天才發(fā)現(xiàn)計劃 ｜ 我們和日常的距離

2025天才發(fā)現(xiàn)計劃短片展正在上海油罐藝術中心進行中。我們自征集到的847部短片中，精選出20部優(yōu)秀作品，在主展映單元放映。今天和明天，我們?yōu)槟愠尸F(xiàn)初選和復選的討論現(xiàn)場，關于如何從日常中發(fā)掘出幻想的入口。

在初選評審現(xiàn)場，評審們從847部短片中選出了60部作品。他們看到公園、街道、禮堂等尋常不過的公共空間，成為了創(chuàng)作者展開幻想的入口。哪怕是再無所事事的日常，人們也試圖掙脫無聊、找到用頑皮與幽默去消解虛無的方式；比起看起來“成熟、昂貴”的影像，真正打動人的似乎仍是稚嫩卻真誠、充滿瑕疵與鋒芒的作品。

更多的問題涌現(xiàn)了：動輒30分鐘的短片，有多少像是一部長片的預告？對于自我的關注和剖析，是否適合以Vlog或直播的形式展開？材料和知識點的堆砌，更適合放在當代藝術展覽上嗎？在短片的評分標準中，敘事性和實驗性是否存在中間值？如何看待相同題材的不同表現(xiàn)方式？AI影像與數(shù)字動畫的興起，是否意味著手工的質感更加珍貴？

天才發(fā)現(xiàn)計劃短片展現(xiàn)場

還有一些憋了很久的疑惑——“為什么投中文節(jié)展不加中文字幕？”

以下的初審札記，記錄了創(chuàng)作者的工作日常，也有他們靈光乍現(xiàn)的交流時刻。

天才發(fā)現(xiàn)計劃短片展現(xiàn)場

陳韻華

在短時間內密集觀賞大量短片，猶如進入一場影像構筑的冥想世界，那是一種奇異的沉浸、充滿各色聲光的夢境，也是透視日常生活縫隙的顯微鏡——喜似乎是無法大喜的，但在某些片段中仍可見生活的輕盈與溫柔，比如那種細小但確切存在的微笑；悲傷也不全是大悲，即便直面生命的沉重，也總有人能在巨大悲傷的縫隙中，找到一絲幽默的喘息。

以過往、童年、土地、記憶與身分為核心的反思——城市與鄉(xiāng)村之間的割裂、青少年記憶的回返、抑郁情緒的直面表達，是年輕創(chuàng)作者恒常的叩問，有的迸發(fā)出野蠻生長的生命力，也有很多在常規(guī)敘事技法中尋求突破。非虛構元素的創(chuàng)新尤其難能可貴，但當切入點真正新穎，不僅重構現(xiàn)實，也重新定義著我們與現(xiàn)實之間的距離。

第一次看到這么多短片，類型元素和表達主題也風格各異，“看到很喜歡的作品會突然興奮”這樣的感受，會讓我覺得海量的觀影是非常值得的。

我認為短片的概念和情緒是應該高于技巧的。它們越是強烈，就越容易讓我感受到創(chuàng)作者對于內容的把控是否準確——有些短片將我?guī)Щ亓速|樸的童年日常，一直在男孩身邊的奶奶也是我回憶中的樣子；有的短片雖然名字怪巧，但呈現(xiàn)形式貼近當下，引發(fā)了我很強的共鳴和情緒連接。

封山育林

徐天琳

集中觀看近850部短片是一次很獨特的經(jīng)歷。我感到自己的眼界被開闊了，看到這兩年華語影像創(chuàng)作者們關心的東西，也第一次對電影節(jié)視角有了了解。作為一個閱片量很小的人，我以前可能從沒有客觀思考過什么才是好的電影。是反映現(xiàn)實、引發(fā)共鳴？ 還是開闊眼界，讓人學到新的東西？在形式和內容上具有先鋒性？再反觀我們的院線電影，倒覺得一切都太桎梏保守了。

所以，如果短片不能比影院里的電影更有力，更有實驗性，是不是就不是成功的短片？我想也不是，比如紀錄片無論多粗糙，還是一貫地動人。說到底還是因為我們想看真正在生活的人，不是表演者，這是文藝青年一本正經(jīng)地在模仿電影里的生活日常也沒法滿足的好奇心——我有些感嘆自己老了，90后甚至00后都開始有了鄉(xiāng)愁、懷念起千禧年，美麗的南方短片讓人看到很多海，促使今年暑假我們一家人也忍不住驅車9小時趕去海邊，迫不及待跳進水里。

天才發(fā)現(xiàn)計劃短片展現(xiàn)場

瞿尤嘉

從現(xiàn)實的邏輯出發(fā)，部分青年導演會把短片當作是未來長片或創(chuàng)投的敲門磚，最終變成一次導演能力的采樣和練習，做不到15分鐘內完成一個結構。但我覺得正如長篇小說和短篇小說一樣，不同體裁應該有各自的藝術節(jié)奏，短片也是一樣。

在評審過程中，我其實挺看重“拍短片就是為了拍一個短片”這件事情——現(xiàn)在的短片創(chuàng)作處在一種豐富而復雜的狀態(tài)，題材與形式不斷擴展、影像的表達更為自由，也更精準地觸及當下的氣息。不同于過去直白的情緒宣泄，如今的作品多以克制的方式呈現(xiàn)張力：溫情不煽動，嚴肅不呆板，在節(jié)奏與細節(jié)中層層遞進。

看到一些偽紀錄短片，我會想它適合放在哪個平臺播放？有時你會覺得它像是一個自己新媒體賬號上就可以直播的東西，是不是應該被融入到短片里面來？另一方面，在短視頻時代，也有很多人認為這種創(chuàng)作者直面鏡頭、篇幅不長的電影是Vlog。所以區(qū)分Vlog和短片的東西是什么？或許是創(chuàng)作者的自覺性，一種在影片形式和結構上對自己的高要求。原來的邊界和尺度好像也在慢慢磨合。

徐天琳

瞿尤嘉

這次在短片中看到了很多顏色的字幕......黃色、粉色、紫色，可能是我比較古板，總覺得是不是應該在收片的時候有個顏色標準？

但我覺得短片的字幕顏色也可以是創(chuàng)作者的一種包裝。因為短片需要在很短的時間內吸引人，它需要考慮很多呈現(xiàn)方式，所以字幕的顏色也可以被考慮制作當中。長片關于字幕的設計，在制作21世紀那會兒我們也有進行處理，有時候它也可以成為一段表演所需的工具。

封山育林

申申

800多部短片是一個足夠大的樣本，一些題材的表述角度和拍攝手法其實也給我了很大啟發(fā)，我從中看到了發(fā)展成長片的可能性。對于一個在影視行業(yè)里艱難前行的年輕制片人來說，我特別期待可以和這些創(chuàng)作者未來有更多的合作機會。

天才發(fā)現(xiàn)計劃短片展現(xiàn)場

徐天琳

在短片中，我看到很多處于關系中的人：親密關系、親子關系，人與土地/家鄉(xiāng)，牧民與羊群，都市人與寵物，人與神明；有人面對失去伴侶或親人，有人來到新的地方而尋求新的友誼和理解，有人對人失望繼而在AI伴侶中尋求理想中的關系；有的人只允許自己擁有42樣東西而影響關系，有的人滿屋都是東西而影響了關系。

有些短片成為一種人類學樣本：沒有自己文字的塔吉克人、展示奇跡的魔術師、經(jīng)歷奇跡的東北薩滿、 被神圣化的傣族神鳥舞蹈家、在拍攝紐約街頭流浪漢過程中自省紀錄片等級關系的中國藝術家、直面疫情創(chuàng)傷的創(chuàng)作者。華人影像中的宗教性總是顯得搖搖擺擺：在尋找生命的本源、意義和透過與神明交換達到利己之間搖擺；人在苦難中走到盡頭后，對超驗永恒的追尋和不求甚解的民間宗教、玄學之間搖擺。但誠實的搖擺總是勝過虛假的堅定，無論是宗教性的還是反宗教的。

人工智能的應用與技術手法，從今往后應該都是繞不過去的一個議題：AI能夠創(chuàng)造出人類前所未見、超乎想像、無法實現(xiàn)的全新影像語言嗎？ 這是一個創(chuàng)作層面與倫理層面都值得持續(xù)追問的命題，我也在很多片子里看到一些實踐、疑問和辯證。

也是在這個真假難辨、虛實交錯的當下，萬事萬物都成了“假作真時真亦假”。很多作品中虛實之間的流動是有趣的——從現(xiàn)實進入虛構，又從虛構返回現(xiàn)實，不僅反映現(xiàn)實這個概念的不可靠，也道出了某種對“機械降神”（Deus Ex Machina）式解方的集體投射與依賴。

陳韻華

申申

從制片的角度來說，我對AI的看法就是一把雙刃劍，它可能在影像創(chuàng)作中、在特效方面為我們節(jié)省很多成本，也有可能殺掉很多的機會。所以我很早就開始跟國內外的機構去合作、去了解，它并不是一件抹殺創(chuàng)意的事情，更多還是工具層面上幫助我們去實現(xiàn)想法。所以從新的技術層面上來說，我覺得是一個值得被鼓勵的事情。

總的來說，在初審看到的影像里，我能感受到一種彌漫的情緒底色：既有對于世界變化憤懣的掙扎，也有在青年癥候群當中的理性瘋狂，并非直接控訴，而是以人物與細節(jié)的震蕩悄然傳遞，這讓觀眾在觀看時被一種難以言說的力量裹挾，仿佛置身其中。短片在此意義上不再是邊緣的小體量創(chuàng)作，而是以更為自覺的方法見證并回應時代。它們提醒我們：影像既是記錄的工具，也是思想與情感的在場。

瞿尤嘉

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*2025天才發(fā)現(xiàn)計劃短片展 NOWNESS SHORT FILM TALENTS 由中國電影導演協(xié)會、超媒影業(yè)主辦，聚焦華語青年短片創(chuàng)作，致力于推動電影敘事創(chuàng)新、影像實驗和審美表達，旨在為中國電影市場尋找富有創(chuàng)新精神的年輕導演，助推他們制作面向未來的電影作品。