“感知生態學”亮相廣州影像三年展，探索數字時代視覺新敘事

2025年12月19日，由廣東省文化和旅游廳指導、廣東美術館主辦的“廣州影像三年展 2025”在廣東美術館新館正式開展！

主題展策展人米歇爾·普瓦韋爾現場導覽

參展藝術家亞伯拉罕·奧諾里奧德·奧霍巴塞現場導覽

主題展策展人何伊寧現場導覽

開幕式現場

本屆影像三年展以“感知生態學”為主題，

匯聚來自全球25個國家和地區的

80余位藝術家的最新力作，

從視覺文化的核心切入，

探討在數字技術生態現實交織的背景下，

影像藝術如何回應人類感知方式

重塑與認知結構的轉型。

此次在新館的首展

不僅是該學術品牌

全新地標空間的重要亮相，

也標志著自 2017 年更名以來，

影像三年展在學術視野與策展實踐上的

進一步深化與突破

開幕現場

開幕式現場

出席開幕式的領導和嘉賓有：廣東省文化和旅游廳二級巡視員唐國華，法國駐廣州總領事羅宏靈（M. Laurent LEGODEC），廣東省文化和旅游廳藝術處處長曠婷，廣東省文化和旅游廳一級調研員龐力，廣東省美術家協會副主席、廣東美術館館長王紹強，批評家、策展人皮道堅，學者、攝影藝術家、策展人鄧肯·伍爾德里奇Duncan Wooldridge，攝影史學家、artpress副主編艾蒂安?哈特 Etienne Hatt，廣州美術學院藝術與人文學院院長胡斌，寧波美術館書記姚劍峰，中山大學視覺文化研究中心主任馮原，廣州美術學院大學城美術館館長陳曉陽，攝影史學家、原中國攝影出版社社長陳申， 嶺南畫派紀念館副館長莫菲，廣州美術學院教授樊林，廣東美術館副館長胡銳韜，廣東美術館副館長江飛，廣東輕工職業技術大學產品設計專業主任羅名君，ART021聯合創始人包一峰，寧波諾丁漢大學美術館館長韓馨逸，廣東時代美術館學術副館長及首席策展人蔡影茜，上海vanguard畫廊主理人李力，“山川制本workshop”負責人山川，33當代藝術中心創始人劉奕，復旦大學視覺文化研究中心藝術總監鄭聞，寧波美術館學術典藏部項目策展人史偉成，三影堂攝影藝術中心品牌負責人唐榮嘉，v3畫廊創始人之一、法國高等社會科學研究院EHESS與索邦學者王晶，映Studio主理人令胡歌，藝術家朱熒熒、史陽琨，策展人繆子衿，設計師彭銘鈞，小說家索耳，53美術館館長李瓊波，第一板塊策展人米歇爾·普瓦韋爾Michel Poivert，第二板塊策展人何伊寧，大灣區特別版塊策展人姚小菲，資料文獻單元策展人高初以及參展藝術家：弗朗索瓦·貝拉巴斯 Francois Bellabas、陳瀟伊、陳焰、達娜·科伊布克Dana Cojbuc、尼古拉·弗洛克 Nicolas Floc’h、阿梅莉·拉布爾代特 Amélie、Labourdette、洛爾·維南 Laure Winants、曾翰、蔡東東、戴思樂Hugo Teixeira、丘、曾繁楊Sean Cham、李漢威、譚英杰、武雨墨、金明宗、劉雨佳、莫瓦里德·K Morvarid K、亞伯拉罕·奧諾里奧德·奧霍巴塞Abraham·O·Oghobase、郭圖圖、賈淳和方大衛、吳浩正、低地小組、百島計劃項目組、觀潮項目組等。

嘉賓合影

在開幕式上，本次展覽總策劃、廣東美術館館長王紹強，本次展覽策展人米歇爾·普瓦韋爾，參展藝術家代表尼古拉·弗洛克、曾翰先后致辭發言。

本次展覽總策劃、廣東美術館館長王紹強致辭

本次展覽總策劃、廣東美術館館長王紹強在致辭中表示，“廣州影像三年展”始終堅持以學術研究為根基，以在地經驗與國際視野為雙翼，推動影像藝術在跨文化語境中的生長與交融。影像的未來，不僅關乎媒介本身的演變，更關乎我們如何在一個日益復雜的世界中，重建公共感知與情感聯結。廣東美術館將繼續與全球藝術家、機構和研究者攜手，拓展影像的邊界，讓影像成為連接歷史、現實與未來的重要通道。期待本屆三年展能夠激發更多的思考與對話，為我們所身處的時代，提供一份敏銳而深情的視覺見證。

本次展覽策展人米歇爾·普瓦韋爾致辭

本次展覽策展人米歇爾·普瓦韋爾在致辭中表示，即使我們現在有新的環境與技術，能夠創造新的影像，讓我們了解人的認知與大自然和材料性之間的關系，我們仍然離不開影像，離不開概念。感謝廣東美術館的團隊讓所有的藝術家都能夠以最自在、最放心的方式來表達我們的藝術。

參展藝術家代表尼古拉·弗洛克致辭

參展藝術家代表尼古拉·弗洛克在致辭中表示，本次展覽在攝影的呈現方式上突破了傳統媒介和表現形式的局限，作品不只是單一的影像，而是可以通過多幅影像的組合，或是讓單幅影像融入空間的方式來構建。

參展藝術家代表曾翰致辭

參展藝術家代表曾翰在致辭中表示，在算法驅動技術和數字技術廣泛普及的時代，影像和攝影作為重要媒介，能讓我們探索和重塑創作的過程。攝影不僅僅是你每天在手機上看到的數字影像，它其實是可以讓你去感知這個真實的世界，感知真實的生命，這也就是為什么我們的主題叫做“感知生態學”。

參展藝術家莫瓦里德·K現場導覽

展覽現場

展覽的開幕不僅受到全國各地的廣泛關注，還吸引了數十家媒體前來看展和報道。開幕式前，本次展覽主題展策展人米歇爾·普瓦韋爾、何伊寧以及參展藝術家莫瓦里德·K、亞伯拉罕·奧諾里奧德·奧霍巴塞為媒體進行現場導覽。

多元內容構建與充盈多維視覺對話體系

本屆展覽通過 “新模擬：后數字時代下的擴展攝影”，“感觀的地層”以及“漣漪：時間、歷史與生態的交織” 三大主題板塊，搭配 “大灣區特別板塊” 與 “資料文獻單元”，形成層次豐富、維度多元的學術討論體系，從技術創新、感知重構到生態反思，全面覆蓋當代影像藝術的核心議題。

三大主題板塊：從技術實驗到生態思考

“新模擬：后數字時代下的擴展攝影”板塊展覽現場

“新模擬：后數字時代下的擴展攝影”由法國攝影史學家、策展人米歇爾·普瓦韋爾（Michel Poivert）策劃，助理策展人張慧協助。該板塊聚焦 “新模擬” 美學，突破傳統攝影 “再現自然” 的邊界，通過人工智能、數字技術與手工創作的融合，探索攝影-紡織、攝影-雕塑等混合形態。藝術家們重新激活人類對光、水、土、火等自然元素的感性經驗，將自然元素這一宏大主題進行著再詮釋。在此，動植物與人類一樣被共同納入藝術實驗探索的感知結構中。此展覽板塊被構想為一個激發觀眾與自然元素之間共鳴的感知場域，正如哲學家哈特穆特·羅薩（Hartmut Rosa）所提出的“共鳴”理念所揭示的那樣，這是一種關于安寧與減速的美學。

“感觀的地層” 板塊展覽現場

“感觀的地層”由策展人何伊寧策劃，本板塊以“物質性—在地知識”為策略，聚焦藝術家創作的材料實踐、具身技藝與在地感知三者的協同，借此擾動算法視覺的規訓，推動感知的去殖民重構與視覺權力地層的拆解。展覽重點圍繞三個問題展開：如何揭示數字技術與其物質、資源、勞動基礎之間被遮蔽的復雜關聯，并重新激活被掩埋的影像物質記憶？如何借身體化的模擬工藝與本土材料觸覺實驗對抗視覺扁平化？如何以物質性感知實踐解構歷史圖像檔案中的殖民凝視與話語霸權，重繪視覺權力層理？

“漣漪：時間、歷史與生態的交織”板塊展覽現場

“漣漪：時間、歷史與生態的交織”由常駐倫敦，并擁有法、英、阿爾及利亞多重文化背景的策展人陶絲?達赫瑪尼（Taous Dahmani）策劃，以 “漣漪” 為隱喻與研究方法，探索人類活動對生態的跨時空影響。板塊借 “石子入水” 的意象，揭示 “進步”“發展” 理念驅動下的人類行為（如殖民征服、掠奪性經濟）如何如漣漪般跨越時空，持續塑造當下生態現實 —— 從沙漠到海洋，地球的地表與大氣皆承載著人類活動的 “記憶”。策展人強調，氣候危機并非單純的當代緊急事件，而是植根于歷史權力更迭與化石燃料野心的漫長歷程，呼吁公眾擺脫速度與消耗，以全新視角理解環境與自身的關系。

大灣區特別板塊和資料文獻單元：

潛生之地：地方語言與文化共同體&時序對話

展覽現場

大灣區特別板塊：立足粵港澳大灣區的多元語境，從方言、地景、身體感知與歷史層累等維度，探討藝術家如何在多物種、多敘事的現實中生成新的文化與感知結構，為全球性議題提供具有溫度的在地樣本。

展覽現場

資料文獻單元：借攝影發明二百周年之機，本單元以兩條并置的時間軸梳理中國與世界攝影史的重要時刻，分別遴選出約五十個關鍵節點，涵蓋技術革新、攝影流派、代表人物與重要展覽，以及制度形成、機構設置、重要著作與思想事件，旨在勾勒攝影在全球與中國語境中的知識地理與視覺文化譜系。

學術傳承與未來期許：

影像作為公共感知的通道

“廣州影像三年展”始于 2005 年的 “廣州國際攝影雙年展”，2017 年更名為 “廣州影像三年展”，其研究視野從攝影拓展至更廣闊的影像藝術生態，經多年積淀，已成為推動影像藝術在跨文化語境中持續發展的重要學術品牌。

“感知生態學——廣州影像三年展 2025” 將持續展出至 2026 年 5月 5 日，誠邀觀眾步入這場關乎視覺、感知與意義的思辨之旅，共同探索影像在數字時代的全新可能。

相關活動

展覽信息

感知生態學：廣州影像三年展 2025

展 期：2025年12月19日至2026年5月5日

地 點：廣東美術館新館4/5/6/21號廳

總策劃：

王紹強（中）

主題展策展人：

米歇爾·普瓦韋爾（法）

何伊寧（中）

陶絲·達赫瑪尼（英）

主題展助理策展人：

張慧（中）

資料文獻單元策展人：

高初（中）

大灣區版塊策展人：

姚小菲（中）

學術委員：

亞歷杭德羅·卡斯特略特（西）

崔銀珠（韓）

樊林（中）

高初（中）

皮道堅（中）

施瀚濤（中）

王慶松（中）

(按姓氏首字母排序)