他們不是演員，是歷史的講述者：惠東村民用鄉音演繹《信仰·忠誠

近日，惠東縣文化中心劇場內，一群從未登上過舞臺的普通村民，以革命先烈后代、村干部、鄉里鄉親的質樸身份，用最真摯的鄉音，將一段塵封的紅色往事深情演繹，場面動人、催人淚下。兩場公演，許多觀眾眼含熱淚，有人甚至在散場后久久不愿離去。“太震撼了，這哪里是演戲，分明就是先輩們在說話！”一位年輕觀眾感慨道。

紅色情景劇《信仰·忠誠》，講述的是高潭甘溪村朱遠平、朱正光、鐘蔚強、鐘金娘、鐘李仁五名黨員，在1933年至1939年與黨組織失聯的六年里，身處白色恐怖仍堅守信仰、苦苦尋黨的真實故事。

這場讓無數人動容的演出，沒有一位專業演員。站在聚光燈下的，是高潭鎮的村干部、普通村民，更是“甘溪五名黨員”和革命烈士的后代。他們操著地道的鄉音，身著樸素的戲服，用最質樸的演繹，將那段六載堅守的紅色歲月，從史料里“搬”到了舞臺上。正是這群零經驗的普通人，憑著一腔赤誠，完成了一場震撼人心的專業演出。而這份“專業”的背后，藏著一段沒錢請外援、文化館與村民攜手攻堅，用初心打磨信仰的動人故事。

“我們不是在演戲，是在講述自己家的故事。”演員黃遠忠說，穿上服裝、站上舞臺的那一刻，他承載的不僅是一個角色，更是沉甸甸的家族記憶與使命。“我要替先輩，也是替所有犧牲的烈士，把這段歷史講給大家聽。”剛接到演出任務時，黃遠忠連舞臺燈光都不敢直視，首次聯排更是手足無措、臺詞生澀。導演沒有責備，而是帶他重返甘溪，在先輩戰斗過的地方聆聽革命往事。正是這次沉浸式感悟，讓他豁然開朗：自己不是在表演，而是在傳承家族的紅色血脈。從此，黃遠忠的眼神愈發堅定，動作愈發沉穩，舞臺上堅毅的革命者形象，在他身上真正“活”了過來。

與黃遠忠不同，羅石平最初參演，只是想著“為紅色文化出份力”。他飾演的時候表情僵硬，感覺進入不了角色。導演也沒有批評他，而是帶著他走到了高潭的“馬克思街”“列寧街”，講述了當年高潭人民為革命犧牲700多人、絕戶160多戶的悲壯歷史。“你腳下的每一寸土地，都浸透著先輩的鮮血。”導演的話，像一記重錘，敲在了羅石平的心上。他開始主動向烈士后代請教，了解當年群眾支援革命的細節。排練中，他不再只是“走流程”，而是真正代入了角色。“以前只知道高潭是紅色故土，演了之后才懂，這份‘紅’，是用生命換來的。”羅石平說，參演這部劇，是他這輩子最珍貴的經歷。

讓一群零基礎的村民登上專業舞臺，背后是惠東縣文化館導演團隊無數個日夜的辛勤付出。因經費有限、無法聘請專業劇團，縣文化館主動擔當，從劇本創作到排演落地，全程攻堅克難。

創作團隊嚴把歷史關，潛心研讀《高潭星火》等權威史料，系統研讀了《高潭星火》等權威史料，多次深入高潭中洞、百慶樓、革命歷史陳列館等地實地考察，走訪烈士后代，收集了大量珍貴的口述歷史。劇本歷經兩個多月、十余次重大修改，反復推敲歷史細節、深挖人物情感。

“有一句臺詞，寫的是‘我們一定要找到黨’，但經過調研，我們發現當年的黨員更多是一種沉默的堅守，而不是口號式的呼喊。”總導演介紹道，“所以我們改成了‘只要還有一個人在，支部就散不了’，這句話更樸實，卻更有力量。”為幫助村民演員更好詮釋角色，導演團隊采用“少言多意”的藝術手法，精簡對白，以肢體、眼神和舞臺氛圍傳遞情感，同時搭配專業旁白、精心配樂與細膩燈光，讓每個細節都直抵人心。

排練過程更是充滿挑戰。村民們白天要工作，只能利用晚上和周末時間排練。導演們就陪著他們熬夜，一遍遍地示范、糾正。有的村民動作僵硬，形體老師就手把手地教；有的村民怯場，語言老師就鼓勵他們大聲說出來。“最難的不是技術，是讓他們相信自己能行。”一位導演感慨道，“當他們真正放下顧慮，把自己代入先輩的情境中時，那種爆發力是任何專業演員都無法比擬的。”

當初，惠東縣文化館和高潭鎮政府也曾考慮過聘請專業劇團來打造這部戲，但高昂的費用讓計劃擱淺。面對困境，惠東縣文化館沒有退縮，而是選擇了一條更難卻更有意義的路：讓村民自己演自己的先輩。

“只有讓他們自己來講這個故事，才是最真實、最動人的。”縣文化館負責人表示，“專業演員或許能演得像，但永遠無法演得出那份血脈相連的深情。”正是這份“自己演自己”的堅持，讓《信仰·忠誠》擁有了獨一無二的靈魂。

這場由惠東縣文化館和高潭鎮政府聯手打造的紅色情景劇，不僅是一次藝術創作，更是一場深刻的精神洗禮。它讓紅色文化真正“活”了起來，不再停留在書本和展板上，更以一個個鮮活的人物形象、一段段動人的紅色故事，讓紅色基因薪火相傳、生生不息。

當質樸的鄉音在舞臺回響，當信仰的火種再次點燃，高潭革命精神正跨越時空，直抵人心。臺下孩子們眼里的光亮，正是紅色種子悄然生根發芽的模樣，這便是傳承最動人的力量。

未來，惠東縣將繼續深挖這片紅色沃土，讓更多像《信仰·忠誠》這樣的作品誕生，讓革命精神在新時代的舞臺上，綻放出更加耀眼的光芒。

來源：惠東文旅體