新奧爾良藝術家杰·麥凱用藝術喚醒童趣，展覽《讓孩子們玩耍》引人關注

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對本地人賈拉德“杰”麥凱而言，新奧爾良這座城市意味著一切，這位藝術家通過他的展覽《讓孩子們玩耍》表達了對這座城市的熱愛。

麥凱將他的藝術帶出了畫廊的墻壁，走進了他成長的社區，直接帶給那些可能無法接觸博物館、在關于包容性和藝術的討論中常常被忽視的孩子們。

在《讓孩子們玩耍》展覽中，麥凱將社區空間轉變為激勵下一代藝術家的體驗。在當地公園、娛樂中心和社區空間中，麥凱的裝置邀請孩子們在藝術中看到自己的身影和故事。他的作品展現了黑人孩子們跳繩、玩紙飛機和享受無憂無慮時光的場景。麥凱汲取了新奧爾良的活力，運用大膽的色彩，融入住房項目的結構，并展現二線游行的場景，以喚起他的童年懷舊，并向這座城市及其居民的文化遺產致敬。

麥凱的藝術作品遍布全城，從紀念卡特里娜颶風后重建社區的壁畫，到慶祝黑人童年和快樂的畫作。他的作品還引起了名人如埃里卡·巴杜和小韋恩的關注。

除了街頭藝術，麥凱還與耐克、露露檸檬和Sneaker Politics等品牌合作，將他通過藝術表達實現治愈和連接社區的使命帶給了更廣泛的觀眾。

Blavity與麥凱談論了藝術的力量，以及《讓孩子們玩耍》不僅僅是一個展覽，它更是創造力與目標相遇時所產生的反思。

是什么最初激發了“讓孩子們玩耍”這個想法，你在新奧爾良的童年又是如何參與到它的創作中的？

賈拉德·“杰”·麥凱：“對我來說，在90年代和2000年代的新奧爾良長大，我們是戶外孩子。那是我們的社交媒體，那是我們的發泄方式。我們騎自行車、打籃球、踢足球，戶外充滿了生機。你經歷事情，學習東西，比如第一次打架、學會游泳等等。今天，我覺得孩子們被iPad、社交媒體和科技困住，以至于他們沒有機會出去玩。”

當你提到“把藝術帶給孩子們”時，這是什么意思？你希望他們在自己社區中體驗你的作品時看到或感受到什么？

“當我談到把藝術帶給孩子們時，我的整個目標是把藝術帶到社區。這些在社區的孩子沒有機會去畫廊或博物館。他們可能在學校看到藝術，可能在歷史書中看到藝術，但有些孩子沒有機會參加藝術展，看到黑人藝術作品，或者看到和他們長得像的人在創作藝術并以此為生。我遇到過喜歡藝術、喜歡畫畫和涂鴉的孩子。他們只是沒有資源去做。所以我想把這些帶給他們，讓他們知道，‘嘿，你也可以成為這樣的人。藝術很酷。藝術是一種表達。藝術是表達自我的一種方式。’我想現在就讓他們接觸到這些，以便他們能有這樣的記憶。就像，‘哦，伙計，我記得那個家伙來到社區。他把一個展覽帶到了真正的社區。到我們的社區。’我還給孩子們發了200雙阿迪達斯運動鞋，因為我覺得這很重要。我看到有孩子的鞋子上有洞，兄弟，他們需要這些。所以對我來說，向孩子們展示藝術是非常重要的。”

你的作品充滿了色彩和動感。這不僅與你自己童年的故事和記憶有關，也與新奧爾良整體有什么聯系？

“對我來說，在我的作品中使用大膽的色彩和動感是為了展示新奧爾良是一個充滿活力的城市。它非常多彩。我們充滿活力。我們有很好的動感。我們有二線游行文化，我們制作狂歡節印第安人服裝并慶祝狂歡節。新奧爾良是一個節日的城市；它幾乎就像一個小島。這里的人們很堅韌，也很聰明。大膽的色彩代表了我們文化的整體。伙計，這就是我們的食物、傳統，還有我們有多么扎根于文化。對我來說，在我的作品中提到這些是非常重要的。”

你的藝術作品如何融入城市的傳統，比如音樂、游行和歷史地標？

“就傳統而言，在我的作品中，我從不同的視角描繪新奧爾良。在我的作品中，你會看到更多的社區懷舊。你會看到社區，你會看到平房。我并不太關注游行之類的事情。我確實畫一些地標，但對我來說，那是社區地標。那是你成長的街道。那是你去買零食的便利店。所以在我的作品中，傳統的地標就是這些。”

為什么對你來說，將這個展覽帶出傳統畫廊的墻壁，進入養育你的社區是重要的？

“對我來說，把這個展覽從‘傳統的白墻里，雙手背在身后走來走去看展’帶出來是非常重要的。我想讓這個藝術展成為一種真正的體驗。把它帶到實際的游樂場，公園，這樣作品才能與我所說的產生共鳴。我讓孩子們在那兒玩橄欖球，騎自行車。我還準備了充氣蹦床，孩子們在秋千上玩耍，在單杠上玩。我想創造整個體驗。看到這些孩子們出來玩得那么開心，真是太美好了。我還讓他們給這個被破壞的游樂屋涂上顏色。所以孩子們得以進行一個繪畫項目，并在游樂場留下他們的印記。因此，避免把這個放在當代藝術空間里是非常重要的。”

居民們對在他們的社區看到藝術被帶到生活中有何反應？

“看到居民們帶著孩子們出來……他們真的很開心。有一個父親帶著他的孩子們出來，說，‘伙計，非常感謝你做這個，真美。’他說，‘我很享受。孩子們也很享受。我的孩子們從來沒有在房子的外面畫過，或者在任何東西上留下他們的印記。’所以，在鞋子贈送活動中，大家都非常感激。我們發放了水和運動飲料之類的東西。社區真的很感激。這是一些不同的東西。反響非常好。”

當你把藝術帶出傳統畫廊環境時，是否遇到任何環境挑戰或政治阻力？

“我想做這個的時候沒有遇到任何環境挑戰。我和我們在新奧爾良的休閑部門NORD合作。我請求了許可，他們對這個想法非常開放并且非常樂于助人，這很好。他們非常關注幫助孩子們。NORD為這里的社區和孩子們的休閑公園和體育活動做了很多事情。所以感謝上帝，我沒有遇到任何問題，沒有許可證，什么都沒有。一切都很順利。感謝上帝。”

藝術可以改變人們的生活。你認為這個展覽如何促進長期的社區賦權或更大程度的藝術可及性？

藝術是非常具有變革性的。沒有正確或錯誤的藝術方式。我總是告訴人們這一點。我看到這個展覽會進一步發展。我想圍繞藝術來設計一個游樂場。我想設計一個游樂場的場景和體驗，就是讓孩子們以一種有趣的方式來體驗藝術。我想設計一個很酷的游樂設施。將藝術帶給那些無法接觸這些領域的孩子們是非常重要的，他們從未體驗過藝術。

你認為“讓孩子們玩耍”是讓藝術在服務不足的社區中可及的新方法的開始嗎？

是的，我確實認為這正在成為服務不足社區中可及藝術的一種方法，因為我會把藝術帶到那些沒有接觸到的地區和社區。他們通常能看到墻上的壁畫，但我也想給他們帶來當代的氛圍，向他們展示畫廊禮儀，并教他們如何觀察、表達以及講述一件藝術作品對他們的感受。我希望他們能觀察、描述作品，并學習藝術交流的術語和語言。所以這真的很重要。

是否有計劃將這個展覽擴展到其他城市，或者與其他藝術家一起創造新的體驗，專注于兒童創造力？

我希望把這個藝術展帶到世界各地。我希望策劃，和社區里的其他藝術家一起合作，和他們一起展示他們的作品，與我的作品并列，我們就像一個大家庭。回饋社會，與藝術家合作，團結在一起，不是那種競爭的心態，而是團結在一起，擁抱我們的社區，讓這成為一種現象，伙計。我想去那些最艱難的地方。我想去戰壕，把這種體驗、光芒和積極帶到這些地方，伙計。世界上有太多負能量。