《楊簡濃肖像畫展》——走向對象，乃是走向自身

楊衛（中國美術家評論）

首先感謝尚輝先生的邀請，讓我有機會看到一個這么好的展覽。這個展覽特別有意思，也特別有意義。關于這點，前面諸位先生都已經談了很多了，我再從三個方面補充一下：

第1， 談一談肖像畫的歷史脈絡。對此，這個展覽已經做了一個清晰的梳理。我想說的是，自從有了肖像畫以后，繪畫才有了真正的自覺。這種自覺是認識自我的自覺，也就是說，肖像畫的出現，源于古希臘哲學的自我認知，與阿波羅神殿上銘刻的箴言“人啊，認識你自己”是相關聯的，它構成了文藝復興首先是以肖像畫或者說是以人物畫作為人性復蘇的起點，這個非常重要。因為它貫穿了一個人對自我認識的理性結構在里面。因此，這個展覽的意義就在于，通過一個展覽使我們充分回看了繪畫的歷史，不光是肖像畫的歷史，也是繪畫從原始巖畫和壁畫等形式，有了自覺以后，通過繪畫認識自我和證明自我的歷史。正是這一步的突破，繪畫才從認識自我不斷走向對自我的展開與描繪，從而產生了各種各樣的方法和媒介。今天的當代藝術為什么會如此繁榮，出現這么多的新媒介、新方法，其實都是人在認識自我的理念下產生出來的，如影像藝術、裝置藝術甚至行為藝術等等，都是人在拓展自己的眼界和理解力。這個展覽之所以出現王鏞先生說的“一人千面”，就在于每個人的理解力和感受力不同，這是這個展覽的特點。在這個展覽上，幾乎可以看到藝術史上的所有風格，從古典主義到表現主義，到變形的現代派，甚至還有觀念藝術，也就是說藝術史發展的不同階段，幾乎都貫穿在了這個展覽之中，因此這是一個非常有意義的展覽。我借用喬治·布萊爾在《批評意識》里面說的一句話，雖然他說的是批評，但我覺得完全作用于藝術家的創作，就是“走向對象，乃是走向自身”。我認為，這也是藝術家從事肖像畫或者人物畫創作的基本沖動之一，即表現對象，其實還是為了呈現自己的性格。因此，我們從這個展覽中，看到每個藝術家都大相徑庭。因為對藝術家來說，風格就是他們的生命，一個藝術家如果沒有自己的風格，就不存在生命，就是留不下痕跡。所以，這個展覽上的作品，雖然都是在畫一個人，但呈現出了不同的風格，不同的語言，不同的觀看和理解方式，這是這個展覽非常重要的意義。

朝戈 《白色》 204cm×78cm 2022年 布面油畫

趙培智 《穿藍裙子的女孩》 100cm×80cm 2023年 布面油畫

第2， 具體談一下這個展覽本身。這個展覽就像一個時間通道，或者更具體地說，它呈現了一個肖像畫變遷的歷史線索。整個展廳的布置很有意思，它不是一個白盒子，一進去是方的，一覽無余，而是帶有走廊和隔斷，就像一個一個歷史片段，一格一格走進去，好像是穿越了時空，感受了藝術史或肖像畫史的變遷。所以，我覺得這個布展方式也非常重要，它營造了一種情境，使我們能夠在消逝的時間或是在消逝的歷史背景下，通過一個展覽重新將其還原，呈現出一個發展的脈絡。因此，我覺得這個展覽是通過精心策劃，非常有意義的展覽。許多展覽是把畫掛出來后，寫一個前言就完事了，但這個展覽不同，這個展覽是有意識策劃的一個展覽。

朱春林《人間四月天 》 130cmX112cm 2019年 布面油畫

楊飛云《大唐遺韻》 220cmx160cm 2017年 布面油畫

第3， 關于楊女士，她不僅僅只是一個模特，在這個展覽里，她更像是一個策展人，她是一個背后的策劃者，策劃了一個藝術事件。這八年來，有這么多著名的藝術家圍繞著她，在她的策劃下，以她作為模特進行創作，才有了今天的這個展覽呈現。因此，她不僅僅是一個模特，更是一個策劃者。剛才朝戈先生說繪畫已經邊緣化了，但繪畫的邊緣不意味著藝術的邊緣，也就是說通過諸多繪畫，仍可以形成一個藝術話題，構成一個文化事件。今天是一個傳媒化的時代，通過一張畫引起一個社會和文化事件，確實已經不太可能了。但通過一個展覽，通過策展人的精心策劃和諸多藝術家的積極配合，營造一個話題，并把這個話題變成一個藝術事件，這是完全有可能的。為什么在當代藝術的語境里，策展人越來越變得重要，其意義就在于此。在傳統的藝術語境中，一個藝術家在畫室中就能把所有的意義完成，但今天很難做到，今天的藝術創作，藝術家在畫室里面只是完成了一部分，另外一部分需要社會的檢驗，這就需要有策劃，需要策展人將藝術創作的意義向社會公眾闡釋出來。我覺得這個展覽有意思的地方，就在于楊女士既是模特，又是背后的組織者，和我們今天的策展人、主持人一起共同謀劃了一個藝術事件，通過一個展覽、一個模特和一個話題，引出了一個漫長的藝術史的脈絡。

徐里《楊門女將》 120cm×60cm 2017年 布面油畫

仝紫云《女人和金色骷髏》 200cmx130cm 布面油畫 2023年

所以，我覺得這個展覽應該大力宣傳，可以以網紅的方式進行宣傳，雖然我們說的是一個很嚴肅的話題，但完全可以借助于今天的網絡傳播方式，使更多年輕人能夠感受到，能夠走進這個展廳，通過走進這個展廳，理解歷史的變遷和藝術的變化。這就是這個展覽的意義。

閆平《看到了星空》 180x160cm 布面油畫 2019-2020年

蔡杰《浮生之五》 60cmx40cm 2023年 布面油畫