2026中國著名武陵山水畫家童世明新作精品大展

童世明，字：武陵居士，號：武陵山居。湖南湘西花垣縣人，自幼愛好書、畫。早年畢業(yè)于湖南省懷化學(xué)院美術(shù)系，先后入中央工藝美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)清華美院）、北京榮寶齋畫院，進(jìn)修中國山水畫。師從我國著名畫家張仃、李燕和程大利先生。入職懷化市文化館從藝近40年。

現(xiàn)為北京中國新武陵山水藝術(shù)書畫創(chuàng)作院院長、中國民間文藝家協(xié)會會員、香港中國書法家協(xié)會會員、香港《鳳凰新聞》特聘終身藝術(shù)顧問、CCTV央視《藝術(shù)名家》欄目特聘為客座教授、中國服務(wù)貿(mào)易協(xié)會國際交流委員會理事、湖南省美術(shù)家協(xié)會第五、六屆理事、湘西州人民政府特騁文化顧問、懷化市文化智庫專家、北京中國書畫藝術(shù)研究院畫家。國家釣魚臺國賓館，國家外文出版局，上海中閔集團，湖南湘繡集團，廣東省畫院美術(shù)館，中法文化交流中心，法國巴黎華僑華人協(xié)會簽約畫家。

早年創(chuàng)作《邊城人家》曾獲文化部頒發(fā)的美術(shù)群星獎，2022—2025年分獲懷化市人民政府第五屆、第六屆文化藝術(shù)成就貢獻(xiàn)獎，2023年曾獲聯(lián)合國教科文組織頒發(fā)的國際藝術(shù)巴黎聯(lián)創(chuàng)聯(lián)展佳作杰出獎。2026年獲中國文聯(lián)、中國美協(xié)提名獲（徐悲鴻藝術(shù)獎國家藝術(shù)終身成就獎）。

近年創(chuàng)作新作《高鐵進(jìn)苗寨》被中國國家博物館收藏，作品《丹霞峰巒映秋林》入展中國美協(xié)全國展。《武陵春山圖》《苗鄉(xiāng)映秋》及《湘西四季》四條屏等多件精品先后被北京市政府長城博物館、湖南省美術(shù)館、深圳市文化館及湘繡集團、上海中閔集團收藏；近年數(shù)百件武陵山水作品先后被海內(nèi)外相關(guān)政府機關(guān)、高鐵站以及個人藝術(shù)玩家收藏，多件山水畫精品入編國內(nèi)各藝術(shù)名錄典藏。

出版有個人專集、畫冊多部。近幾年，先后創(chuàng)作數(shù)千件獨具武陵山水特色的精品畫作，分別在北京、濟南、昆明、長沙、懷化、重慶、廣州、深圳粵、港、澳大灣區(qū)及吉首市、佛山市、邵陽市進(jìn)行了個展、巡展。2018年9月，受中法文化交流中心等外事部門之邀請，攜多件武陵山水畫精品赴法國參加“水墨中國-中歐水墨名家赴法聯(lián)展”文化交流活動，并赴法國、比利時、瑞士、瑞典、意大利和德國進(jìn)行藝術(shù)訪問和采風(fēng)寫生活動。2024年3月作品參加法國巴黎奧運會藝術(shù)展被法中文化交流中心授予中法文化交流大使。同年8月多件作品受邀參加新加坡第59屆國慶畫展及赴馬來西亞采風(fēng)活動。2025年9月本人新創(chuàng)武陵山水畫作品受到中國美術(shù)家協(xié)會主席范迪安先生與中央美院院長林茂先生的一致高評。

武陵魂韻·時代新境

——童世明武陵山水藝術(shù)的在地性與現(xiàn)代性探索

在當(dāng)代中國山水畫的多元譜系中，童世明先生以其獨特的“武陵山水”美學(xué)體系獨樹一幟。這位生于湘西花垣、深耕武陵文化四十載的藝術(shù)家，以筆墨為舟楫，穿梭于武陵山脈的云靄溪澗之間，將地域性文化基因升華為具有普世價值的藝術(shù)語言。通過對作品的解讀，探討其藝術(shù)創(chuàng)作中“傳統(tǒng)根脈、地域魂魄、時代精神”的三重交響。

武陵山水的在地性書寫

童世明的藝術(shù)根系深植湘西，畫中蜿蜒的河流、錯落的吊腳樓、斑斕的秋林，皆是對沈從文筆下“邊城”意象的視覺轉(zhuǎn)譯。這種對鄉(xiāng)土景觀的詩意凝視，在《家山晴嵐映秋色》中進(jìn)一步深化：近景牲畜悠然踱步于彩林之間，中景云霧纏繞層巒，遠(yuǎn)景山體以淡墨虛化，構(gòu)成“可游可居”的桃源之境。畫面左側(cè)題跋“武陵山區(qū)秋天美景所記”，直指其創(chuàng)作核心：以地理坐標(biāo)為精神原鄉(xiāng)，踐行“為武陵立傳”的藝術(shù)使命。

其作品對苗族文化的隱性表達(dá)尤為精妙。作品題跋中“侗苗村寨居民淳樸”的記述，與畫面中隱現(xiàn)的村落、小船形成互文；而《湘西四季》四條屏通過季節(jié)更迭展現(xiàn)苗鄉(xiāng)四季景色。這種“山水即人文”的視角，使其畫作超越風(fēng)景寫生，成為武陵民族生態(tài)的文化志。

傳統(tǒng)筆墨的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯：從“師古”到“師心”

童世明早年師從張仃、李燕、程大利等大家，深諳北派山水的雄渾與南宗氣韻的靈動。《懷化萬佛山》可見其筆墨師承：前景松樹以焦墨勾勒枝干，松針以攢針法密織，顯李燕寫生之影；中景山體皴擦兼施，層疊的巖壁肌理暗含程大利“渾厚華滋”之韻；遠(yuǎn)景云海以留白與淡墨渲染，呼應(yīng)張仃焦墨山水中的空靈哲思。將自然景觀提升至禪意境界，彰顯文人畫“以藝載道”的傳統(tǒng)。

其創(chuàng)新性在于對傳統(tǒng)程式的突破。第5幅《家山新韻》中，松樹造型奇崛如騰龍，以藍(lán)綠賦色打破水墨桎梏；《武陵晴嵐雁高飛》飛瀑流泉以枯筆飛白表現(xiàn)水勢，山體卻以幾何化的塊面結(jié)構(gòu)重組，形成“傳統(tǒng)筆意，現(xiàn)代構(gòu)成”的張力。這種“新武陵山水”風(fēng)格，在《高鐵進(jìn)侗鄉(xiāng)》達(dá)到高峰：高鐵軌道如銀線穿行于崇山間，題跋“指日可待”的豪情與“民風(fēng)淳樸”的鄉(xiāng)愁并置，以工業(yè)符號重構(gòu)山水?dāng)⑹拢胺Q“山水畫現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型”的典范之作。

時空交織的視覺語法：云靄·色彩·透視

童世明擅用“云霧”構(gòu)建多維時空。山間蒸騰的嵐氣、掩映路徑的薄霧、峰巒間的輕煙，皆非單純留白，而是“可呼吸的虛空”——它們分割空間層次（近景樹木、中景村落、遠(yuǎn)景峰巒），同時串聯(lián)起“山行”的時間流動感。這種“云鎖山腰”的意象，既承襲宋畫“遠(yuǎn)觀其勢”的宏大敘事，亦暗合湘西山地潮濕溫潤的地域氣候特征。

其色彩運用更具革命性。雖以水墨為基底，但大膽融入湘西地貌特有的地質(zhì)色譜：以赭石、朱砂點染秋林，以石青罩染山體陰面，以金黃潑寫層林，皆源自武陵丹霞地貌與季相變幻的視覺經(jīng)驗。這種“以色助墨光”的手法，既突破“水墨為上”的教條，又以寫生為基礎(chǔ)避免艷俗，形成“武陵虹霓”般的色彩美學(xué)。

在透視上，他融合中西觀察法：采用高遠(yuǎn)法突顯山勢險峻，以平遠(yuǎn)法展開萬佛山綿延之境，以俯視視角統(tǒng)攬全局，使現(xiàn)代工程與自然山川形成超現(xiàn)實對話。這種靈活的空間調(diào)度，使其畫作兼具“紀(jì)念碑性”與“敘事性”雙重特質(zhì)。

國際視野下的文化使者：從巴黎到新加坡

童世明的“武陵山水”不僅是地域表達(dá)，更是中國文化輸出的載體。赴法參加“水墨中國”聯(lián)展，其作品以云霧的“虛”對應(yīng)西方風(fēng)景畫的“實”，以書法的線性韻律對話抽象表現(xiàn)主義，成功實現(xiàn)跨文化轉(zhuǎn)譯。巴黎奧運藝術(shù)展授予其“中法文化交流大使”稱號，印證了其藝術(shù)語言的普適性。同年新加坡國慶畫展的受邀，則凸顯東南亞文化圈對“武陵美學(xué)”的認(rèn)同——湘西山地與熱帶雨林在墨韻中找到了精神共鳴。

其作品被釣魚臺國賓館、法國華僑協(xié)會等機構(gòu)收藏，印證了“民族性即世界性”的真理。正如《丹霞峰巒映秋林》入選中國美協(xié)全國展所昭示的：地域山水在當(dāng)代語境中，完全能夠承載國家美術(shù)工程的文化重量。

山水精神的當(dāng)代重生

童世明幾十載藝術(shù)生涯，是一條“從武陵山中走向世界，又將世界帶回武陵”的辯證之路。他筆下云霧繚繞的峰巒、彩林掩映的苗寨、鐵軌穿行的山谷，共同編織出一部“新武陵山水史詩”。其價值不僅在于為湘西立像，更在于提供了一種范式：如何以傳統(tǒng)筆墨為舟，以在地文化為舵，駛向現(xiàn)代性表達(dá)的廣闊海域。當(dāng)觀者駐足于《高山人家》的險峰之下，或凝視“秋山與秋林”的斑斕光影時，所見不僅是山水，更是一個文化基因在當(dāng)代的重生密碼。

文/范迪安（現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會主席）

2025年9月3日

童世明武陵山水畫 以鄉(xiāng)情入畫 以筆墨傳韻

品讀童世明的武陵山水畫，便知何為“開拓者”一一他以半生光陰，讓武陵山水從湘西秘境走進(jìn)中國畫壇，成一脈獨特山水范式。其布局最見巧思，不循傳統(tǒng)山水定式，專以武陵山水本真為依歸，山間蒸騰的薄霧從不是簡單留白，而是“可呼吸的虛空”，將近景的紅果冬枝、中景的潺潺溪流、遠(yuǎn)景的層疊丹霞自然銜接，既分出清晰層次，又藏山野幽深之趣，苗寨人家隱于林泉間，添幾分煙火溫情，讓武陵山水既有“可遠(yuǎn)觀”的氣勢，又有“可居游”的暖意。氣勢上，他筆下的武陵山水，沒有華山之險、黃山之奇，卻獨有其雄渾與靈秀共生的氣韻，峰巒連綿顯恢宏，嵐氣輕攏藏婉約，筆墨勾勒間，山石的厚重與草木的鮮活相融，滿紙蓬勃生機，盡顯武陵山河的磅礴氣象。印象較深的是《武陵山春夏秋冬》四條屏，是武陵山水與故土鄉(xiāng)情的完美融合。其以焦墨為骨，干筆皴擦立山石嶙峋，濕墨暈染鋪云氣靈動，墨色枯潤濃淡間，僅憑黑白便繪盡四季神韻;布局取高遠(yuǎn)之境，單幅開合有度、虛實相生，四幅連展則以時序為脈，從春的疏朗到冬的素凈，節(jié)奏隨氣韻流轉(zhuǎn)，咫尺見千里之勢。氣勢上，春景溫潤、夏景蓬勃、秋景沉凝、冬景寧靜，剛?cè)嵯酀g藏武陵山水的雄奇與溫情。而最動人處，是筆墨間的鄉(xiāng)情一一新枝、濃蔭、霜葉、寒舍，皆是家山模樣，觀之如歸故土，鄉(xiāng)愁與暖意撲面而來。

而這份氣勢里，始終裹著化不開的鄉(xiāng)情，他生于湘西長于武陵，筆下每一處景致都源于寫生時的動容:秋林染丹是故土秋韻，寨前流水是兒時記憶，山間云霧是鄉(xiāng)愁索繞，筆墨深情不張揚，卻讓觀者仿佛踏足武陵，聞鄉(xiāng)音、見舊居，滿心暖意。正是這份扎根故土的堅守與突破，讓他跳出傳統(tǒng)山水框架，開創(chuàng)出兼具地域特質(zhì)、人文情懷與時代氣息的武陵山水畫，真正配得上“開拓者”之名。

文/林茂（現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院院長）

2025年12月