短劇男演員角逐“叔圈101”

文 | 李蛋?

2025年的短劇市場，已然從藍海駛入紅海。數據顯示，全年市場規模預計將達到 634億元，這一體量意味著短劇真正成為了文娛產業鏈中的“金礦”。從一年前還在探討“短劇能否長久”，到如今平臺、制作公司、資本、廣告主一擁而上，短劇已形成清晰的產業閉環，甚至帶動了衍生品、電商、文旅等領域的聯動發展。

在這場盛宴中，題材的輪轉雖快，但有一個主題卻始終屹立不倒—— 霸總 。如果說甜寵和古偶是短劇的常青樹，那么霸總就是短劇的頂梁柱。 而與霸總綁定最緊密的，是一批年齡略長、氣質成熟、演技穩定的“叔系”男演員。他們既能撐起故事的張力，又能滿足觀眾對理想化男性角色的幻想。

今天星番就以“叔圈”為切口，從三類代表性演員群體出發，系統梳理16位短劇男演員的風格特色，打開短劇行業的 “叔圈101” 。

01

實力派：

沉穩演技奠定叔圈基石

如果把短劇的叔圈看作一個舞臺，那第一批登場、并且站得最穩的，毫無疑問是那些憑演技吃飯的實力派。

和靠顏值出圈的流量演員不同，這類“叔叔”的履歷往往更長，角色跨度更大，觀眾緣更深厚。就像一座座定海神針，把原本節奏緊、敘事快的短劇世界撐出了厚度。說到這里，繞不開的名字自然是王道鐵。

2025年8月的短劇男主榜單上，他以總熱度404.2萬的斷層優勢拿下第二的位置。可以說，在短劇的鏡頭里，王道鐵的形象幾乎就是叔圈理想型本身，俊朗、沉穩，身上既有成功人士的強大氣場，又能在不經意間流露克制的溫柔。

觀眾喜歡看他演霸總，因為他不油、不浮夸，科班出身，基本功扎實，對臺詞的處理、情緒的遞進都很穩，不會讓人覺得“在演”，而是能把觀眾帶進人物里。也正因為如此，他一直是短劇行業最可靠的一張面孔，甚至對于觀眾而言，他的名字是放心的保證。

和王道鐵同屬一類的，還有于龍。相較之下，他的魅力不是俊朗，而是厚重。他的臉不像流量小生那樣精致，卻有一種說不清的說服力，這種氣質特別適合詮釋商界精英或者父親的角色。

在《世界對我溫柔以待》《我家三爺超寵》等短劇里，于龍的出場往往讓劇情的“分量”一下子變重，觀眾看他的表演，會覺得這就是自己身邊的大叔。在快節奏的短劇里，觀眾其實最怕出戲，而于龍的優勢就在于他的演技能迅速建立起這種真實感，把觀眾牢牢拉進故事里。

當然，叔圈的戲骨不止于此，還有被頻繁討論的孫樾。他曾是公認的“短劇一哥”，是開辟短劇市場的前輩，往往任何角色都能拿捏到位。昨天可能還是溫潤如玉的精英公子，轉眼又成了鄉村題材里的霸道企業家，兩者的氣質毫不重疊。

而這種百變感既不會讓觀眾感到厭倦，還能讓大家充滿期待下一次他又會帶來什么樣的新角色？在短劇行業，這樣成熟的演技是一種極為稀缺的能力，因為這意味著孫樾可以不斷刷新觀眾的認知，成為制作方最愛用的“萬能牌”。

把這三位演員放在一起看，還可以發現一個有趣的現象，他們沒有所謂的狂熱粉圈，也沒有大規模的應援或者數據控評，卻是短劇市場里較為“穩”的存在。

或者說，他們的作品點擊率不一定爆表，卻有很高的復購率。觀眾可能不會為了他們去追星，但是會為了他們去點開新劇，因為他們的存在就是一種品質保證。這種保證，實則對正在走向精品化的短劇市場尤為重要。

02

新生代：

展現叔圈的多面可塑性

如果說叔圈的基石是靠實力派穩穩撐起的，那么它的生機與活力，則要靠一批近期備受年輕女孩喜愛的“叔叔”來注入。

王凱沐就是其中的典型代表。模特出身的他，本就擁有讓人嫉妒的身材比例和時尚氣場，走上短劇舞臺幾乎是降維打擊。在《京枝難攀》里，他一身剪裁合體的西裝登場，配上冷峻的表情和壓迫感十足的氣場，瞬間讓觀眾心動彈幕狂刷“這也太像霸總本人了”，讓短劇鏡頭有了時尚大片的質感。

《他犯規心動》則是另一種風格，王凱沐在其中演繹的并非傳統意義上的冷酷霸總，而是帶點張揚和不羈的年輕上司，這種角色既保留了“叔”的沉穩，又混合了年輕人的活力。結果就是，他的觀眾基礎迅速擴展，不再只是叔圈固定的女性用戶，而是吸引了一大批年輕受眾。短短幾個月，商業價值飆升，代言、商務資源接連不斷，成為短劇市場跨界成功的范例。

和王凱沐走時尚感霸總的路線不同，王皓禎走的是“劇拋臉”戲路。觀眾第一次認識他，可能是《傾城天下》里的古裝美男，長發造型下的溫潤氣質讓人以為他會固定在古偶類型。但很快，他又在《不裝了霍總每天都想復婚》里搖身一變，成了西裝革履的現代霸總。

更有意思的是，他并沒有因為轉型而露怯，反而切換得極為自然，一個眼神就能從柔情似水切到冷酷強勢。他的哭戲尤其出圈，有觀眾說“王皓禎一掉淚，我就心碎”，在短劇這種需要迅速建立情緒共鳴的語境里，這種感染力是最具殺傷力的武器?！恫谎b了霍總每天都想復婚》播出時，彈幕區幾乎被他的哭戲刷屏，不少觀眾直呼“這才是真正的情緒拉滿”。

事實上，短劇市場很需要這樣的演員，因為故事節奏快，沒時間鋪墊，演員必須一瞬間把觀眾帶入情境，而王皓禎正好有這種“秒抓人心”的能力。

另一位值得關注的是劉擎。他的出身與王凱沐類似，早年做模特起價，比起當演員，更懂得怎么做一個“會擺造型的帥哥”。正因為這個起點，他在進入短劇市場時一度背上了“不專業”的質疑。然而，劉擎沒有被質疑壓垮，而是一步步得到了業內的認可。

比如，于正直接將他簽進了歡娛影視，進入了專業化的培養體系。簽約之后，劉擎也不再只是靠顏值刷臉，而是開始有了作品積累，嘗試過現代題材里的陽光職場新人，也演過帶點灰色氣質的反派角色。觀眾對他的評價是“還在成長，但很有潛力”。

現在把這三位放在一起看，可以發現他們雖然成名路徑不同，但都有一個共性那就是可塑性強。

短劇市場節奏太快，觀眾的興趣轉移同樣迅速，如果演員不能不斷刷新自己，很容易就被淘汰。而像王凱沐、王皓禎、劉擎這樣的演員，恰恰是那種可以解鎖更多角色的存在，他們能在一部作品里是霸總，在下一部作品里變成忠犬男二，再下一部里又是深情反派。

這種可塑性不僅延長了這類男演員的生命周期，也讓觀眾持續對短劇保持好奇心。

03

新勢力：

獨特辨識度塑造叔圈未來

如果說戲骨是地基，新生代是新鮮血液，那么叔圈的未來，則掌握在那些“自帶辨識度”的新勢力手中。這類演員往往不循常規，他們的出現有時候甚至像一次意外，但恰恰因為獨特，他們才能在短時間內聚集龐大人氣，成為現象級人物。

要說辨識度，何聰睿是繞不開的存在。他的出道故事幾乎就是短劇版的逆襲模板。當初不少人質疑他“身高不夠、條件有限”，但真正站到鏡頭前，他的臉一亮相，所有質疑瞬間被擊碎。

現在，觀眾管他叫“短劇顏值天花板”，暑期檔幾乎部部作品爆款。《念念有詞》播出后，播放量狂飆30億+，一夜之間成了實打實的頂流。

當然，觀眾也并不是單純被何聰睿的顏值吸引，而是被“神顏+CP感”的化學反應打動。他在劇里看似冷漠，實則溫柔細致，臺詞寥寥，卻能靠一顰一笑把觀眾吸進情緒里。更重要的是，何聰睿跟女主對戲的時候沒有“霸總油膩感”，這讓他在千篇一律的霸總隊伍中得以脫穎而出。

而且據星番打聽，平臺和制作方都對何聰睿極為看重，紛紛拋來男主邀約，他的檔期已經排到了明年。短劇市場最不缺的是俊男美女，但能被觀眾認定為“唯一”的，卻鳳毛麟角，而何聰睿就成功成為其中之一。

相比之下，劉蕭旭則走的是另一條路。他不靠爆款單劇起飛，他的臉也不是典型的霸總帥哥臉，而是憑借獨特的文藝氣質慢慢積累粉絲，非常適合“深情藝術家”“孤獨才子”這類角色。

在短劇市場以快節奏、強沖突為主流的時候，劉蕭旭反其道而行之，用一種冷感與觀眾建立聯系。他的觀眾群體不算最大，卻極為忠實，甚至有人專門整理他的劇中名場面合集在社交平臺傳播。這種成名路線或許不是最熱鬧的，但卻最有辨識度。《機長大人請勿偏離心動航線》上線時，劉蕭旭的社交平臺粉絲一度暴漲，說明觀眾對他這種氣質的男演員有極高的接受度。

把何聰睿和劉蕭旭放在一張圖上，也可以發現一個共同點，他們都不屬于傳統意義的叔，卻卻能被市場認定為“叔圈新勢力”。因為在短國觀眾群體的心目中，“叔”不是指年齡，而是觀感。

他們能帶給觀眾一種穩定的安全感，或者是成熟、深情、強勢的氣質。短劇市場每天有無數新人登場，但觀眾能記住的只有少數，而這些人正是憑借個性化的標簽站穩了腳。短劇市場下一步競爭，不再是單純的流量比拼，而是綜合實力的較量，而這些新勢力正是最有潛力的投資標的。

過去短劇強調“顏值即正義”，但現在，顏值只是基礎，真正能留住觀眾的，是獨特的個人魅力。

尤其，隨著短劇行業和傳統影視行業的進一步融合，除了以上提到的幾位，還有甄子琦、蘇袀禾、于軒鴻灝、王晨鵬、謝予望、趙延義等男演員，都有望成為連接兩個領域的橋梁。

他們既能在短劇市場快速起量，又能憑借各自能力獲得更廣闊的發展空間。叔圈的未來，屬于經驗豐富的戲骨，也屬于敢于突破的新人。

他們像是正在告訴市場，短劇不只是“小鮮肉”的舞臺，更是“有故事、有氣質、有個性”的“叔叔們”的主場。