《得閑謹制》打破偏見 值得看見

電影《得閑謹制》上映近一周，經歷激烈的“流量 vs 品質”撕扯之后，口碑才逐漸占上風，中間地帶的理性評論雖遲但到。《得閑謹制》的市場境遇，折射出當下影視行業的困境：流量標簽的過度放大，讓作品的本質價值被輿論噪音遮蔽。只有剝離偏見，才會發現作品的真正分量——它不是依賴粉絲的圈地之作，而是正午陽光孔笙團隊以電影語言重構戰爭敘事；它不僅延續了《我的團長我的團》《生死線》等過往電視劇作品對人性、戰爭與民族精神的深刻探討，更通過“竹竿藏火”“綁身擊炮”等具象情節、戈止鎮的實景構建、小人物的鮮活轉變實現創作升格。

所謂“粉絲電影”的偏見，本質是市場對流量作品的刻板印象。但《得閑謹制》的創作基因早已超越這一范疇：它是孔笙、蘭曉龍、侯鴻亮“鐵三角”繼《生死線》后時隔15年的再度聯手。這樣的主創配置，從根源上決定了影片的創作底色，不是收割票房的快餐作品，而是延續正午陽光精品化路線的嚴肅創作；肖戰飾演的莫得閑顯然并非為偶像量身打造的“光環角色”，其原型源自1937年隨金陵兵工廠西遷至重慶的鉗工，角色成長線嚴格遵循“逃難者 - 守護者 - 反抗者”的邏輯；跟正午出品的其他戰爭作品一樣，看過正片，留在腦海里揮之不去的并非某個主角，而是一個又一個后勁很足的群像，是“死老百姓”“渣兵”還有尹正扮演的日本兵；其出圈的諸多金句，更印證了創作班底一以貫之的創作功力與傳播力。

編劇蘭曉龍始終擅長在殘酷戰爭中挖掘人性復雜，拒絕高大全的英雄敘事，轉而聚焦“不完美的小人物”——《團長》中插科打諢卻堅守大義的“炮灰團”，與《得閑謹制》里貪生怕死卻終成戰士的炮兵小隊、流離失所卻奮起反抗的普通百姓，形成跨越時空的呼應；兩部作品都以黑色幽默消解戰爭的沉重，《團長》中龍文章的荒誕指揮與《得閑謹制》里“竹竿藏火藥破敵”的離奇戰術異曲同工；莫得閑喊出的“膽大的上去拼，膽小的回頭跑”，承認了普通人的恐懼與選擇；從“逃難時洗腳水好過清溪”的茍且，到肩扛竹竿時的宣言“得閑謹制，既是器物，也是性命”，以最樸素的工匠智慧完成首次反抗，而這四字既是器物署名，更是“工匠守藝、國人守土”的精神宣言，臺詞的轉變見證角色成長，更將工匠尊嚴與命運捆綁；影片結尾，瀕死的士兵求莫得閑“給我穿只鞋”，將個體尊嚴的表達完成了閉環。

孔笙的導演風格則為這種精神內核提供了質感支撐。劇組在湖北宜昌實地搭建了完整的“戈止鎮”生態系統，情緒的克制和臺詞的留白都恰到好處，《恭喜恭喜》等插曲更是神來之筆。而影片中“好地方啊，好地方就是會有人來和我們搶”，既呼應了《團長》中“命都不要，就要安逸”的清醒批判，更以直白樸素的語言點破戰爭的本質，完成了該題材獨特語境的無縫銜接。

影片上映首日票房突破1億元，各大平臺預測總票房近3.5億元，這個成績或許算不上“神跡”，但足夠證明：優質內容終究能穿越傲慢與偏見的迷霧。對于觀眾而言，放下對“粉絲電影”的刻板印象，走進影院感受那些“銹跡斑斑的小人物”用竹竿、農具、肉身譜寫的抗戰史詩，品味那些藏著人性光輝與民族骨氣的臺詞，或許才是對歷史、對創作者最大的尊重。

文/北京青年報記者 楊文杰

編輯/胡克青