朱春林：楊簡濃肖像畫展——畫畫的本質就是靈魂和生命

朱春林（中國藝術研究院中國油畫院院長，博士生導師）

我第一次見到楊簡濃是在楊飛云老師的畫室，楊老師正畫她。楊簡濃身上有一種古典的韻味和現代氣質，具有東方女性的美感，很容易讓畫家找到創作的靈感。我畫的時候讓她自己選擇服裝，她穿的服裝類似民國的氣息，恰好是春天四月份，我以“人間四月天”為題開始畫她的肖像。畫肖像的時候畫家與模特之間的互動，會促使你對寫生有更深的理解，畫畫需要透過現象看本質，到底這個本質是什么？這個本質在我理解就是靈魂和生命。

朱春林《人間四月天 》 130X112cm 布面油畫 2019年

我學生時期朝戈老師給我們上課，朝戈老師的藝術觀點對我產生了重大影響，當時朝老師特別推崇早期文藝復興以及塞尚之后的藝術，這兩者之間的藝術雖然成熟但朝老師并沒有過多強調，在我自己的學習繪畫的經歷中到如今仍持守著這樣的理念。

朝戈《白色》 布面油畫 204cm×78cm 2022年

這個展覽聚集了二十位畫家畫楊簡濃的作品，這是一個比較獨特的現象，以前還沒有過。這次展覽由尚輝老師精心策劃，無論是學術梳理還是最后的展陳方式，都有非常好的視覺的效果。

楊飛云《大唐遺韻》 220x160cm 布面油畫 2017年

我也一直在畫人物，我自己也在思考畫肖像到底要畫什么？選擇模特是一方面，更重要的我覺得還是要畫生命和靈魂，80年代《父親》的形象代表那個時代的印記，通過飽經滄桑的父親的肖像體現那個時代的特征。現在這個時代，畫家要通過自己的繪畫如何去塑造中國人新的形象，是不同與以往時代的精神狀態，應該展現現代中國人自信的、優雅的、莊嚴的面貌以及繪畫的東方靈韻之美。每個普通的形象中都應該有尊貴的、神圣的生命和靈魂。這是我想努力尋找的。

潘義奎《看書的姑娘》 布面油畫 80cmx60cm 2016年

這個展覽本身帶來的學術性梳理和思考是非常有意義的，特別是楊簡濃在自己最美好的年華，有這么多的畫家畫她，將芳華留在畫中，無論對她自己還是對觀眾來說都是值得回味的。當然隨著年齡的增長她的形象中還會產生更多內涵，沉淀更多內容，或許還會有畫家繼續畫她，這是值得期待的。