《重返寂靜嶺》導演狂舔游戲粉：游戲藝術超越電影！

暌違二十年，法國導演克里斯多夫?甘斯（Christophe Gans）攜《重返寂靜嶺》（Return to Silent Hill）回歸執導這一恐怖 IP，近日他接受獨家專訪時，不僅分享了新作的創作理念，更直言 “21 世紀的藝術，無疑是電子游戲”，并暢談了自己對游戲改編、恐怖電影發展及游戲文化的深度思考。

克里斯多夫?甘斯從不掩飾對電子游戲的熱愛。2006 年，他執導的首部《寂靜嶺》電影被公認為彼時最忠于原作的游戲改編作品；2026 年，他再度出手，將《寂靜嶺 2》直接搬上大銀幕，影片由杰瑞米?艾文（Jeremy Irvine）與漢娜?艾米莉?安德森（Hannah Emily Anderson）主演。專訪中，這位導演堅定地表達了對游戲媒介的認可：“電影是 20 世紀的核心藝術，而 21 世紀的藝術，毫無疑問是電子游戲。”

這一觀點與他的職業生涯高度契合。甘斯始終認為，優秀的改編首先在于 “真誠”，并一直致力于尋找電影與游戲兩種語言的融合點。他透露，自己利用過去的封控期，在原作發行方的監制下完成了兩部劇本的創作：一部是《重返寂靜嶺》，另一部則是《零》（Project Zero/Fatal Frame）的改編劇本，他希望能盡快將后者搬上銀幕。

甘斯不僅是游戲改編的理論家，更是資深玩家。不拍電影時，他便沉浸在各類反烏托邦游戲中，更坦言對肯?萊文（Ken Levine）的經典之作《生化奇兵》（BioShock）有著無條件的熱愛：“我重玩了《生化奇兵》，這是我最愛的游戲。我無法離開銷魂城太久，它就是我的氧氣！”

這一告白并不令人意外 —— 從《寂靜嶺》到《狼族盟約》，甘斯的電影作品與《生化奇兵》一樣，癡迷于極致的藝術風格與環境敘事。而談及最驚艷的游戲改編作品，他的答案或許會讓不少人意外：“最近讓我覺得震撼的，是《雙城之戰》（Arcane）。它在藝術上堪稱驚艷，完美補充了原作的創作。在我看來，這是有史以來最棒的游戲改編作品，我這話是經過深思熟慮的。作為極客和粉絲，我常常對改編作品感到不滿，但《雙城之戰》讓我覺得無可挑剔，它獲得了所有人的認可。”

在甘斯看來，如今改編《寂靜嶺 2》是獨一無二的機遇 —— 觀眾與電影行業都已成熟，得以觸及原作復雜的心理內核，而 2000 年代的恐怖電影更追求直白的驚嚇效果。“2006 年的恐怖電影，滿是跳嚇橋段：門突然關上、貓突然跳進畫面…… 那是廉價恐怖的時代。” 他表示，在 A24 制片公司及阿里?艾斯特（Ari Aster）、羅伯特?艾格斯（Robert Eggers）等導演的推動下，恐怖電影的格局已徹底改變，“類型片變得更精致、更深刻，開始探索感知層面的表達。這正是改編《寂靜嶺 2》—— 系列中最具多義性的作品 —— 的最佳時機。”

除了美學層面，甘斯對游戲文化本身也充滿著迷。他摒棄了 “玩家是孤獨個體” 的刻板印象，將其描述為 “一種構建而成的、充滿活力的社群”：“人們玩游戲，然后樂于討論、交流彼此的解讀。” 正是秉持這一理念，他創作了《重返寂靜嶺》：并非給出絕對的真相，而是作為自己對原作的解讀，加入這場集體討論。

“我希望觀眾能接受這部電影的本質：它是我對游戲的情感解讀。我和山岡晃（Akira Yamaoka，系列傳奇作曲家）聊過，他對我的一些解讀感到驚訝。這正是這個領域的魅力所在 —— 說出‘這是我的視角’，同時明白他人的視角同樣有價值。如果《寂靜嶺 2》只有一種解讀，我們就不會在它發售 25 年后仍為此爭論不休了。”