在雁蕩山，看潘天壽陸儼少等藝術家的山海寄情

溫州雁蕩山，雄峙山海之間，天下奇秀，有著億萬年的自然造化和數千年來的文脈綿延，晉代以來更是融靈山秀水與寺觀文化于一體，被譽為兼具自然奇觀與人文底蘊的“寰中絕勝”。1月25日，展覽“山海風·雁蕩藝術大展”在溫州雁蕩山風景名勝區對外展出。該展覽匯集老中青三代共計71位藝術家的101組/件作品。其中，既有潘天壽、陸儼少等老一輩藝術家對雁蕩山的描繪，也有當下青年藝術家以影像、裝置為媒介對雁蕩山的新詮釋。

沈括曾在《夢溪筆談》中詳記雁蕩山的峰巒奇景與地質地貌。蘇東坡在臨安城里展卷《雁山圖》之際就不禁詩興遄飛，為不能親臨雁蕩而深感遺憾。明代徐霞客幾度登臨雁蕩游山玩水，卻意猶未盡。至于清代，文人方苞更以“獨完其太古之容色”的題詠成為雁蕩知音。近世以來，文人墨客更是接踵而至，其中如潘天壽取雁蕩奇峰山花入畫，黃賓虹則探幽尋勝于雁蕩煙嵐云岫。空谷傳聲，無數名篇佳作如山海之風在這“寰中絕勝”中誕生。

展覽現場

澎湃新聞了解到，展覽“山海風·雁蕩藝術大展”意在因地制宜，嘗試借雁蕩天然造化之功，讓藝術作品與自然山水形成對話。策展團隊以無形的“風”為敘事軸心與精神線索，分“海風潮信”“山風耕骨”“林風低語”“天風無垠”四大主題板塊，形成了一條從感知到體認、從地理到精神的路徑，以此打開對雁蕩千年文脈的當代詮釋與回應。

據悉，展覽匯集老中青三代共計71位藝術家的101組/件作品，涵蓋繪畫、書法、影像、裝置、聲音等多種藝術媒介，呈現藝術家對雁蕩山水的藝術詮釋。中國美術學院副院長韓緒表示，雁蕩山集“雄、奇、險、秀”于一身，為歷代藝術家提供不竭靈感。

潘天壽，《雁蕩山花》，紙本水墨，1963年

陸儼少，《靈峰聳秀》，紙本水墨，1964年

吳茀之，《石斛》，紙本水墨，1955年

顧坤伯，《靈巖—小龍湫》，紙本水墨

位于靈峰景區的林曦明藝術館呈現的是“海風潮信”板塊，聚焦于繪畫語言的當代演進。這一板塊中，特別呈現了上世紀五六十年代潘天壽、顧坤伯、吳茀之、陸儼少等中國美術學院老藝術家深入雁蕩采風感悟的經典之作。

許江，《雁蕩山》系列組畫，紙本油畫，2021年

余旭鴻，《雁山登臨》之五，布面油畫， 2022

“山風耕骨”板塊坐落于方洞景區的云端拾光巖洞，以影像藝術為核心呈現形式。來自中國美術學院跨媒體藝術學院的青年創作者以鏡頭為犁，深入巖層肌理，與亙古山風展開一場關于時間的視覺對談。他們聚焦于石紋與山川，捕捉那些隱匿的變遷與循環，將群峰的靜默、云霧的來去、光影的位移，用鏡頭編織成獨特的影像之詩。

展覽現場

“林風低語”板塊位于靈巖景區附近的雁蕩書院，以攝影、裝置與雕塑為媒介，以“山水的自語”為線索展開敘事。步入展廳，一組上世紀四十至六十年代的雁蕩歷史影像與多件當代攝影作品被并置陳列。不同時代的鏡頭于此靜默地對照，它們之間僅相隔數米，卻構建起一處跨越八十年連接往昔與當下的廊室。

管懷賓，《流隙》，影像，2018 年

高世強，《唐詩辭典》，單屏影像（截幀），31'14s，2020年

在中國美術學院跨媒體學院副院長、城市媒體研發中心主任高世強看來，雁蕩山不僅是可供描繪的風景或題材，還是感官聆聽、對話、呼吸的“活體”。

朱永春，《山石之相》系列，攝影，2023年

最后的“天風無垠”板塊為展覽的特別板塊，由三組裝置作品組成，散落在雁蕩山三處戶外空間之中。主辦方希望觀眾能夠在行走中不經意地與其“偶遇”，放下把藝術作品當作“對象”來觀看的執著，讓作品與自己從山里出發，終又回到風中。

展覽現場，戶外部分

展覽現場，戶外部分

當天下午，“山海風·雁蕩藝術大展”藝術家圓桌研討會在雁蕩書院內舉行。參展藝術家、策展團隊與相關學者圍繞“山水·在場”這一話題展開對話。參展藝術家們結合各自的創作實踐，探討了傳統山水美學如何與個體經驗、當代視覺語言相融合。從材料的選擇、現場的介入方式，到作品與場所最終形成的共生關系，不同時代的藝術家呈現了相異卻互補的創作方式。

注：展覽由中共溫州市委宣傳部與中國美術學院聯合主辦，溫州市文化廣電旅游局、溫州市雁蕩山風景旅游管理委員會、中國美術學院社會合作處、溫州市文學藝術界聯合會、中國美術學院山水文化研究院、中國美術學院藝術國學研究院承辦。

展覽將展至3月10日。

澎湃新聞記者 陸林漢