國慶檔倒退十年，電影公司想活下去，僅剩四條明路

2025年國慶檔收官，10月1日至10月8日總票房18.34億，檔期內觀影總人次5009.9萬。

檔期內的票房表現，《志愿軍：浴血和平》累計4.5億位列第一，《731》3.44億位列第二，《刺殺小說家2》2.95億排在第三名。

其他影片票房不甚理想，按照票房排名依次為《浪浪人生》《震耳欲聾》《三國的星空第一部》《風林火山》《畢正明的證明》《豬豬俠·一只老豬的逆襲》。從《三國的星空第一部》開始累計票房都在1億元以下。

如果回顧歷年國慶檔，會發現已經跌回到10年前。

中國電影票房差不多從2014年開始井噴，那一年7天假期砍下11.18億票房，接著2015年達到18.59億，相比而言，今年多了一天假期的國慶檔總票房，比10年前還少了2000多萬。

原本今年國慶檔上映電影多、整體品質強，結果票房集體踏空，觀影人次相較高點減半，電影市場步入更深的低谷是不爭的事實。

這不是單一原因造成的結果。經濟下行、票補消退、觀眾對電影品質的信心近幾年透支嚴重。當然還有短視頻、短劇的影響，這部分的影響絕非分流一部分用戶那么簡單，更重要的是改變了群體消費習慣和對內容的需求——

看短劇同樣是休閑娛樂，只需要花幾塊錢，甚至從今年開始都不用花錢了，為啥還要花幾十塊錢買電影票？

短劇和短視頻主打一個短平快，五秒鐘就要笑出聲、一分鐘要有兩三個反轉，一集一兩分鐘的短劇看完，爽感和情緒價值就都得到了，可電影兩個小時才給觀眾一兩個，如何滿足？

以及當下自媒體引導的輿論環境，讓大眾包容性越來越差、對作品的要求越來越高、對情緒價值供給越來越看重。兩極分化的評價越來越多，不打五星捧上天，就恨不得打負分踩到泥里。以往電影口碑發酵需要時間，不好看的電影還會有一段時間“喘息”的機會，如今可能第二天第三天就被觀眾拋棄了。

當然還有院線和上線的窗口期越來越短，有的電影不到一個月就能線上觀看了，不著急的人就會省下幾十塊的票錢。

影市寒冬是既成事實，重要的是接下來怎么往前走，畢竟要放眼未來，所以總結經驗和教訓更重要。

一、未來十年可能會越來越難

單從數據上看，除了口罩原因導致2022年國慶檔總票房不到15億外，其他年度都要高于今年，其中2019年達到44.66億的巔峰。可以說，2025年是過去十年來，市場最差的一年。

但悲觀點說，今年雖然相當慘淡了，但有可能是未來十年最好的一年，后面會一年比一年差。

原因一，今年國慶檔票房不達預期，迅速反映到資本市場。截至發稿，上證指數和深證指數都是大漲，共上漲3200多家。但影視板塊集體下跌，出品《三國的星空第一部》的果麥文化跌停，光線傳媒下跌10.22%；參與國慶檔多部電影出品的中國電影跌停。以及不是國慶檔電影主要出品方的博納影業和橫店影視，也受到波及跌停，主營院線的萬達和幸福藍海等公司也大跌。

這折射出資本市場對影視行業的信心再次受到打擊。影視和其他行業一樣，上市的目的是募集更多資金，用于影片拍攝、影院建設，推動行業發展，但今年以來影視股呈下跌趨勢，公司市值均大幅縮水，資本市場不被看好，意味著接下來如果等不到行業復蘇跡象，將不會有行業外的資本進來投資，影視公司只能靠“內循環”維持運營，而這又會拖慢行業復蘇的速度，惡性循環，積重難返，想破局太難了。

原因二，接下來娛樂越來越豐富也越來越多元。科技發展趨勢已經相當明朗，除了傳統電視大屏和手機小屏外，輔助駕駛的普及讓汽車娛樂發展有了廣闊的拓展空間，AI人工智能、機器人的普及也能提供更多的娛樂選擇，像看電影這樣的傳統娛樂方式，會被以年輕人為主的主流消費群體放到越來越不重要的位置。

二、大制作電影會越來越少

這既是對未來的判斷，也是各大公司應該秉承的創作原則。

今年國慶檔有兩部大制作電影，《志愿軍：浴血和平》最終票房可能到不了上一部的一半，《刺殺小說家2》的最終票房，基本可以確定到不了前作的一半。兩部電影制作成本都很高，高投資意味著高風險，太容易虧本了。

相反，近幾年賺錢的電影主要集中在“小而美”的作品上，比如賈玲的《你好，李煥英》《熱辣滾燙》，比如張藝謀完全摒棄了美學表達的《滿江紅》，場景都集中在一座城里。還有前你那的《孤注一擲》《消失的她》票房也都超過30億，今年暑期檔的《南京照相館》票房邁過30億大關，其實也不是大制作的戰爭片，而是聚焦人性掙扎的電影。

深諳市場、最會審時度勢的張藝謀和寧浩非常有前瞻性，他們分別拍出了《第二十條》和《爆款好人》，都是成本不高的電影，就算賺不到大錢，也不會陷入巨虧境地，徐崢的《逆行人生》只用不到一個月拍完，輕松盈利。

頭部導演們的選擇，差不多引領行業的發展方向，未來很長一段時間，大銀幕上能看到的都會是成本不高的國產電影、主打故事和情緒的現實主義題材，想看到大制作電影會越來越難。

當然，這也是影視公司必須選擇的創作方向，市場不好，就算不“冬眠”也不該有太大動作，都應該謹慎投資、減少虧損了。

三、明星號召力徹底失效

其實這一點早在春節檔就驗證過，頂流明星參演的《射雕英雄傳》票房墊底，最終只有不到7億票房。

這個國慶檔，不乏流量明星和大牌演員，檀健次主演的《震耳欲聾》，北京首映禮電影票一度炒到6000元一張，結果國慶七天累計票房還不到2億；《刺殺小說家2》既有實力派演員雷佳音，也有流量鮮肉丁程鑫，結果票房也不達預期；《浪浪人生》由黃渤領銜、《畢正明的證明》有王安宇扛鼎，票房也都不理想，這些影片都輸給了年輕人口中的“老登”姜武、王志文、李乃文主演的《731》。

這個反復 論證的事實，其實對行業發展有積極意義，未來電影創作會更加注重劇本和制作，擺脫了對高片酬演員、流量明星的依賴，其實有利于電影創作和行業發展。

四、創作方向已經明朗

電影創作和市場環境、時代發展息息相關，也會被當下的審美和語境所左右。4D影廳的吸引力越來越弱，電影依然在“原始”的視聽感受原地踏步，在裸眼3D、全息投影等新技術發展不明朗的前提下，未來電影創作肯定是要主抓劇本，用有感染力的好故事抓住觀眾，極可能的壓縮制作成本，主旋律和容易釋放情緒價值的現實主義題材將成為兩大主要類型。

如果不出意外，定檔12月19日的《阿凡達：火與燼》應該是年內最重量級、也是唯一一部大片了，且看且珍惜吧！