如何做出令孩子們念念不忘的作品？兒童文學創作者與兒童劇創作者相見恨晚

來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

“《月光蟋蟀》要改成兒童劇有難度，但我還是充滿期待，不知道這樣一個小小的昆蟲在舞臺上以什么樣的形象呈現，會讓孩子們接受和喜歡。”以《月光蟋蟀》獲得第十二屆全國優秀兒童文學獎的作家趙麗宏說，“比起電影、電視、短劇，劇場的人數是有限的，但劇場對觀眾會產生不一樣的影響，它與文學更接近、更本質，我一直記得在上海兒藝劇場看《馬蘭花》，全場孩子歡呼的情景……”

近年來，上海舞臺藝術新作中涌現出一批由文學影視IP轉化的成功案例，為進一步推動兒童文學IP的舞臺轉化，12月5日，“童夢共創”兒童文學IP舞臺改編推介與研討活動在中國福利會兒童藝術劇院舉行，設置“兒童文學IP推介”與“兒童文學IP舞臺化改編論壇”兩大環節，包括第十二屆全國優秀兒童文學獎獲獎作品《月光蟋蟀》《萬花筒》在內的18部優秀原創兒童文學作品向業界推介對接。用少年兒童出版社副總編輯朱艷琴的話來說，兒童文學創作者與兒童劇創作者“相見恨晚”。

結合第十二屆全國優秀兒童文學獎和陳伯吹新兒童文學創作大賽，上海文學創作中心、少年兒童出版社和上海譯文出版社相關負責人分別進行作品推介。這些作品或流淌著詩意與哲思，禮贊情義、自由與尊嚴；或將童年記憶與城鄉生活進行文學式解析，抒寫中國式童年；或是直面生命中的離別與感傷，讓孩子自我治愈；或以中華優秀傳統文化為載體，兼容民俗、美食等中國式元素，講述少年成長；或在奇幻色彩、異域風情中，帶領孩子觸及傳統與現代、人類與自然的深刻議題。

“正如《月光蟋蟀》要傳達的——‘生命的道路百折千回，千變萬化，蟋蟀的命運，也應如此。蟋蟀和人一樣，要生存，要自由，要成長，要追尋世間的真善美’。希望通過我們的共同努力，為孩子們找尋世間更多真善美的文學作品，讓他們在成長的過程中，擁有美、懂得美、珍惜美，在美好的日子里找尋屬于自己的自由。”上海文學創作中心文學影視創作主管劉研動情道。

如何實現從兒童文學到兒童劇的轉化？中國福利會兒童藝術劇院院長沈莉提出四個“注重”：一是要注重從內心世界的講述（文學性）過渡為對動作性的展示（戲劇性）；二是要注重把描述語言轉變為視聽語言；三是要注重堅守兒童視角，優先情感共鳴，堅持“平視兒童”的理念；四是要注重“不可替代”的現場感和互動性，通過受眾反饋不斷打磨提升作品。

上海木偶劇團團長何筱瓊談到，一要“不虛偽”，兒童觀眾是最真實的，也是愛憎分明的，這就要求創作者必須練就能持續吸引兒童注意力的本領，二是要認識到“錯位”的存在，創作者輸出的和孩子感受到的容易產生錯位，這就要求創作者在創作之初不能預設“講道理”的目的，要在“簡單易懂”和“深刻有力”之間找到平衡。

孩子們需要什么樣的藝術滋養？上海話劇藝術中心戲劇教育主管趙金晶介紹，上海話劇藝術中心以舉辦校園戲劇節為契機，組織兒童觀眾進入后臺、參與裝臺、見證合成，讓戲劇可觸摸，讓孩子在行動學習，助力孩子從旁觀者、參與者蛻變為行動者、表達者甚至引領者。

上海兒童藝術劇場副總經理董文晶提出，孩子更需要多樣化的體驗，需要真誠的、有情感高度的內容，要相信他們的審美潛能、理解力與格調，不必刻意對作品進行淺化或簡化處理，才能讓作品“令孩子們念念不忘”。

《萬花筒》作者、兒童文學作家陸梅提出，在進行兒童文藝創作時，要“考慮到孩子身后站著的大人”。

上海戲劇學院附屬靜安學校副校長張欣凌表示，中小學對兒童藝術教育專（兼）任教師、高品質劇本、觀摩機會、制作渠道等方面的資源需求十分迫切，兒童文藝作品要讓兒童產生信任感，愿意投入，愿意相信，進而幫助他們實現想象力的萌發和轉化，提升兒童核心素養。

兒童文學如何在不同領域綻放新的生命力？兒童文學作家霍聃建議，可借鑒國外兒童劇類型化產品思路，如英雄類、審美類、探索類等，演出團體、出版機構可在前期共同策劃，形成定制化方案，再由編劇、作家同步創作，后期同步宣發，確保精準觸達受眾。

兒童劇導演張晶建議兒童劇創作者大膽探索與現代傳播方式、科技手段和表現方法的結合，在帶動親子游樂、親子電影等其他板塊發展的同時，注重作品的長遠影響力，為下一代留下獨特、有價值的文化遺產。

此次推介研討活動由中國文聯戲劇藝術中心、上海市文化和旅游局、上海市作家協會、中國福利會指導，上海市劇本創作中心、上海文學創作中心、中國福利會兒童藝術劇院、《劇本》雜志、少年兒童出版社主辦，是上海推進“兒童文學IP舞臺轉化計劃”的首項重要舉措。

原標題：《如何做出令孩子們念念不忘的作品？兒童文學創作者與兒童劇創作者相見恨晚》

來源：作者：解放日報 施晨露