“演出的流水和游戲的流水沒法比”，為何《雙城之戰》要放棄AI“捷徑”去走最“重”的線下路？

每經記者：畢媛媛 范芊芊 每經編輯：魏官紅

3月10日的上海，春寒料峭，靜安區一處劇場外早早排起了長隊。這里匯聚了一群深度熱愛游戲文化的“原住民”，人群中有人穿著皮城執法官的制服，有人染著金克絲標志性的藍發，他們穿過上海擁擠的街道，走向一個被定義為“浸入式音樂秀”的現場。

這一天，騰訊視頻在這里舉辦了“浸入式音樂秀《雙城之戰》全球首演暨騰訊視頻OFFLINE離線模式首啟儀式”。這場演出由騰訊視頻、騰訊游戲出品，上海文廣演藝集團、拳頭游戲、哇唧唧哇、東方明珠聯合出品。

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在游戲行業，IP（知識產權）改編影視尚屬險途，成功者寥寥；若再進一步走向實景沉浸，難度更是陡增。過去十年，不少游戲IP嘗試線下落地，最終多因體驗割裂、還原失真而草草收場。當整個行業都在討論如何用AI生成內容、用算法精準投喂時，這群人卻選擇了一條最“笨”的路：花三年時間，建一座每次只存在兩小時的城。

在正式開始前，騰訊在線視頻聯席總裁兼首席運營官馬延琨、騰訊互動娛樂英雄聯盟IP品牌及市場業務負責人方可為以及多位項目核心主創進行了一場關于IP衍變、行業布局以及社交新形態的圓桌對話，分享了千天背后那些不為人知的故事。

玩家可以走到線下，給金克絲一個大擁抱

在2021年《雙城之戰》第一季熱播時，一條留言曾讓方可為深受觸動。那條評論獲得了超過3萬次點贊，內容很簡單：“我好想鉆進屏幕，給金克絲一個最大的擁抱，讓她知道自己從來都不是一個人。”

騰訊游戲是英雄聯盟IP在中國區的發行方，方可為敏銳地意識到，玩家與角色之間的情感已經溢出了屏幕。在召喚師峽谷里，金克絲是一個擁有強力的角色；在動畫里，她是一個悲慘命運的悲劇英雄；但在玩家心里，她是一個活生生、需要安慰的朋友。

但把二維動畫搬進三維現實，遠比想象中艱難。動畫角色的臉型、眉骨、眼型并非基于亞洲人設計，如何讓中國演員在舞臺上“成為”金克絲，而不是“扮演”金克絲？騰訊視頻《雙城之戰》音樂秀制片人陳曲星坦言，光是妝造就推翻了十幾版方案。

演員們的選擇更是一場全球范圍內的“馬拉松”。哇唧唧哇副總裁魏冬透露，項目的選角標準虐到近乎殘酷。他們需要的是在聲樂、舞蹈、戲劇表演上達到頂尖水平的“三棲”演員。團隊通過地面走訪和網絡搜索，覆蓋了國內及歐美、亞太地區所有核心的演藝院校。在接近1萬名備選演員中，初篩率就達到了70%，最終只有40多名演員能夠站在這個舞臺上。

編劇兼導演Conor Dayle來自英國沉浸式劇團Punchdrunk，曾參與制作《不眠之夜》。他將《雙城之戰》設計成一場可探索的旅程：觀眾自由穿行于皮城與祖安之間，同一時段不同區域上演不同情節。有人目睹蔚與凱特琳的對峙，有人撞見希爾科的秘密實驗。“就像打游戲，你可以決定今天跟誰走、探索哪條支線。”他說。

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最大的挑戰是時間。兩季動畫近十小時的內容，要濃縮進兩小時的演出，還要保留那些讓玩家淚目的音樂和情緒節點。“幸運的是，《雙城之戰》本身有極強的音樂基因。”Conor說，“我們可以把這些旋律重新編排，在不同空間里以不同方式呈現，讓聲音也成為敘事的一部分。”

在AI時代，現場感成為了“奢侈品”？

馬延琨記得，SMG的一位高管曾問她：“你們是做線上的，為什么要做線下？”

對于這個問題，團隊內部也反復討論過，在AI技術日新月異的2026年，生成一張精美的圖畫、制作一段震撼的視頻，變得更簡單。但是，馬延琨洞察到了技術浪潮下的另一種心理饑渴。“技術讓一切觸手可及，反而讓現場感變成了一種奢侈品。”

近年來，Z世代和α世代在經歷長期的線上生活后，表現出強烈的“回歸真實”趨勢。露營的熱潮、Livehouse的爆滿、市集的復興，本質上都是年輕人對“真實相聚”的渴望。

騰訊視頻過去幾年也在試探這條路徑。《三體》線下展、Jump Park音樂嘉年華等項目陸續落地，積累了一些經驗，但始終缺少一個能承載完整IP敘事的載體。直到《雙城之戰》出現。

“2025演藝新業態發展大會”發布的全國首個沉浸式演藝專項報告顯示，全國沉浸式演藝市場總體規模持續擴大，呈現多元業態并進和差異化發展的格局。2024年沉浸式演藝總票房規模近20億元，總觀演人數突破1200萬人次。在年齡結構方面，25歲至35歲是沉浸式演藝消費的中堅力量。

線下空間正成為內容平臺必須爭奪的新陣地，但行業整體仍處探索期。即便是《英雄聯盟》這樣擁有十五年用戶積淀的頭部IP，線下演出也面臨現實壓力。方可為坦言：“這部戲不賺錢，演出的流水和游戲（的流水）沒法比。但我們覺得，十五年了，該給玩家一點不一樣的東西。”

事實上，游戲IP向線下延伸的歷史并不順利。《魔獸世界》曾計劃建設主題樂園，最終因體驗割裂而擱淺；市面上不少游戲改編為舞臺劇，因制作粗糙、缺乏內核，被核心玩家批評為“毀青春”。

騰訊視頻希望避開這些陷阱，試圖將線上建立的情感關系通過物理空間延續下去。馬延琨表示，從綜藝到動漫，平臺沉淀了大量IP，但故事不該在屏幕熄滅的那一刻就結束。“只有走進現實，這些角色和世界才能獲得第二次生命。”

她同時強調，Offline離線模式這個品牌主打的是“年輕、潮流、社交、體驗”。在騰訊視頻的版本中，未來的線下模式將不限于《雙城之戰》。劇集、綜藝、其他動漫體驗IP，都將陸續開啟“離線”。

文中圖片來源：主辦方供圖