長得丑，演技還差，演一部劇毀一部的“戲混子”，終于露餡了！

你有沒有在追劇時，被某個角色氣得直接棄劇？

明明劇本扎實、班底頂配，配角個個演技在線，偏偏主角一出來，就讓人瞬間出戲，表情木訥、臺詞拉胯，甚至那張臉都跟角色人設毫無關系。

更魔幻的是，這樣的“戲混子”非但沒有被市場淘汰，反而一部接一部地演主角，把好劇生生霍霍成爛劇。

還記得早年間，那個在《歡樂頌》里古靈精怪的曲筱綃嗎，小方臉棱角分明，眼睛一轉全是戲，把富家女的灑脫通透演得活靈活現，觀眾緣好到沒話說。

那個時候不管是劇中的沉穩的安迪，還是熟女的樊勝美都抵不過曲筱綃惹人喜愛，為此她也在五個女主中脫穎而出。

可不知道從什么時候起，她的靈氣慢慢的消散了。

在《玫瑰叢生》里，那個雙眼皮的褶皺又深又重，就像刀刻的一樣，拍戲的時候臉部肌肉僵硬得像戴了面具，笑的時候只有嘴角勉強動一動。

更要命的是，她在劇里演的是一個“風情萬種、讓男人都無法抵擋”的鑒情師。

可呈現出來的卻是一個身高嬌小、滿臉寫著“別惹我”的僵硬面容，哪里來的說服力？

這哥們兒網紅歌手出身，跨界演戲本來也沒啥，而且他的人品非常好，在娛樂圈里這個是難能可貴的品質。

可是人緣好，并不代表著專業技能就穩固，客觀說，劉宇寧的優勢就是個子高、身材好，穿衣服像那么回事。

可他的臉，在帥哥云集的娛樂圈真的不夠打，眼型狹長、臉型偏長，五官沒有棱角，能夠出彩的角色太過單一。

偏偏他還專攻古偶、偶像劇，這類劇的男主最基本的要求就是顏值能打，他一出場就勸退大批觀眾。

在《玫瑰叢生》里，他演都市精英男小貝，鏡頭拉遠還行，一懟臉就露餡，觀眾心里剛冒出來的代入感瞬間消失殆盡。

如果說《玫瑰叢生》是被主演的顏值和狀態拖累，那《小巷人家》就是被“演啥毀啥”的范丞丞給生生拖垮了。

正午陽光的劇，一向是質量的保證，《小巷人家》前幾集，閆妮、蔣欣、李光潔這些實力派飆戲，觀眾看得意猶未盡。

演莊圖南小時候的兩個小演員，一個比一個出彩，把學霸的乖巧懂事、優秀內斂演得活靈活現。

可等到3.0版本的莊圖南一登場，范丞丞那張臉一出來，整個劇的畫風瞬間變了，范丞丞的形象氣質在綜藝里太固定了。

有一場戲，黃玲為了維護他跟爺爺奶奶據理力爭，這可是全劇的情感爆發點，他作為“戰局”中的關鍵人物，卻像個局外人一樣杵在那兒，臉上看不見任何情緒。

還有一場，妹妹被欺負后躲在墻角哭，他去安慰，硬是把大哥哥關心妹妹的溫情戲演出了莫名的尷尬感。

再看看那些強行跨界的喜劇演員，李雪琴，脫口秀說得挺好，綜藝感也不錯，可非要往年代劇里扎。

《好好的時光》里她一出現，觀眾直接兩眼一黑。那張現代感十足的臉，配上那一口锃亮的大白烤瓷牙，一張嘴就是脫口秀味兒，和70年代末的年代背景格格不入。

和她同框的梅婷、田雨再怎么使勁，觀眾也入不了戲，術業有專攻，讓脫口秀演員去演正劇，還是差點意思。

另一部《純真年代的愛情》也是稍微多次被網友拉出來吐槽，里面的男主作為大導演陳凱歌的兒子，算是資源好到逆天。

可演技相比于其他實力派來說還是差強人意，在《純真年代的愛情》里，他演的七十年代返城知青，穿著粗布工裝都遮不住那股“世家子弟”的矜貴氣。

而這就形成了有些演員沒什么演技，卻能拿到很多好資源，長得也普通，背后卻有人撐腰。

他們演一個角色就毀一個角色，觀眾罵得越兇，他們反而越能接主角戲，一部接著一部，完全不管觀眾的感受。

反觀那些真正有實力的演員，沒人幫襯，也不會炒作，只能默默打磨演技，卻連演戲的機會都很少。

明明有能力把角色演活，卻只能被埋沒在角落里，看著那些沒實力的人占著好劇本、好角色。

就像有些演員，連基本的臺詞都念不標準，哭戲只會皺眉，笑戲顯得僵硬。

拍一場簡單的戲要NG幾十次，劇組還要花大量時間和金錢去彌補他們的不足，可即便這樣，還是愿意力捧他們。

而那些科班出身、認真琢磨演技的演員，試鏡的時候明明表現很好，卻因為沒有后臺，連個配角都拿不到，只能偶爾在一些小成本劇里露個臉。

其實觀眾心里都清楚，誰演得好，誰是在混日子，靠資源和炒作撐起來的名氣，根本長久不了。

那些用心演戲、有真本事的演員，哪怕一開始沒名氣，慢慢也會被觀眾記住。

那么在你看的這些電視劇中，你認為的戲混子都有哪些呢？