京大屠殺期間一家普通照相館，通過“洗照片”這一核心動作串聯起七個普通人的命運。導演申奧摒棄宏大敘事，轉而以“拍照片、洗照片、傳遞照片”為主線，讓觀眾跟隨角色從“茍活”到“覺醒”的轉變，見證普通人在絕境中守護真相的過程。

這種敘事方式既避免了歷史題材的空洞說教，又通過具體細節讓觀眾產生強烈共鳴。電影中眾多演員都呈現了精湛的表演，人物塑造的非常立體，展現了人性復雜形態，影片成功刻畫了多個性格鮮明的角色。

劉昊然飾演的郵差阿昌，從最初的精致利己者到最終為傳遞照片壯烈赴死，其轉變軌跡拒絕英雄主義神話，展現了良知如何壓倒生存本能。

王傳君飾演的翻譯官王廣海，在生存與良知間掙扎，其諂笑日軍時的抽搐嘴角、獨處時灌酒的癲狂，拼貼出合作者困境中的靈魂撕裂。

高葉飾演的演員林毓秀，從懷揣明星夢的普通女子，到將罪證底片縫入旗袍的文明傳承者，其角色弧光完整且動人。

王驍飾演的照相館老板老金，從躲在暗房的普通人，到舉著相機沖向日軍大喊“老子就是拍照片的！”的抗爭者，展現了普通人的覺醒與勇氣。

這些角色沒有臉譜化處理，而是通過細膩的表演展現了人性的多面性，讓觀眾在戰爭的極端環境下看到恐懼與勇敢、自私與犧牲、懦弱與覺醒的交織。

與電影創造的票房紀錄相比，電影創達的主題價值觀，更值得褒獎，影片通過藝術化呈現歷史，激發觀眾對先輩的感恩與奮斗精神，其社會意義與文化價值遠超票房數字本身。

影片的核心價值在于通過光影藝術傳遞民族記憶與奮斗精神，而非單純追求票房數字，這種文化自覺與歷史擔當，正是其最珍貴的紀錄。

相信看了電影之后，每一位觀眾都會沉思，正如影片中那句“大好河山，寸土不讓”的吶喊，今日之中國，早已告別“照片即罪證”的屈辱，但“落后就要挨打”的教訓仍需銘記。

先輩熱血未冷，吾輩當以自強為劍，以奮斗為盾，讓“南京照相館”里洗出的不僅是歷史的傷痕，更是未來中國的光明底片。 這或許就是電影給予我們最深刻的啟示。