胡碩堂｜國學(xué)清思：鯤鵬展翅穿透千年的哲思與美學(xué)突圍

當(dāng)一只巨鳥展開若垂天之云的雙翼，擊水三千里，扶搖九萬重，它承載的早已不只是一個(gè)神話生物的傳奇，而是一個(gè)民族關(guān)于超越、自由與無限的精神圖騰。莊子筆下那由鯤化鵬的神物，穿越兩千多年的時(shí)空，其磅礴氣勢依然能瞬間攫住我們的心靈，讓我們?cè)谡鸷持兴妓鳎汉螢檎鎸?shí)？何為界限？何為創(chuàng)造？

這不僅是哲學(xué)的玄思，更是美學(xué)的實(shí)踐。從屈原的天界巡游到李白的夢(mèng)游天姥，從石濤的搜盡奇峰到吳冠中的形式革命，鯤鵬之魂在中國藝術(shù)的血脈中奔流不息。它代表了一種終極的突圍——對(duì)物理邊界、認(rèn)知牢籠與表達(dá)慣性的全面突破。

一、虛實(shí)之辯：鯤鵬非“真”，卻為世間至“實(shí)”

莊子在《逍遙游》中說：“北冥有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也。化而為鳥，其名為鵬。鵬之背，不知其幾千里也；怒而飛，其翼若垂天之云”。鯤鵬從誕生之初就拒絕被現(xiàn)實(shí)囚禁。北冥之魚化而為鳥，翼若垂天之云——這絕非生物學(xué)的記錄，而是哲學(xué)的詩意表達(dá)。莊子以驚人的想象力，構(gòu)建了一個(gè)讓理性瞠目、卻讓靈魂振奮的意象。

說其“虛”，是因我們永遠(yuǎn)無法在現(xiàn)實(shí)世界中找到這樣的生物；說其“實(shí)”，是因它精準(zhǔn)地捕捉了人類突破局限的永恒渴望。正如古人無法想象鋼鐵能翱翔天空，卻通過鯤鵬的“怒而飛”，預(yù)言了人類征服重力、探索遠(yuǎn)方的沖動(dòng)。

這種虛實(shí)相生的智慧，是東方哲學(xué)的精髓。我們執(zhí)著于“魚能否變鳥”的實(shí)證拷問，卻忽略了莊子的真正意圖：用超現(xiàn)實(shí)的意象，解構(gòu)我們對(duì)“現(xiàn)實(shí)”的僵化認(rèn)知。古代青銅器上饕餮紋樣的神秘威嚴(yán)，敦煌壁畫中飛天伎樂的飄逸靈動(dòng)，本質(zhì)上都是將不可能變?yōu)榭赡艿拿缹W(xué)實(shí)踐。

今日，當(dāng)我們的飛船駛向火星，當(dāng)虛擬與現(xiàn)實(shí)邊界模糊，我們比任何時(shí)候都更能理解鯤鵬的預(yù)言力量。所有偉大的創(chuàng)造，都始于對(duì)“不可能”的大膽想象——這正是鯤鵬留給我們最珍貴的遺產(chǎn)。

二、邊界消融：在二元對(duì)立之外，看見更大的世界

鯤鵬最革命性的啟示，在于它對(duì)一切邊界的消解。魚與鳥的形態(tài)轉(zhuǎn)換，打破了水陸的空間隔絕；“不知其幾千里”的體量，重構(gòu)了大小尺度的認(rèn)知；“待風(fēng)而后飛”的設(shè)定，更揭示了自由與依賴的辯證關(guān)系。

這種邊界消融的智慧，在今日這個(gè)高度分工又渴望融合的時(shí)代顯得尤為珍貴。我們被困在無數(shù)二元對(duì)立中：傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、具象與抽象、寫實(shí)與寫意。而鯤鵬告訴我們，真正的智慧不在非此即彼的選擇，而在發(fā)現(xiàn)彼此連接的廣闊地帶。

一個(gè)困于專業(yè)壁壘的學(xué)者，若能擁有鯤鵬的跨界視野，便能在學(xué)科交叉處發(fā)現(xiàn)新天地；一個(gè)執(zhí)著于技法完美的藝術(shù)家，若能領(lǐng)悟莊子的“得意忘言”，便能在規(guī)矩與自由間找到平衡。所謂天才，從來不是在既定軌道上跑得最快的人，而是那些敢于開辟新路徑的探索者。

三、化境之思：莊子美學(xué)對(duì)文學(xué)藝術(shù)的千年滋養(yǎng)

文學(xué)的自由：從李白的逍遙到博爾赫斯的迷宮

莊子思想對(duì)中國文學(xué)的影響，可謂深入骨髓。李白“大鵬一日同風(fēng)起，扶搖直上九萬里”的豪情，直接承襲了鯤鵬的氣魄；蘇軾“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”的慨嘆，暗合了《逍遙游》的宇宙意識(shí)；曹雪芹借寶玉之口說出的“女兒是水做的骨肉”，何嘗不是對(duì)天然本真的禮贊？

這些文學(xué)巨匠從莊子那里學(xué)到的，不是具體的寫作技巧，而是一種精神的自由度——敢于打破文體界限，敢于混同真實(shí)與虛幻，敢于在秩序的邊緣舞蹈。李白詩歌中那種不受格律束縛的天才揮灑，正是莊子“法天貴真”思想在詩歌領(lǐng)域的完美體現(xiàn)。

而在世界文學(xué)的版圖上，我們同樣能看到莊子的回響。博爾赫斯那些關(guān)于迷宮、鏡子與無限的小說，與莊周夢(mèng)蝶的哲學(xué)迷思異曲同工；卡爾維諾在《看不見的城市》中構(gòu)建的那些虛實(shí)相生的城市，讓人想起《莊子》中那些亦真亦幻的寓言；馬爾克斯筆下那個(gè)隨床單飛升的少女，何嘗不是拉美版的“化鵬”奇跡？

繪畫的留白：從倪瓚的簡淡到當(dāng)代的墨韻

中國繪畫史上，莊子的影響更為直接而深刻。宋代山水畫的“可游可居”，體現(xiàn)了人與自然的和諧共生；元代倪瓚“逸筆草草，不求形似”的簡淡風(fēng)格，是對(duì)“得意忘言”的視覺詮釋；明代徐渭潑墨大寫意的奔放淋漓，展現(xiàn)了精神解放的狂喜。

八大山人的魚鳥，白眼向天，在極簡的筆墨中蘊(yùn)含無盡的孤高；石濤“搜盡奇峰打草稿”，在天地萬物中汲取創(chuàng)造的源泉；齊白石“妙在似與不似之間”的名言，都精準(zhǔn)捕捉了莊子美學(xué)的神髓。

進(jìn)入現(xiàn)代，莊子的思想依然在藝術(shù)領(lǐng)域煥發(fā)生機(jī)。趙無極的抽象油畫，將東方哲學(xué)的宇宙意識(shí)融入西方媒介；吳冠中的形式美探索，在點(diǎn)線面的韻律中尋找情感的表達(dá)；徐冰的《天書》用似是而非的文字，挑戰(zhàn)著我們對(duì)語言和真實(shí)的固有認(rèn)知。

戲劇的虛實(shí)：從湯顯祖的夢(mèng)戲到當(dāng)代的實(shí)驗(yàn)劇場

《牡丹亭》中杜麗娘“生者可以死，死可以生”的至情傳奇，打破了生死的絕對(duì)界限，這與莊周夢(mèng)蝶對(duì)真實(shí)與夢(mèng)幻的質(zhì)疑一脈相承。中國戲曲程式化的表演——以鞭代馬、以槳代船、繞場一周便是千里迢迢——正是“得意忘言”美學(xué)在舞臺(tái)上的完美體現(xiàn)。

在現(xiàn)代戲劇領(lǐng)域，莊子的思想同樣啟發(fā)著創(chuàng)作。波蘭戲劇家格洛托夫斯基的“質(zhì)樸戲劇”剝離華麗的包裝，回歸表演的本質(zhì)，與莊子“既雕既琢，復(fù)歸于樸”的思想不謀而合。羅伯特?威爾遜的意象戲劇，用緩慢的動(dòng)作和夢(mèng)幻的視覺，營造出超現(xiàn)實(shí)的詩意空間，讓人想起《莊子》中那些荒誕而深刻的寓言。

藝術(shù)的啟示：在傳承中創(chuàng)造新的“化境”

藝術(shù)家們從莊子那里得到的最寶貴啟示，或許可以概括為三點(diǎn)：其一，“大匠不斫”的創(chuàng)造觀——真正的藝術(shù)不是技術(shù)的堆砌，而是如庖丁解牛般“以神遇而不以目視”的化境。法國雕塑家羅丹砍掉巴爾扎克雕像過于寫實(shí)的手，正是因?yàn)榫植客昝榔茐牧苏w氣韻，這恰是莊子“得意忘言”的西方印證。其二，“與時(shí)俱化”的自由度——藝術(shù)要隨時(shí)代而變，但變化中需守住精神的根脈。貝多芬從古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)嚼寺髁x的奔放，完成的是音樂語言的“化鵬”；畢加索從藍(lán)色時(shí)期的憂郁到立體主義的解構(gòu)，實(shí)現(xiàn)的是視覺表達(dá)的“蛻變”。

其三，“無用之用”的價(jià)值重估——藝術(shù)不必服務(wù)于實(shí)用目的，其價(jià)值正在于超越功利的自由表達(dá)。梵高生前畫作無人問津，卻開創(chuàng)了表現(xiàn)主義的先河；卡夫卡的小說在當(dāng)時(shí)看似荒誕不經(jīng)，卻預(yù)言了現(xiàn)代人的異化處境。

莊子的智慧告訴我們：繼承傳統(tǒng)不是對(duì)形式的簡單模仿，而是對(duì)創(chuàng)造精神的深刻領(lǐng)會(huì)。正如鯤化為鵬不是對(duì)魚的否定，而是生命在更高維度上的實(shí)現(xiàn)。真正的藝術(shù)創(chuàng)新，是讓古老的美學(xué)基因在當(dāng)代語境中重新綻放。

四、古今之問：為何我們走遍世界，卻走不出“小我”

現(xiàn)代人擁有前所未有的物質(zhì)條件和信息渠道，我們可以乘飛機(jī)一日千里，透過屏幕目睹全球時(shí)事，卻常常被困在更精致的“自我牢籠”中——焦慮于個(gè)人得失，執(zhí)著于眼前利益，失去了與更廣闊世界的連接。

古人雖身處方寸之地，卻能通過“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”的精神修行，達(dá)到天人合一的境界。王羲之在蘭亭暢敘幽情，陶淵明采菊東籬下，蘇軾一蓑煙雨任平生——他們的物質(zhì)空間有限，精神世界卻無比遼闊。

鯤鵬之所以穿越千年依然打動(dòng)我們，正是因?yàn)樗砹艘环N超越“小我”的生命姿態(tài)。它不是否定個(gè)體的存在價(jià)值，而是提醒我們：個(gè)體只有在與更廣闊世界的連接中，才能實(shí)現(xiàn)真正的自由。當(dāng)我們被瑣碎的欲望填滿，生命就成了對(duì)時(shí)光的浪費(fèi)；唯有像鯤鵬一樣，既承認(rèn)“待風(fēng)而起”的現(xiàn)實(shí)局限，又保持“怒而飛”的精神渴望，才能在有限中觸摸無限。

五、結(jié)語：以鯤鵬之眼，照見未來的可能

莊子的鯤鵬，從來不只是文學(xué)意象，而是一套穿透時(shí)空的思維方法和美學(xué)原則。它提醒我們：限制思想的，從來不是現(xiàn)實(shí)邊界，而是對(duì)“邊界”的迷信；阻礙創(chuàng)新的，從來不是傳統(tǒng)重量，而是對(duì)“傳統(tǒng)”的僵化理解。

未來的藝術(shù)創(chuàng)作，需要更多“鯤鵬式”的突破——在繼承與創(chuàng)新、個(gè)體與宇宙、具象與抽象、理性與直覺之間找到動(dòng)態(tài)平衡。當(dāng)我們跳出非此即彼的思維困局，以“胸懷天地”的視野審視當(dāng)下，以“化魚為鵬”的勇氣擁抱變化，我們就能像歷代的藝術(shù)大師一樣，在有限的生命中，創(chuàng)造出超越時(shí)代的精神回響。

這才是鯤鵬故事流傳千年的終極意義：讓每一個(gè)渴望創(chuàng)造的靈魂，都能在精神上“怒而飛”，抵達(dá)屬于自己的九萬里高空。在那片無垠的創(chuàng)作天空上，古老的智慧與嶄新的靈感將如陰陽交融，孕育出這個(gè)時(shí)代最動(dòng)人的藝術(shù)篇章。

胡碩堂2025年11月於廣州天河

胡碩堂，中國散文協(xié)會(huì)會(huì)員、中國楹聯(lián)學(xué)會(huì)書畫藝術(shù)委員會(huì)委員、廣東省作家協(xié)會(huì)會(huì)員、廣東省文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)會(huì)員、廣東省書畫家協(xié)會(huì)理事、廣州市作家協(xié)會(huì)理事、廣州市文學(xué)藝術(shù)研究會(huì)常務(wù)理事、天河區(qū)作家協(xié)會(huì)主席。

來源：中國書畫藝術(shù)網(wǎng)