宋金十大巔峰詞作，首首經典，你會背幾首？

元代是戲曲與散曲的黃金時代，關漢卿、馬致遠等大家輩出，歌壇新風尚層出不窮。

有趣的是，當時的歌壇卻始終對宋金時期的詞曲“情有獨鐘”，元代文人甚至專門評選出十首宋金詞曲，將其奉為“歌壇圭臬”，傳唱不衰。

值得注意的是，不同文獻對這十首名曲的記載存在微妙差異。《唱論》最初稱其為 "十大樂"，而陶宗儀《南村輟耕錄》與臧晉叔《元曲選》則均作 "大曲"。

《唱論》《蝶戀花》列為首篇，而《陽春白雪》卻將蘇軾《念奴嬌》置于卷首。

下面我們就來具體看看都有哪十首作品。

《蝶戀花》
司馬槱（一說蘇小小）
家在錢塘江上住，花落花開，不管年華度。
燕子銜將春色去，紗窗幾陣黃梅雨。
斜插犀梳云半吐，檀板輕敲，唱徹黃金縷。
望斷云行無覓處，夢回明月生南浦。

據傳說，司馬槱在赴錢塘任途中夢見一古裝女子吟唱 "妾本錢塘江上住，花落花開，不管流年度" 的詞句，醒后依夢中情景續成全篇，后來發現居所恰鄰蘇小小墓。

這段 "鬼詞" 傳說雖屬附會，卻為作品增添了獨特的傳播魅力。上闋以輕靈筆觸寫盡風塵女子的身世飄零，將季節輪回與人生無奈巧妙勾連。下闋既是對歌妓生涯的真實寫照，也暗喻了詞作本身的傳唱屬性。

結句 以迷離之筆收束全篇，將現實與夢境、思念與失落熔鑄一爐，恰如后世評家所言 "朦朧綽約，盡是離愁相思"。

該詞將個人悲歡與普遍人性相融合的寫法，正是無數江湖藝人的真實寫照。

元代勾欄文化興盛，這些文字道出了藝人們的身世飄零之感，自然引發廣泛共鳴。

《念奴嬌》
蘇軾
大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。亂石崩云（穿空），驚濤裂（拍）岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間、檣櫓灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人生如夢，一尊還酹江月。

開篇以長江奔涌的壯闊景象起筆，意象雄渾磅礴，既描繪了自然之景，又暗喻歷史的洪流，瞬間將讀者帶入宏大的歷史語境中。

再以“穿”“拍”“卷”三個動詞，勾勒出赤壁古戰場的險峻與雄奇，畫面感十足。

結尾則從歷史的豪情轉向個人的感慨，“江月”意象清冷孤寂，卻又帶著幾分曠達，將壯志未酬的悵惘與超然物外的心境融為一體。

作為豪放詞的巔峰之作，這首詞氣勢磅礴，意境開闊，徹底突破了傳統婉約詞的細膩纏綿。將寫景、詠史、抒情完美融合，寫景雄渾壯闊，詠史飽含敬仰，抒情真摯深沉，格律嚴謹卻又極具張力，讀來鏗鏘有力。

詞中 "人生如夢，一尊還酹江月" 的喟嘆，既是對歷史無常的哲學思考，也暗含了蘇軾烏臺詩案后的生命體悟。

元代文人在經歷王朝更迭的滄桑巨變后，重讀 "多情應笑我，早生華發" 的詞句，想必會產生跨越時空的共鳴。

《雨霖鈴》
柳永
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，（方）留戀處，蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝咽。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。
今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。
此去經年，應是、良辰好景虛設。
便縱有、千種風情，更與何人說？

柳永的《雨霖鈴》代表了宋金詞中婉約一路的巔峰成就。開篇以典型的秋日意象奠定了全詞的感傷基調。

詞人將離別場景分解為 "都門帳飲"、"執手相看"、"蘭舟催發" 等連續畫面，通過 "淚眼"、"凝噎" 等細節刻畫，使抽象的離愁別緒變得可觸可感。

今宵酒醒何處的設問，將當下的離別之苦延伸至想象中的未來孤寂，這種 "以虛寫實" 的手法，完美展現了柳詞 "鋪敘展衍" 的藝術特色。

元代社會頻繁的人口流動與宦遷徙，使得這種離別主題獲得了新的現實土壤，"此去經年，應是良辰好景虛設" 的慨嘆，成為無數游子心聲的代言。

《摸魚兒》
辛棄疾
更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春長怕花開早，何況落紅無數。春且住！見說道、天涯芳草無歸路。怨春不語，算只有殷勤，畫檐蛛網，盡日惹飛絮。
長門事，準擬佳期又誤，蛾眉曾有人妒。千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴？君莫舞！君不見、玉環飛燕皆塵土。閑愁最苦，休去倚危欄，斜陽正在，煙柳斷腸處。

全詞以傷春、惜春為表層情感，實則抒發了對國家命運的深切憂慮、對個人壯志難酬的悲憤，以及對奸佞當道、政治黑暗的不滿。

辛棄疾善于運用意象與典故，將政治感慨巧妙地融入自然景物與歷史典故之中，從而將個人的仕途坎坷與國家的興衰存亡緊密結合，不僅能引發文人雅士的共鳴，也能觸動普通民眾的愛國情懷。

無論是宋金時期的戰亂歲月，還是元代的社會變遷，都能讓有識之士從中感受到強烈的情感沖擊。

【5】

《天仙子》
張先
水調數聲持酒聽，午醉醒來愁未醒。送春春去幾時回？臨晚鏡，傷流景，往事后期空記省。
沙上并禽池上暝，云破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑。

全詞情感沒有激烈的起伏，而是如流水般平緩，帶著對生活的細膩感知與對生命的珍視，真摯而深沉，抒發了晚年的閑適與孤寂，以及對時光流逝、美好事物易逝的感慨。

這首詞最突出的特色是煉字精妙，尤其是“弄”字，將自然景物寫活，極具畫面感，讀來如臨其境，其盡顯煉字功力，成為千古傳誦的經典。

【6】

《望海潮》
鄧千江
云雷天塹，金湯地險，名藩自古皋蘭。營屯繡錯，山形米聚，喉襟百二秦關。鏖戰血猶殷。見陣云冷落，時有雕盤。靜塞樓頭曉月，依舊玉弓彎。
看看定遠西還。有元戎閫命，上將齋壇。區脫晝空，兜零夕舉，甘泉又報平安。吹笛虎牙間。且宴陪珠履，歌按云鬟。招取英靈毅魄，長繞賀蘭山。

作為 "十大曲" 中僅有的兩首金代詞作之一，鄧千江的《望海潮》展現了與南宋詞壇迥異的北方氣象。

開篇以雄渾筆力勾勒出西北邊塞的險峻地勢，"營屯繡錯，山形米聚" 的密集意象，將軍事布防的威嚴與地理形勢的復雜融為一體。

"鏖戰血猶殷" 的慘烈記憶與 "靜塞樓頭" 的和平景象形成強烈對比，展現了金代文人特有的尚武精神。

元好問曾評價金源詞壇 "自鄧千江《望海潮》一出，遂為集中之冠"，其 "雄豪粗獷、尚武陽剛" 的風格，確實打破了 "詞為艷科" 的傳統局限。

在元代多元文化交融的背景下，這種充滿力量感的作品無疑為歌壇注入了新的審美元素，展現了金詞獨特的歷史價值。

【7】

《春草碧·幾番風雨西城陌》
吳激
幾番風雨西城陌。不見海棠紅、梨花白。
底事勝賞匆匆，正自天付酒腸窄。
更笑老東君、人間客。
賴有玉管新翻，羅襟醉墨。
望中倚闌人，如曾識。
舊夢回首何堪，故苑春光又陳跡。
落盡后庭花，春草碧。

全詞借春日景物的凋零，抒發了對故國的深切思念、身世漂泊的愁苦，以及對往昔美好歲月的追憶。

語言清麗婉約，繼承了宋詞的雅致風格，辭藻優美卻不華麗。情景交融緊密，以春日的荒涼景象烘托內心的愁苦，讓情感在景物的描繪中自然流露，讓讀者能深刻感受到那份身世之苦與故國之思。

宋金戰亂時期，身世漂泊、故國之思是極為普遍的情感，這首詞精準地捕捉了這份情感，極易引發當時及后世民眾的共鳴。

【8】

《鷓鴣天·彩袖殷勤捧玉鐘》
晏幾道
彩袖殷勤捧玉鐘，當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。
從別后，憶相逢，幾回魂夢與君同。今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。

晏幾道一生沉淪下僚，卻將滿腹才情傾注于詞。“彩袖殷勤捧玉鐘，當年拚卻醉顏紅”寫盡歌舞宴飲的盛況，而“從別后，憶相逢，幾回魂夢與君同”則道破離人肝腸。

元代社會流動加劇，離別成為常態。這首詞中真摯濃烈又含蓄克制的相思，恰好契合了時人的情感需求。它的曲調婉轉悠揚，在元代的秦樓楚館中，被無數歌者反復吟唱。

【9】

《生查子·年年玉鏡臺》
朱淑真
年年玉鏡臺，梅蕊宮妝困。今歲未還家，怕見江南信。
酒從別后疏，淚向愁中盡。遙想楚云深，人遠天涯近。

在十大名曲中，朱淑真是唯一留下姓名的宋代女詞人，她的作品以“真摯自然、多寫閨情”著稱。

開篇便是年復一年的對鏡自照，宮妝梅蕊的精致中透出深深倦意。“今歲未還家，怕見江南信” 道出了等待的焦灼與近鄉情怯的微妙心理。

下闕更是以極簡的語言，將離別后的身心狀態刻畫得入木三分。最后以空間的悖論收束，仿佛思念能跨越地理的遙遠，卻無法縮短心靈的阻隔。

這首詞寫出了女性隱秘而真實的心事。不同于男性詞人代言閨情，朱淑真從女性生命體驗出發，將婚姻中的孤寂、等待中的焦慮、青春空耗的無奈表達得淋漓盡致，其語言通俗如口語，情感卻曲折深邃，極易在傳唱中引發廣泛共鳴。

【10】

《石州慢 京洛三年》
蔡松年
京洛三年，花滿酒家，浮動金碧。友云縹緲清游，春筍新橙初擘。天東今日，枕書兩眼昏花，壺觴不果酬佳節。獨詠竹蕭蕭，者云團風葉。
愁絕。此身蒲柳先秋，往事夢魂無跡。一寸歸心，可忍年年形役。上園親友，歲時陶寫歡情，糟床曉溜東籬側。手把一枝香，作蕭閑閑客。

蔡松年雖仕途順遂，卻始終無法消解內心對自由閑適生活的向往，全詞以宦游京城的經歷為線索，表面抒發了懷鄉之思與漂泊之苦，實則暗含對功名仕途的反思與倦怠，將宦游的孤獨、對過往的眷戀與對未來的歸隱期許融為一體，情感真摯而深沉。

這首詞風格清麗閑雅，兼具婉約與豪放之致。上闋寫景敘事雅致細膩，下闋抒情沉郁蒼涼，層次分明，語言凝練優美，雅俗兼具，既含文人詞的雅致，又有民間詞的質樸，曲調悠揚婉轉，極具感染力。

這十首跨越宋金兩代、傳唱至元的經典詞曲，從題材上看，既有蘇軾、辛棄疾的家國情懷，也有柳永、張先的風月閑愁；從風格上論，涵蓋了豪放與婉約、典雅與通俗的多元取向。

這種題材與風格的豐富性，正是它們能夠在不同時代獲得共鳴的重要原因。

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