DECO Weekly | 雙節靈感加速！收下這份最IN藝術設計打卡清單

“馬丁·馬吉拉 1989–2009：女裝系列”

亞洲首展杭州啟幕

西岸美術館“偶然！激浪派！”展覽揭幕

2025外灘藝術季如約而至

前川強個展“粗布不粗”

太平地毯與倪志琪共創

“真空&世界”藝術系列

Mutina推出Ronan Bouroullec

三大新系列

解構的先鋒

“馬丁·馬吉拉 1989–2009：女裝系列”

亞洲首展杭州啟幕

BY ART MATTERS天目里美術館與B1OCK攜手巴黎加列拉宮，于杭州天目里呈現“馬丁·馬吉拉 1989–2009：女裝系列”亞洲首展。作為2018年巴黎首展后的第二次亮相，本次展覽將展出逾130套標志性造型、秀場影像及檔案資料，完整回顧這位比利時設計師20年間顛覆性的創作歷程，深入探討其如何通過解構手法重構服裝本質并挑戰產業規則。

View of the exhibition Margiela /

Galliera 1989-2009 at the Palais Galliera,

2018 Paris Musées / Palais Galliera

? Pierre Antoine

展覽將系統呈現馬吉拉標志性的設計語言：未收邊縫線、oversize比例、Tabi分趾靴及以舊物重制為核心理念的“Artisanal”系列。特別設立的藏家單元將展示中國藏家提供的Margiela檔案藏品，呈現其設計在本土的接受與詮釋。通過這場里程碑式的回顧，觀眾將深入理解馬吉拉對當代時尚持續而深遠的影響。

馬丁·馬吉拉 1989–2009：女裝系列

展期：2025年10月1日-2026年2月1日

地址：杭州天目里6號樓 目里空間

激浪精神的在地回響

西岸美術館與蓬皮杜中心年度重磅合作

“偶然！激浪派！”展覽揭幕

西岸美術館與蓬皮杜中心五年展陳合作項目于近日推出重量級年度特展“偶然！激浪派！”。作為國內首個全面、系統性梳理激浪派的大型展覽，“偶然！激浪派！” 通過蓬皮杜中心200余件館藏真跡，以11個章節呈現從“達達”精神出發、融合行為藝術、觀念藝術、極簡音樂等形式的激浪派運動，觀眾將能見到杜尚、小野洋子、博伊斯、喬治·麥素納斯、拉蒙特·揚等藝術史教科書級人物的代表作，也能在展覽中感受到激浪派對“人人都是藝術家”的顛覆性主張。

圖一：羅伯特·費里歐，

《等效原則：做得好，做不好，沒有做》，1968年；

圖二：曼·雷，《達達團體》，約1922年；

圖三：約瑟夫·康奈爾約瑟夫·哈特維格，

《國際象棋套裝》，1923-1924年。

除了全球藝術史視角，本次展覽亦特別納入黃永砯、耿建翌、尹秀珍、施勇等中國藝術家代表作，探討激浪精神如何在中國當代語境中生發回應。從“廈門達達”到當代裝置、觀念表達，展覽展現了中國藝術在國際先鋒譜系中的獨特位置，并借由對東方禪宗與約翰·凱奇思想之間的關聯探討東西方文化的共鳴。西岸美術館以此展為起點，持續拓展現當代藝術的本土敘事空間，也為觀眾提供一次關于藝術邊界的深度再思。

圖一：羅伯特·布里爾，《66》，1966年；

圖二：西爾維·弗勒里，

《蘑菇U Gweiss A110綠-紅中號1003-M》，2008年；

圖三：約瑟夫·康奈爾，《博物館》，1942年。

偶然！激浪派！

展期：2025年9月26日-2026年2月22日

地址：上海市徐匯區龍騰大道2600號

西岸美術館 展廳3

光影超感大豫園

2025外灘藝術季如約而至

由上海復星藝術中心、大豫園-BFC外灘金融中心以及豫園商城聯合打造的第五屆外灘藝術季如約而至。作為上海國際光影節黃浦區分會場之一，本屆藝術季以“光影超感大豫園”為主題，讓都市生活和先鋒藝術在光影中完美融合，打造摩登浪漫的金秋文藝氛圍，為滬上生活藝術愛好者們帶來一場集藝術裝置、光影互動、展覽演出于一體的城市級藝術嘉年華。

與此同時，邱岸雄的上海個展“早春長歌行”、迪奧小姐展覽：芳蹤絮語、法國藝術家Laurent Fabius個展“在樂園”、SOU?SOU生活美學文化展、葡萄牙國家當代藝術收藏及千禧銀行收藏“無常之境”五大藝術展覽也將同期進行，帶領文藝愛好者從當代藝術、時尚及生活美學等多個領域深入感受多元藝術的魅力。

2025第五屆外灘藝術季以別樣的藝術裝置以及豐富的藝術活動深度共鳴滬上城市文化，以藝術為媒介，融合科技與商業，為城市夜經濟注入嶄新的文化動能與獨特魅力，也為滬上時髦人士入夜狂歡帶來全新靈感。

2025第五屆外灘藝術季

展期：2025年9月19日-11月9日

地址：上海市黃浦區中山東二路600號

大豫園-BFC

布痕織韻，質覺新生

前川強個展“粗布不粗”

AAEF藝術中心推出具體派第二代藝術家前川強個展“粗布不粗”，系統梳理其逾70年的創作脈絡。展覽通過52件作品，聚焦藝術家以粗麻布為媒介的獨特實踐——通過抓褶、縫制與黏合等手法，將布料轉化為具地形感的褶皺結構，再以潑灑、滴染等色彩語言激活物質生命力，踐行具體派“與物質直接對話”的核心精神。

圖一：前川 強，粗麻布、丙烯、油彩，

162.5×131.0×13cm，2022

圖二：前川 強，粗麻布、丙烯、油彩，

130.0×97.0×6.5cm，2024

圖三：前川 強，棉布、丙烯，

186.2×150.5×3cm，2010

前川強的創作歷經具體派的集體實驗與后期的個人突破，從粗獷濃烈的早期風格轉向探索布料的物理彈性與幾何抽象，晚年更突破自我技法邊界，展現持續革新的創作能量。展覽以“從物質對抗到物質共生”為線索，不僅呈現藝術家對繪畫邊界與物質生命的深度追問，亦為理解亞洲現當代藝術的發展提供重要個案。

粗布不粗

展期： 2025年9月13日至12月15日

地址：上海市青浦區朱家角鎮酒龍路334弄

銅管廠文化創產業園8號樓 AAEF藝術中心

色塊的對話

太平地毯與倪志琪共創

“真空&世界”藝術系列

香港手工高級定制地毯品牌太平地毯與上海藝術家倪志琪于上海西岸美高梅酒店舉辦藝術沙龍，正式發布合作系列“真空&世界”。該系列以倪志琪代表作“真空&世界”為靈感，通過單色方形色塊的拼接與自由跨越冷暖的色彩光譜，將藝術家獨特的"倪調"美學融入手工簇絨工藝，展現傳統技藝與當代藝術的深度對話。

此次合作是倪志琪首次將作品圖案轉化為地毯材質創作。太平地毯以精湛手工技藝將幾何色塊轉化為觸感豐富的空間敘事，作品同時應用于西岸美高梅酒店“Ni”幻美境主題套房，形成完整藝術體驗。雙方通過此次合作，進一步拓展了藝術介入商業空間的創新可能，延續太平地毯六十余年來堅持的匠心精神與藝術跨界探索。

陶瓷的詩意變奏

Mutina推出Ronan Bouroullec

三大新系列

Mutina于意大利總部正式發布由設計師Ronan Bouroullec操刀的三個全新陶瓷系列：Motivo、Aria與Adagio Outdoor。Motivo則從傳統木墻板中汲取靈感，通過啞光與金屬飾面的模塊組合，以陶瓷重新定義空間界面的細膩質感。Aria以開放式網格結構打破墻面視覺慣性，通過異形板條與圓形連接件構建呼吸感韻律；Adagio Outdoor作為戶外延伸系列，以模塊化網格系統邀請植物攀附生長，實現陶瓷與自然的有序對話。

圖一：Motivo系列

圖二：Aria系列

圖三：Adagio Outdoor系列

三大系列均延續布魯萊克對陶瓷作為"建筑裝置"的探索，通過留白、輕盈的語匯拓展功能與美學的邊界。Motivo則以六種啞光及一款金屬效果呈現多元搭配可能，Aria提供五種自然色調，Adagio Outdoor專注四種戶外適用色彩。同步亮相的還有藝術家Nathalie Du Pasquier的“事實上的對偶與其他”陶瓷藝術展，共同彰顯Mutina將材料轉化為情感載體的創新實踐。

傳奇建筑的當代新生

倫敦梅費爾瑰麗酒店正式啟幕

瑰麗酒店集團于倫敦揭幕第二家分號——梅費爾瑰麗酒店。酒店坐落于格羅夫納廣場原美國大使館建筑內，這座由Eero Saarinen設計的二級保護建筑經David Chipperfield爵士修復，保留標志性斜交網格天花板與外墻結構，并由Joseph Dirand操刀室內設計，以胡桃木鑲板、大理石與黃銅裝飾打造融合現代簡約與英式俱樂部風格的144間套房。

酒店匯聚700余件藝術藏品，攜手Christopher Le Brun等藝術家為空間創作特定作品，并引入Carbone首家歐洲分店等五間餐飲場所。Asaya水療中心由Yabu Pushelberg設計，涵蓋泳池、健身中心及英國首間酒店內皮膚科診所。酒店以無縫入住流程、私人管家服務及靈活動線，重新定義當代奢華旅居體驗。

形與味的交匯

梁志天設計集團打造火紋與味焰兩大餐廳

KA-MON火紋

梁志天設計集團 (SLD) 于新加坡圣淘沙名勝世界，打造兩大全新餐飲空間——以現代手法演繹日本傳統燒烤料理的KA-MON火紋，以及大膽詮釋西班牙巴斯克料理風味精髓的Sugarra味焰。這兩個項目均由梁志天設計集團旗下梁志天酒店設計 (SLH) 首席創意總監張培成Mai Chongchaiyo主導，融合空間敘事、文化本真與細膩的設計語言，為賓客呈現別具一格的餐飲體驗。

Sugarra味焰

通過火紋與味焰，SLH重新定義了設計與美食的交匯方式——打造出兩處各具特色卻同樣沉浸感十足的空間，以空間創新進一步放大烹飪的感染力。在火紋中，源于百年稻草燒 (Warayaki) 技藝的火焰元素成為主角，空間散發著質樸溫暖與匠心溫度；而在味焰中，則以豐富的橄欖主題質感與色調，呼應巴斯克美食文化的靜謐優雅。兩大餐飲空間共同踐行了SLH一直以來的理念：通過空間講述有意義的故事，讓每一處細節、材質與瞬間，都匯聚成一場多重感官的用餐旅程。

跨界演繹時尚設計新場景

吳彥祖攜ZuHaus創新實驗室亮相

2025世界設計之都大會，首席推薦官吳彥祖以設計師身份攜ZuHaus創新實驗室亮相CE2展區，打造主題展區 “Architectural Resonance（穿行之境）”。展區以建筑思維貫穿設計哲學、美學實踐與生活方式，呈現沉浸式體驗，展示“內容+人+產品”的設計商業模式。

此次，ZuHaus攜手露香園，聯手構建城市生活新風貌，共同見證“設計無界，生生不息”的力量。在ZuHaus語境下，VEAK的環保理念與靈活的六通結構被賦予新表達，支持自由拼接與DIY體驗。雙方共同打造的家具系列兼具個性與可持續魅力。Soloist × ZuHaus聯名音響也首度亮相，靈感源自紐約熨斗大廈，采用工程級復合樹脂雕塑，內置7揚聲單元，實現建筑藝術與聲學藝術的融合，既是聽覺享受，也是視覺盛宴。101+作為合作伙伴攜手參展，旗下涵蓋現代設計家具、中古家具、潮流單品與藝術藏品，業務延展至零售、寄售、收購與空間設計策展，持續為用戶提供長期價值。

十年匠心，藝術新生

MINIJ小吉攜Oscar王令塵開啟跨界對話

MINIJ小吉于品牌十周年之際，攜手跨界藝術家Oscar王令塵及超模游天翼舉辦品牌溯源之旅活動。現場首次揭曉由Oscar王令塵創作的三組藝術裝置“小吉光彩之門”、“構件·吉”、“水滴”系列，以及十周年創意視頻《Mr.J》，以視覺語言詮釋品牌十年間對美學與科技融合的探索。裝置作品分別以時空穿越、結構美學與時間沉淀為意象，展現小吉產品的匠心工藝與藝術基因。

Oscar王令塵在晚宴中分享合作契機，并正式官宣未來將與品牌展開深度共創，預示美學科技領域更多可能。小吉以十年為里程碑，通過藝術化表達強化其“美學科技家電”的定位，持續推動產品設計與用戶體驗的升級，為行業開啟嶄新篇章。

百年洋房的藝文雅集

H+藝術生活融合空間啟幕

位于上海陜西北路百年名人洋房內的H+藝術生活融合空間，攜手Royana Group旗下Jia+Cafe與CA Patisserie，聯合Bridol法式烘焙、Gillardeau吉娜朵等品牌，共同呈現“法式早餐會”。該空間由設計師黃全操刀，原為名人許崇智舊居，如今以柚木定制護墻、西廚系統等Royana木作延續建筑靈魂，融法式復古優雅于當代生活場景，為賓客營造兼具歷史質感與現代美感的體驗環境。

本次開幕以“一期一會”為理念，在梧桐掩映的百年洋房中打造法式雅集。賓客可于此品味精致烘焙與食材，感受空間中西合璧的設計語言與閑適氛圍。H+作為藝術與生活融合的實踐載體，通過此類活動，進一步探索歷史建筑與當代生活方式的詩意共鳴。

文脈自覺，古今對話

南京方所書店“自覺之所達”開幕

南京方所書店以“自覺之所達”為主題正式啟幕，承續魏晉以來“文的自覺”精神，在南京這座千年文脈之城展開一場跨越時空的文化對話。開幕活動在江蘇省演藝集團交響樂團的演奏中拉開序幕，店員朗讀周夢蝶《剎那》、胡弦《天文臺之夜》及艾略特《四個四重奏》，以詩歌串聯起方所自2011年創立至今對美與自覺的追尋。南京地方史專家薛冰、方所聯合創始人廖美立與毛繼鴻分別致辭，強調南京包容的文化氛圍與方所持續推動思潮交融的使命。

作為開幕特別企劃之一，“自有境?淺喜手作器展”同步呈現，聚焦文人之物與心境的映照。展覽通過一瓶一器、一石一畫，詮釋手作器物不僅是日常之用，更是與天地往來、內心觀照的印記。方所南京店旨在構建一個容納藝術、文學與生活美學的多元對話空間，未來將繼續通過展覽與文化現場，推動公眾對文化價值的深層感知，邀公眾在探索中重返根源，抵達“自覺”之所。

設計，為時間賦形

Rado瑞士雷達表設計論壇開啟午后時光

Rado瑞士雷達表于9月中，在北京舉辦以“設計，為時間賦形”的主題論壇暨品牌品鑒會。品牌全球產品副總裁Christof Ammann先生說道：“我們長期與全球設計精英合作，在理念共鳴中激發創意碰撞。這些深入合作為Rado未來的設計語言與創新方向注入了持續靈感。”活動現場陳列著由首位獲得米蘭家具展衛星展“特別關注獎”的中國設計師——周宸宸先生設計的Frank Chou Collection系列家具，以簡約而當代的美學語言，營造出獨具格調的交流氛圍，亦呼應著關于時間美學與創新探索的思考。

阿爾弗雷多·赫貝利（Alfredo H?berli）以拉美熱情融合瑞士精密，重塑DiaStar Original鉆星創始型系列60周年紀念款腕表；被譽為“情感化工業設計大師”的泰杰·喬漢（Tej Chauhan），則通過大膽配色與材質創新，為同一系列注入未來感工藝美學；True Thinline真薄“幻彩”系列，則將建筑學泰斗勒·柯布西耶（Le Corbusier）的色彩哲學延伸為可佩戴的藝術……Rado瑞士雷達表歷來享有“材質大師”的美譽，革命性地開創了傳統制表工藝的新視界，將高科技陶瓷、超輕高科技陶瓷，彩色高科技陶瓷及CeramosTM金屬陶瓷引入其充滿設計感的各系列產品中，開創了行業標準并不斷將腕間美學提升至全新高度。

燈韻傳承

昆庭與中秋的優雅共鳴

法國百年銀器世家Christofle昆庭推出2025年中秋主題大片——昆庭載月，心境生輝MOONLIT MOOD。靈感源自中秋佳節的永恒雅致，同時慶祝品牌旗艦系列MOOD昆庭心境蛋系列誕生十周年。這一創意理念禮贊傳統燈籠的匠心藝術：燈籠，象征著團圓美滿、指引光明與闔家同心。

主題旨在以銀器詩學，詠嘆東方圓月與法蘭西匠心的世紀對話——燈籠的制作傾注巧思，以纖細竹骨為架，輕覆透光薄紙，其精妙工藝恰如Christofle昆庭的世家百年傳承：將珍貴材質化為不朽藝術佳作。MOOD昆庭心境蛋系列以前衛的觀念和銀器世家的工藝傳統相融合，大膽傳承法式生活藝術，以純凈的線條和現代設計，重新演繹了圍繞餐桌聚會的喜悅。MOOD Coffee Tray咖啡心境蛋小食托盤呈現中秋茶敘的秋日雅聚畫面。Perles珍緣系列新品鍍銀胡桃木燭臺與小食托盤點綴其中，烘托光影流轉的團圓時刻。

桂兔尋桂香

野獸派推出2025秋日限定桂香系列

野獸派最近推出2025中秋限定桂香系列，以中國傳統用香為靈感，融匯龍涎、沉香、當歸、黃酒與茶香等東方香材，并甄選中國多地桂花凈油，展現5款限定桂花秋香，希冀每一縷桂香，伴游子歸途，照亮每一個他鄉亦故鄉的團圓夜。

同時，野獸派堅持“中國工坊”傳統工藝與香氛產品的結合，此次攜手甘肅慶陽香包刺繡非遺工藝與貴州苗繡靛染，手工制成一枚“桂落當歸”游子香佩；更推出中秋限定“桂兔三香”圓月香氛禮盒，亦稱“一兔三吃，以陶瓷桂兔香座承載三種聞香方式：桂枝沉香線香醒神啟晨，桂落當歸塔香安神午后，桂花黃酒香燭半月入眠。

粉可可公寓

tbh家居攜手Hello Kitty呈現限時空間

正值上海街頭入秋準備中，tbh家居攜手Hello Kitty帶來的“粉可可公寓” 限時空間落地上海市延慶路25號。快閃空間還原復古經典的公寓裝潢，以浪漫粉可可配色注入時髦風格，帶來沉浸式的概念體驗，點亮街區氛圍。

Hello Kitty×tbh全新“粉可可”家紡系列產品也于限時空間線下發布，以豐富材質演繹限定配色，濃郁可可為野性豹紋注入新色，清新粉紅色跳躍其間，品類涵蓋家居家紡和都市生活小物，線下還有獨家限定單品上線。

明快而深邃的藍

Lanvin呈獻全新Lanvin Blue浪凡藍

Lanvin正式發布全新Lanvin Blue浪凡藍——其靈感源自Jeanne Lanvin女士最鐘愛的色彩，是相比現有品牌色更為明快與深邃的專屬標志性色彩。一個世紀前，Jeanne Lanvin女士在佛羅倫薩凝望Fra Angelico壁畫中的蔚藍天空，“直至其頸項酸痛”，由此開啟了她對藍色的畢生迷戀。自此，她在楠泰爾 (Nanterre) 的染坊中研發出23種藍色，并將其運用于作品設計與空間布置中——無論是巴黎的多努劇院 (Théatre Daunou)，抑或她的私人臥室。

Lanvin Blue浪凡藍率先運用于品牌全新的包裝設計，并同步在全球精品店推出。品牌藝術總監Peter Copping亦將這一色調融入其首個配飾系列的內襯與細節中，該系列現已隨2025秋冬系列正式發售。未來，Lanvin將持續演繹多元Lanvin Blue浪凡藍，從而展開材質與呈現形式的探索。

策劃 | 本刊編輯部

編輯 | Nicole Wu

設計丨Darki

圖片提供 | 各品牌

DECO Weekly｜周末充電！享受視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺的感官盛宴

DECO Weekly｜本周靈感請查收！在藝術新展、家居新趨勢里一起享受愜意的初秋