深度調查 | 走進微短劇的后臺：草根團隊撐起數字文化大產業

伴隨著數智時代的快速到來，新的產業和生活方式不斷涌現。微短劇就是這個浪潮中迅速崛起的一種大眾文藝形式和產業形態。根據北京大學國家發展研究院發布的《2025年中國微短劇產業發展格局與就業拉動效應測算報告》，2025年微短劇產業直接吸納就業約69萬人，間接帶動就業約134萬人。微短劇對人們的生活產生了潛移默化的影響，刷短劇已經成為部分人群日常生活的一部分。從《神醫狂妃》在中東熱播到Fated To My Forbidden Alpha在美單集充值達45萬美元峰值，中國微短劇已經成為全球流媒體新寵。微短劇自身也在不斷適應技術和市場的變化，尤其是借助AI視頻生成技術制作的“漫劇”（又稱“動畫微短劇”）進一步降低了微短劇的制作門檻與內容時長。與此同時，微短劇的質量也存在良莠不齊的現象，面臨著同質化、內容低俗等質疑。

微短劇是怎么拍攝、制作和傳播的？以微短劇為代表的數字時代文化產業有什么特征？如何打造更多的微短劇精品，推動微短劇產業更高質量發展？帶著這些問題，我們團隊四人來到了鄭州市的微短劇拍攝基地，進行了一次“沉浸式”田野調研。

■一位劇組成員正在使用豎屏監視器導戲。作者/供圖

千萬流量背后的草根團隊

當前對微短劇的研究主要集中于文化批判、敘事美學、傳播效果、產業規模和社會后果等議題，但是微短劇到底是如何拍攝制作的？這一社會過程依然是個“黑箱”。微短劇的拍攝制作過程集中展現了數字時代文化產業的巨大變革，是我們理解微短劇產業鏈的關鍵。為了理解這個過程，我們決定直接探訪微短劇拍攝基地。

對我們而言，微短劇拍攝是一片未知的田野。我們按圖索驥，直接來到鄭州某影視基地。我們到達時正是飯點，本打算趁著吃飯的時間與劇組搭話，但后來才知道他們的工作節奏很緊張，吃飯的時間也只有十分鐘。

微短劇興起的浪潮中，鄭州市逐步集聚形成了一個龐大的微短劇產業鏈，成為與著名的橫店影視城相對的“豎店”。目前，鄭州已建成15家專業的拍攝基地，除我們到訪的影視基地外，鄭州微短劇拍攝基地還有航空港的聚美、滎陽市廣武鎮的寨河村等。這些拍攝基地有的由舊倉庫改建而成，有的依托農村閑置宅基地打造出充滿鄉土氣息的生活場景。而我們此行探訪的這個基地，則位于鄭州的一處城中村，基地的主體建筑是一棟剛建不久的灰色樓房。門口零星聚集的幾個人，大多是等待開工的群演，以及一些服化道劇組成員。走進大樓，里面的房間被打造成了不同拍攝場景，比如宴會廳、“霸總”的辦公室、醫院等。

進入陌生的田野是社會學研究的重要能力，我們面臨的挑戰是如何跟人搭上話。為了找到合適的調研對象，我們在此不斷尋找機會，在二樓看到了坐在沙發上聊天的三個人，后來才得知他們分別是一個劇組的導演、制片人和公司副總劉總。我們厚著臉皮在旁邊的沙發坐下，找機會插話，慢慢我們就熟悉了，開始伺機問一些微短劇攝制的事情。

既然來到了拍攝現場，那么為何不找機會參與拍攝微短劇？如果能親身沉浸式體驗，肯定要比訪談獲得更直觀。于是調研團隊的付老師直截了當地說：“有適合我演的角色嗎？我也想拍拍短劇。”劉總把我們帶到了負責統籌協調演員的小牛那里。“明天有適合他的戲嗎？我記得有一場賭博的戲，是不是你們還缺個大佬賭客。”小牛說：“是，明天讓他來吧。”劉總又說：“是不是得讓他準備一套衣服？”小牛看了一眼筆者調研穿的休閑西裝，說：“就穿他自己的就行。”

就這么隨意，作為演藝素人的付老師居然獲得了一個角色。在談話中我們得知，微短劇選演員根本不用面試，讓有意向的人發個簡介，甚至只是一張照片，就能確定可否。這種選角的隨意性也體現了微短劇行業中演員“工具化”的邏輯。在某種意義上，角色就像是已經預設的功能槽，演員則是即插即用的“零件”，一切服務于成本和效率，服務于被壓縮的“快消品”式生產。

置身其中，我們才真切體會到這個劇組是如何運轉的。拍攝當日，我們準時抵達劇組，發現小牛正急得團團轉，群演都因為下雨沒有按時到場，似乎我們的準時反而像一個例外，群演們的遲到、劇組的焦頭爛額才是常態。

付老師飾演的角色是“賭客B”，有兩句臺詞。劇本直到拍攝前幾分鐘才用圖片的方式發到付老師手機上。我們原本以為，到現場后會有化妝師給演員化妝、做造型，會有導演或者劇組專門人員說戲、講解角色情緒。但這些在此統統都沒有。在這個環境里，群演的角色根本不需要“塑造”。

其間，小牛突然告知付老師要他準備演戲份更重的李老板，過了一會兒又來說，還是演賭客B。因為演李老板的群演最終還是到了。這段小小的插曲，也讓我們真實感受到了劇組現場的隨性。演員臨時變動、角色說換就換，前一秒還是有重頭戲的李老板，下一秒就變回了圍觀的賭客，一切都來得猝不及防。拍攝基地還有一個軍旅題材的劇組，我們看到戰士們站成了兩排，突然有一個人說：“不是說十六個兵嗎？怎么少一個？”導演回答說：“有一個人放鴿子了。”微短劇的松弛感充斥著每個環節。

飾演反派“刀哥”的演員說，他從小學武術，在某個“黃河演藝學院”學過一年表演，也去北京進修過表演。在他看來，自己算是“科班出身”，對表演有著自己的追求和堅持。他說他并不喜歡拍微短劇，他認為短劇就是為了“撈錢”，他的真正理想還是去拍電影，“那個才有意思”。但是他在這個劇組里也只演一個不太重要的反派角色，估計一天也就能掙1000元左右。他雖然說自己專業，但我們感覺他的表演還是挺浮夸的。真正有些表演功底的，應該是那個演“蘭姐”的女孩，但后來才知道，她其實也只是學播音主持的，換句話說劇組并沒有真正的專業演員。

從刀哥的話中，我們能夠感受到微短劇演員內心身份認同的掙扎，即使是最草根的演員也認為“短劇不能代表藝術，夢想還是去拍電影”。尤其是很多之前從電影電視劇行業“下沉”的演員，他們將短劇工作界定為純粹的“商業勞動” 或“生計維持”。而將內心真正的“藝術認同”與“職業榮譽”依然錨定在傳統影視上。當然，目前也涌現出一批微短劇明星，許多科班出身的演員在傳統長劇領域默默無聞，卻在微短劇中找到了事業的新天地。微短劇的造星奇跡，打破了傳統娛樂圈對“科班訓練”和“資本背景”的依賴。微短劇也給一些草根提供“逆襲”的機會，很多跨界的逆襲者們起點低微，卻憑借自身優勢在短劇賽道脫穎而出。

這部劇的主角是模仿周星馳的一個網紅，刀哥和李老板已經是重要人物。除了主要演員，其他人都是我們這樣基于各種機緣被拉入劇中的“路人”，一個比一個跨界，有茶館老板、美容店老板、廣告公司老板以及我們這樣的科研人員。有一個群演是學播音主持專業的，畢業后從事了一段時間建筑行業，現在在某知名保險公司上班，因為和制片人是朋友，所以就來“體驗一下”。他說：“我的服裝道具都是我自帶的，連刀哥的服裝都是找我借的。”

許多微短劇制作者是非專業演員組成的草根團隊。沒有森嚴的專業壁壘，也沒有標準化的運作流程，更像是一個人人皆可入場的大眾舞臺。一群非科班、非職業化的草根，基于興趣、關系，或是迫于生計湊在一起，組成了一個極具草根氣質的班子。他們帶著各自的生活底色上場，少了精雕細琢，卻多了幾分野生鮮活，這種去精英化、高流動性的特質，構成了微短劇最接地氣的生產形態。

到了11點，我們終于開始拍戲了。在拍戲之前，也沒有導演跟我們說戲。臨到拍時，突然想起這一場賭戲沒有發牌的角色。小劉看了屋里的人，一眼相中了調研團隊里的大四學生小潘。小潘覺得自己駕馭不了這個角色，就拒絕了。最后沒辦法，小牛只能自己硬著頭皮上了。

即便是在學校里演話劇這樣的業余活動，導演也會組織演員們給人物編小傳，體會人物的經歷，揣摩其內心世界。但是我們在體驗劇組拍攝的過程中，這一套流程幾乎沒有，導演并沒有給演員留下時間琢磨角色情緒，演員靠著自己臨場發揮，似乎不需要理解角色的內心世界，甚至不需要嚴格按照劇本念臺詞，只要能記住大致的臺詞。但是一定要表現出強烈的情緒、夸張的動作，才能達到短劇需要的“爽感”。

我們拍到了中午12點的時候，有人突然抬了一鍋燴菜，大家就開始吃飯。大家都用一次性小碗去盛，然后每人再拿個燒餅或者饅頭，蹲在某個角落就開始用餐。導演也這么吃，主演和群演也一起這么吃。10分鐘就吃完了，然后又馬上接著拍，這場戲一直到下午2點才結束。我們走了以后他們接著拍其他場景，一直到晚上11點。從早上七八點一直工作到晚上一兩點，對他們而言都是常態。

這種近乎瘋狂的運轉節奏，反映著短劇行業追求“速度至上”，制作團隊處于透支的邊緣。在劇組，我們經常看到的現象是，無論是燈光師還是道具組，所有人都在抓住一切機會睡覺，每個人都處于過勞的狀態。導演的眼睛也布滿紅血絲，感覺隨時要噴火。為了追求成本最小化與產量最大化，制作環節被高度壓縮，在這種壓力下，只能通過無限延長單日工時來“搶”進度，拍攝質量并不是最重要的考量。

微短劇踐行的就是最低成本邏輯，能省一分錢絕對不浪費。我們參與拍攝的這部劇總共投資40萬元，除了每天5000元的場地租金，主要的開支在于人工，主要是演員的酬勞，服化道反而是最不花錢的項目。但是，這個劇組最貴的演員日薪也才3000元，大部分的群眾演員都沒有片酬，比如我們團隊。為了最大程度節約成本，場務之類的劇組成員會出現在這個劇的各種場景，比如說一會兒演個保安，一會兒又演個吃飯的群眾，經常會出現小牛被臨時拉來做群演的情況。付老師對導演說“我有兩個學生想跟著你們劇組去體驗下一部戲”，導演的第一反應是，“我可沒錢給報酬”。付老師說：“我不用你給錢，我還能提供他們的食宿，給你幫忙打雜。我們只是想體驗下劇組生活。”導演激動得兩眼冒光。

微短劇生產過程呈現出明顯的項目化、網絡化與靈活分工特征。與傳統影視產業的“制作—發行—播出”流程不同，微短劇的生產更像是圍繞某個潛在“爆款項目”的臨時性“快閃組織”。以我們參與的這個劇組為例，制片人以8000元的價格把這部劇的化妝工作外包給一個四人組成的團隊。此外，攝影、燈光等工作也是外包給專門的團隊負責。拍完一部戲，團隊就解散，大家各自尋找下一個拍攝項目。這也意味著圍繞微短劇產業鏈，形成了一個大量燈光、服裝、化妝等專業人才的“零工市場”。

總之，從我們直觀感受到的拍攝過程來看，微短劇劇組呈現出典型的“草根團隊”特征，以“非標準化、低成本、臨時性、高強度”形態運轉。通過在鄭州的沉浸式觀察，我們對短劇拍攝有了更為真切的感受。這樣一個看似粗糙、隨意、高強度且充滿不確定性的生產系統，是如何支撐起一個規模龐大、增長迅猛的數字文化產業的？這背后的運作邏輯究竟是什么？為了解答田野中的疑惑，我們又與一些短劇編劇、導演進行了深度訪談，并閱讀了相關的政策和研究文獻。

草根背后的產業變遷

平臺在數字時代微短劇產業生態中起著至關重要的作用，平臺經濟徹底重構了文化生產的準入規則與協作模式。

在文化生產的上游，頭部平臺運用算法推薦和流量激勵，建立了“數字反饋—快速迭代”的生產閉環。短劇劇組非標準化的勞動關系、臨時聚集的團隊、低成本的拍攝，恰恰是適應平臺“短、平、快”要求的生存策略。草根團隊的非標準化、臨時性組織形態，適配微短劇產業靈活的項目制協作模式，成為產業生態中最具彈性的生產單元。靈活協作網絡有效降低了制作成本、提升了生產效率，也使微短劇能夠以更敏捷的方式響應市場需求與社會熱點。

在中游，流媒體平臺通過商業模式的創新構建了可持續的變現通路，形成了“付費投流”和“免費廣告”的雙輪驅動。付費模式依賴精準投放，吸引用戶充值，雖然投流成本常占營收80%以上，但爆款單品收益可觀；免費模式以“紅果短劇”為代表，通過廣告分賬降低門檻，減少風險，為中小團隊提供穩定的收益預期。這兩種模式共同支撐了海量的短劇內容供給，即使是一些“草根團隊”，只要產出符合平臺流量邏輯的內容，也能獲得經濟回報，形成“創作—變現—再創作”的產業循環。

在下游消費端，消費性市場的結構性需求為產業提供了根本動力。微短劇契合了社會加速和時間碎片化的時代特征，其短小精悍的形式完美適配了通勤、午休等零散時間，滿足了人們高效娛樂和精神慰藉的需求。同時，其低成本、快節奏的生產方式能夠快速產出多元內容，滿足不同群體的心理需求。微短劇用戶中銀發族與小鎮青年占比較高，他們對于“強沖突、快節奏、高情感密度”的內容有著穩定需求。這種需求塑造了生產端的生產邏輯，這意味著劇組不需要過于精雕細琢的藝術表達，而要快速產出能引發情緒沖擊的產品。當然，這種邏輯也帶來了所謂創作同質化、審美淺層化等爭議。

此外，微短劇產業鏈的高效運轉，與專業影視生產力的系統性下沉和重組有關。中國影視工業長期積累的專業人力資源，也在新的技術和市場環境下經歷了大規模產業遷徙。這個過程，也是草根群體的自發活力與專業創作邏輯融合互補的過程。科班出身的創作人員主動適配微短劇創作邏輯，將長劇敘事體系“降維”轉譯為短劇“強鉤子、快節奏”的核心模式，融入專業鏡頭語言與視覺設計，同時聯合草根演藝者，挖掘其生活體驗優勢。制片管理也完成了敏捷化改造，適應短劇短周期拍攝需求，建立“快閃式”項目管理模式，構筑專業與草根協同的陣線。依托服化道、后期制作的模塊化、網絡化供給，吸納大量出身草根、具備實操經驗的技術從業者，完成流水化作業；平臺數據反饋推動專業技術與互聯網傳播邏輯、草根實操經驗深度融合。

打造數字時代大眾新文藝

在微短劇產業中，我們看到的不僅僅是商業模式的迭代更新，更是一場深刻的數字時代大眾文藝實踐。微短劇的興起打破了傳統影視制作中“專業機構主導”的格局，呈現出生產主體扁平化、分散化、平民化的顯著特征。與傳統影視產業相比，微短劇的參與門檻與資源依賴度顯著降低。大量非專業創作者、網絡紅人以及草根演員能夠深度融入短劇的創作、表演與推廣環節，形成了兼具開放性與包容性的產業生態。這種新型生產模式大幅降低了創作門檻，拓展了文化表達的主體范圍，促進了內容形態的多樣化與草根文化的活躍發展。

近年來，相關部門一直在推動微短劇精品化，發揮微短劇的積極正向功能。國家廣電總局牽頭實施“微短劇+”行動計劃，布局文旅、非遺、法治等六大創作方向，全年推優300多部重點作品。“紅果短劇”也通過“果燃計劃”累計投資出品精品短劇100余部。

在實地調研中，我們也發現當前微短劇產業存在著一定風險與挑戰。微短劇內容低俗、同質化嚴重已經受到了廣泛關注，沉浸式田野則進一步讓我們深刻感受了微短劇勞動過程，引發對微短劇從業者勞動權益保障的擔憂。

微短劇行業的發展必然具有自身的規律，解決行業中的問題需要順應信息技術發展潮流，把握數字時代文化創作和傳播的趨勢，使之適應推進文化強國戰略的新要求。要充分認識數智時代文化產業的特征，加強內容監管，強化平臺責任，加強創作者隊伍建設和從業者勞動權益保護，推動微短劇產業高質量發展。在防范意識形態和社會治理風險的同時，為經濟發展注入新動能，為中國文化出海傳播、提升中華文化國際影響力提供新平臺。

告讀者

“社會調查”版以中國式現代化進程中關乎國計民生的焦點、熱點、前沿問題為牽引，以準確識別研判“問題”、總結提煉“辦法”為期待；立足中國實踐，力求見人見事見思想，用生動鮮活、兼具思想與溫度的文字把論文寫在祖國大地上，寫進人民心坎里，助力把頂層設計和問計于民統一起來。本版擬設“深度調查”“實踐啟迪”“問計于民”“編輯手記”“讀者來信”等欄目。誠邀賜稿！來稿請注明投稿欄目。投稿郵箱：dcyj_sscp@cass.org.cn。

作者：付偉 林秀鑫 張振國 潘晶鑫

作者系中國社會科學院大學社會與民族學院副教授；中國社會科學院大學社會與民族學院本科生；中國社會科學院大學社會與民族學院碩士研究生；中國社會科學院大學社會與民族學院本科生

來源：中國社會科學報

責任編輯：余朋翰

新媒體編輯：宗敏

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