書法爭論！妍美與古拙，哪種才是真正的傳統？快來參與討論！

字認不全，反倒讓我先注意到它的“長相”：筆畫光潔、轉折圓熟，顯然是走“妍美”一路。可也有人偏愛毛刺橫生、不修邊幅的“生拙”。于是拋出一個老問題：寫字到底“以拙為美”好，還是“以妍為美”好？這兩種筆法，哪一種才算真正的老傳統？

妍與拙其實就是美與丑，說法不同罷了，但這里面的丑卻是“味道”的丑，說丑實不丑，而是樸拙、天真、爛漫、不受人工雕琢，是最高最真最善之究境，而妍實是最極竟的美，是“虛像”的美，是經過后天人類文明發展后逐漸形成的人類共識性的美，容易被人們接受，因為人類發展之歷史長河形成了此種美的定義，是為太極，而拙，為無極，是“本、真”相，為實（不易理解，需通儒釋道）。太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦，再到六十四卦……到無極——復而太極。說通俗點，拙就是一個原點，妍就是一個美的極端。但原點是最大、最真、最初、最本，最難以企及的高度。

其實兩種方法都是有。傳統在里面書法妍美也好，古拙也好，都是審美所需要的，都不要矯枉過正，都不要一方的成分太多。都是互相映襯的關系，過多都容易產生審美疲勞。舉一個例子說，你說楊維珍的書法和梁詩正的說法哪個更美呢？

以丑為美，以妍為美都好，只是線條結體的表現方式不同，要說傳統，當然是以妍為美，因為妍就是書圣王羲之等傳承下來的，丑只是后人對妍的演變，二者是既對立又統一，整個書法藝術都是對立統一的美，否則就是狂怪，無美可言！

書法風格中拙是本質，妍是表征，就好比一件服裝的材質和設計之間的關系，若論價值，二者缺一不可，所謂文質彬彬。

至于說筆法，當然是以拙為美，拙是什么？是原初、本來、本性、天然；仍然用服裝比喻，我們當然更喜歡天然的材料，譬如裘皮、毛絨、純棉，而不至于更喜歡化纖吧。回到筆法，最高級的筆法，如蘇東坡所說“無法之法”，即順應天性、表現天性的就是美！反之，東施效顰、巧妙設計、追趕潮流、標新立異等等做作的寫法，是不可能成為廟堂之作的。

當然好的衣料，也需要好的設計，衣料是本，設計是末；書法創作同理，不可本末倒置，學習書法更是要把握重心所在，多用心于筆法的“拙”意上，花拳繡腿、花里胡哨之妍，不用去學，等表達拙的本領到達一定境界，妍是自然而然的事，正如孫過庭所說：“初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。”

總之，女神是不用濃妝艷抹的, 以拙為質，以妍為文，文質彬彬就是幾千年來書法傳統審美中至高無上的準則。

拙者，相對于書法說，拙、守也。拙守，我為主動。守拙，被動守之。脫離此意，隨意發揮，豈為拙哉！妍者，唯美之求，重在適度，輕佻惹厭，荒淫至罪！良不可取矣！

如現代之許多“大師”，呵呵！之流。極力模仿屎殼郎爬行之真跡，卻自謂歸書法之創意、創新！自古屎殼郎與書法毛關系木有，如果硬要說有的話，應該是稀屎與美食的關系，好在這種稀屎沒有稀到稀水呱啦湯，尚有點兒粘度，抹到宣紙上倒還能顯出些東西來，可你怎么就沒覺著反胃啊！就這一點確實是值得佩服的。如果因為這個稱為大師、導師，咱也算認了。古人有訓，什么也有盛極之機，誰能抗拒自然啊！

書法經過數千年的浸潤，已有頂峰之譽。隨著書寫工具的改變，無法占據主導。不衰退就行了。守住，她是國粹。現代人哪，把那偏激浮躁、貪婪邪佞使使勁按捺一下，安份點兒吧！