在愛奇藝，創作者讓系列化IP有了生命力

從《罰罪2》成為開年首部熱度破萬的劇集，到《唐朝詭事錄》系列三季連爆和《無所畏懼》兩部季播劇持續熱播，都給國產原創IP的系列化開發釋放了積極信號：當創作者愿意沉下心打磨故事，平臺愿意用耐心托舉創作者，市場和觀眾也會予以回應。這正是系列化長劇在喧囂時代中最珍貴的回響。

作者 | 羅奇（上海）

2026年初，愛奇藝率先給長劇市場帶來令人振奮的信號：《罰罪2》空降開播，成為開年首部熱度破萬的劇集，不僅延續了前作的爆款基因，更帶動前作熱度回溫，成就了名副其實的「大劇開年紅」。

這并非孤例，回溯近一年，《唐朝詭事錄》系列三季連爆和《無所畏懼》兩部季播劇的成功，都給國產原創IP的系列化開發釋放了積極信號。前者構建起兼具文化價值與商業影響力的IP生態；后者以現實質感贏得觀眾青睞，驗證優質劇集的長線生命力。

這背后，是創作者對敘事精度的極致追求，更是對IP長期價值的堅持和篤定。作為平臺，愛奇藝以伙伴的姿態，為創作者提供創作自由度，匹配支持體系，陪伴項目從孵化走向成熟，讓好內容得以在合適土壤中自然生長。當平臺真正將創作者置于生態核心，爆款便不再是孤例，而成為系統性能力的體現，重塑長期主義的價值。

系列化IP的生命力

今年伊始，愛奇藝《罰罪2》就迎來了長劇集的開門紅：開年即登頂云合劇集霸屏榜，不僅自身熱度持續走高，更帶動前作《罰罪》熱度回升至5253點，重返云合熱播榜前十。同時在觀眾口碑與市場熱度上保持領先，形成罕見的「續作帶前作」效應。

《罰罪2》延續第一部的導演陣容，天毅和易勇一文一武，保證了系列在敘事節奏和視聽呈現上的延續性。劇情上更進一步，從「破案」走向「解人」，深入挖掘案件背后的人性困境與結構性問題。

續集仍能維持生命力，《罰罪2》并非個例，近一年來，愛奇藝多部系列化作品，都展現出強勁的市場韌性與用戶號召力。

去年11月，《唐朝詭事錄》（以下簡稱《唐詭》）第三部《唐朝詭事錄之長安》（以下簡稱《唐詭3》）上線首日，就成為當年上新長劇有效播放冠軍，站內熱度迅速破萬。豆瓣開分高達8.1分，上線Netflix后也進入全球非英語劇 TOP10。《唐詭3》收官后，愛奇藝又迅速銜接橫屏精品短劇《唐詭奇譚》，開播前預約量便迅速突破200萬，更是讓三部《唐詭》長劇重回霸屏榜TIP10。

摒棄了依賴流量明星或單一爆款劇集的傳統路徑，愛奇藝高級副總裁楊蓓提到，愛奇藝堅持以生態思維進行《唐詭》系列IP開發：三季長劇作為宇宙的「主干」，勾勒盛唐畫卷；短劇《唐詭奇譚》作為「試驗田」，探索極致類型；微劇《唐詭奇譚之長安縣尉》《唐詭奇譚之九重樓》則是「毛細血管」，豐滿配角人物，形成了層次分明、彼此聯動的內容矩陣。

《無所畏懼之永不放棄》（以下簡稱《無所畏懼2》）同樣在2025年引爆熒幕。季播模式在國外很常見，在中國卻并不容易落地，因為這需要IP有持續的生命力。但愛奇藝打破了國產劇「單季即終章」慣性，以內容為核心長期投入，每季投入超過18個月的制作周期，確保了劇集的精良度，證明了中國的季播劇也可以像海外劇一樣，具有長線生命力。

《無所畏懼》第一季播出后，社交媒體上關于角色命運、職場困境的討論持續發酵，為第二季積聚了高期待值，形成自然的話題接力。第二季將敘事重心轉向「建立自我事業」，羅英子、邱華、夏舒三位女性角色在職業與情感的成長軌跡，也引發了觀眾深度共情。

多部系列作品在愛奇藝熱播并引起市場熱議，這絕非偶然，而是創作者與平臺深度雙向奔赴的必然結果。

實際上，系列化與IP化并非行業新詞，但愛奇藝是最早將系統化落地的長視頻平臺之一，將內容從單點爆款轉為可持續資產。

這種前瞻性思維，不僅體現在對《唐朝詭事錄》《無所畏懼》等系列項目從立項之初就按季播或系列路徑規劃，更體現在愿意以耐心和資源陪伴IP跨季成長，為創作者提供深耕長線敘事的土壤。

創作的長期主義

在這些IP實現流量與口碑雙贏的背后，一個關鍵事實不容忽視：系列化創作不是簡單的「復制粘貼」，而是建立在平臺與制作團隊共同的耐心、洞察與系統思維之上。

平臺與創作者高度一致的IP意識和前置規劃，是延長IP生命力的核心。2020年，郭靖宇導演拿著《唐朝詭事錄》的故事找來，想做一個「類似于《狄仁杰之通天帝國》的系列故事」時，愛奇藝高級副總裁楊蓓就眼前一亮。

從一開始，愛奇藝就向主創團隊明確提出要求，一定要一起成長。《唐朝詭事錄》第一季沒有用大流量演員，一來是「用不起」，二來是在一個群像性、有團魂的故事中，所有人物都要閃光，演員陣容班底穩定——而這，也奠定了《唐詭》獨特的IP路線。

愛奇藝在《無所畏懼》項目啟動之初就明確季播的規劃，這種模式也讓編劇趙冬苓有了前置化、系統化的創作節奏，「第一部還沒開拍，第二部的劇本已經完成；第二部拍攝期間，第三季的大綱也已基本成型。」不僅保障了人物與故事的連貫性，也讓劇集得以靈活融入新鮮的社會議題與觀眾反饋，避免了續作常見的斷裂感或倉促感，幫助實現了IP的有機生長。

而在IP系列化落地過程中，首要保證的是團隊的穩定性。在這方面，愛奇藝不僅提供創作自主權與資源支持，更注重項目與團隊的精準匹配。

例如《罰罪》系列從第一季起便啟用以導演天毅為核心的年輕主創班底，愛奇藝信任并長期合作這一團隊，保障了風格統一與創作延續性；而對《唐朝詭事錄》這樣的自有IP，愛奇藝則與長信傳媒建立深度協作機制，從劇本開發到制作宣發全程協同。既尊重創作主體性，又強化了系列化生產的系統性，為優質內容的持續產出提供了保障。

在此基礎上，創作者得以潛心打磨內容深度。《罰罪》系列導演天毅曾表示，「人的塑造」是創作突破的重點，既要聚焦兄弟反目與群像刻畫，注重人性深度，也要避免人物扁平化；《唐朝詭事錄》監制郭靖宇早在2022年就坦言：「我們沒想過一夜爆紅，只想把『詭事』做透。」《無所畏懼》的編劇趙冬苓則提到，劇中幾乎每個案件都有現實原型，并由兩位專業法律顧問全程指導，使得養老詐騙、非法借貸等議題都真實接地氣，成為角色職業精神成長的支點。

此外，關注社會情緒和用戶反饋，即時調整創作方向，也是系列化IP得以持續留住用戶的原因。

愛奇藝高級副總裁楊蓓曾經提到，觀眾在微博、抖音、小紅書上的反饋，楊蓓的制作團隊看到后都會整理到一起，發給主創團隊。

創作者也開始強化這種意識，郭靖宇意識到短視頻正在重塑觀眾的觀看習慣，「而觀劇習慣的變化究竟發生在哪些維度，必須要創作者自己去觀察。」在第二部，他開始提升情感飽滿度與話題濃度，以吸引年輕群體。此外，因為第一部《黃梅殺》單元廣受好評，編劇魏風華特意在后續《仵作之死》中呼應「獨孤遐叔赴長安」的伏筆。

在和用戶進行緊密連接的情況下，《唐詭》形成了一個穩定的社群，觀眾評價其為最聽勸的劇組，「坊間傳聞」更是把觀眾討論的熱點直接轉化為創作素材。如導演柏杉所說，「我們不是在單向輸出內容，而是在和觀眾一起打造這個世界。」

《無所畏懼》編劇趙冬苓常在微博、小紅書評論區與劇粉互動，作為職業編劇，她始終關注社會情緒變化。《無所畏懼》第一季播出后，團隊會根據觀眾反饋調整第二季劇情走向。趙冬苓感覺到，「羅英子想要活得體面，但觀眾無法跟她共情。這個階段，觀眾支出都會比較謹慎，會覺得劇情不接地氣。」所以，她也會根據現在的社會情緒進行調整。

此外，《無所畏懼2》在案件設計上下足了功夫，諸多案件與社會熱點息息相關，共情了普遍的社會情緒，保證了劇集的當下性，形成一種「陪伴式創作」模式，既增強用戶黏性，也讓劇集呈現出動態生長的生命力。

這也讓系列化長劇IP的內容價值得以凸顯：人物有成長，故事有延續，觀眾的情感也隨之累積。隨著每一季的播出，口碑不斷發酵，老觀眾因信任而回歸，新觀眾被真誠打動而加入，形成良性循環。IP由此超越一時流量，逐漸成長為有辨識度、有生命力的內容品牌，持續釋放影響力。

好內容的回響

愛奇藝多部系列化作品的持續成功，恰恰印證了優秀創作者和優質內容不可替代的核心價值——讓觀眾用時間和情感投出信任票，實現內容復利。

另一方面，這些IP的深入人心，也是創作者長期耕耘與愛奇藝托舉支持的結果，創作者與平臺之間形成了穩定、互信的協作關系。創作者無需為短期流量焦慮，得以沉心打磨劇本、角色；平臺則提供覆蓋全周期的保障——

從立項階段的內容方向與類型探索建議，到制作過程中創作團隊的組建、匹配和穩定保障，愛奇藝既充分保護創作者的表達自主，又在關鍵節點提供方向性建議，并給予深度支持與協同。這也為系列化IP的長期生長夯實底層基礎，得以續寫爆款神話。

如近期愛奇藝高級副總裁楊蓓在《唐詭》座談會上所提到的，《唐詭》沒有流量明星加持，不依賴成熟IP改編，其成功源于創作團隊對藝術規律的敬畏。這種不急于求成、潛心耕耘的「長期主義」態度，正是當前行業從流量導向向質量導向轉型所急需的鮮活樣本。

而這一共識，也延伸至觀眾端：當用戶一次次看到續作質量不滑坡、角色有成長、故事有縱深，便愿意持續投入時間與情感，給創作者正向的反饋。

這些實踐也說明，創作者愿意沉下心打磨故事，平臺愿意用耐心托舉創作者，市場和觀眾也會予以回應。這正是系列化長劇在喧囂時代中最珍貴的回響。只要堅持長期主義、尊重創作規律，創作者都能得到回響，好內容也終將穿越流量周期，沉淀為真正的IP資產。