蔚國銀雪域高原油畫作品展

自畫像

雪域高原系列

讀國銀山水畫

文／祖書勤

經(jīng)年萬里拓前程，

付與丹青無限情。

絕域雪飛天更冷，

荒原云起路難平。

為求畫藝千番苦，

贏得才名一嘆輕。

彩卷回眸難計數(shù)，

江山筆下更澄明。

2020年北京

川西 我夢中的繆斯

文／蔚國銀

行程萬里

風(fēng)雨雪石為伴

渡河盤山

云眼里露出笑臉

山崖起落

淡化了饑餓嚴寒

多少回的驚艷還在眼前

多少次的驚險還在膽戰(zhàn)

車輪有轍

雪地留痕

看山川

留下了我的筆觸

觀風(fēng)雪

飛舞著我的油彩

幫我量血壓的小醫(yī)生

難忘你的舞姿

嘹亮的歌聲

總是回蕩在我的耳畔

不知道什么時候

還能看到你那張笑臉

還有那喜歡畫畫的小姑娘

端來奶茶

你又用自己的胸襟

為我遮擋風(fēng)寒

你不責(zé)怪風(fēng)雪

又贊美我的畫面

你的童真

讓我懂得了大自然的哲理

你用母愛

袒護了我的羞赧

還記得

見你的那天

風(fēng)雷交響

一塊巨石

橫臥在我的車前

繞開時

生怕碾壓了你美麗的雪蓮

藍天啊

我走了你不寂寞

雄鷹在為你飛翔

高山啊

我離去你不孤單

白云圍著你盤旋

唯有你可愛的姑娘

大大的眼睛

紅紅的小臉

讓我不舍

讓我留戀

2020年

老子出關(guān)

爬雪山

雪域高原

天路

圣殿

抗日先鋒

草原對聯(lián)

草原對聯(lián)

轉(zhuǎn)移

玉樹水色

佛光

起家

一雙舊皮鞋

云崖藏居映雪峰

安多神山的回響

山花

寫實與寫意的雙向開拓

——蔚國銀油畫作品賞析

黃丹麾（博士、中國美術(shù)館館刊編輯、中國公共藝術(shù)網(wǎng)主編、中國人民大學(xué)客座研究員）

蔚國銀先生受過系統(tǒng)而多元的學(xué)院教育，他先后就學(xué)于西安美術(shù)學(xué)院、徐悲鴻畫室、解放軍藝術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院第十二屆油畫研修班。這種求學(xué)方式以一種開放、多維度的向度，將不同地域、不同體系、不同文化模式熔為一爐，進而打破了單一、封閉的教育理念與教育方法，形成了多元共融的審美視野與藝術(shù)修養(yǎng)，為國銀先生藝術(shù)創(chuàng)作的多向度躍進打下了堅實、良好的學(xué)術(shù)根基。

首先，蔚國銀先生是一個軍旅畫家，他的很多油畫都是關(guān)于表現(xiàn)軍旅生活、謳歌軍隊戰(zhàn)士、頌揚人民軍隊無私奉獻的題材，充滿了主旋律與正能量，這以《決進汶川》、《起家——獻給西部軍墾人》等作品為代表，這些作品流淌著國銀兄心系西北、關(guān)愛邊疆、胸懷祖國的高風(fēng)亮節(jié)，涌動著他赤誠、堅韌、真摯的家國情懷，也反映出他響應(yīng)中央號召、走向西部并踐行“一帶一路”戰(zhàn)略的敏銳政治覺悟和藝術(shù)為國家服務(wù)、為人民服務(wù)的偉大操守。

其次，從審美風(fēng)格上說，國銀的總體藝術(shù)傾向是寫實主義的，他的肖像畫、人體畫、靜物畫均體現(xiàn)出扎實的造型、精到的色彩、卓越的筆觸以及超凡的寫實功力與具象再現(xiàn)技巧。《盤頭藏女》描繪一個妙齡藏女立于遠山峻嶺之前，人物造型準確、色彩斑斕、形象清純、神態(tài)生動，可謂栩栩如生、呼之欲出，給人以無盡的美感和無限的遐想；《二月雪》描繪一名藏婦身背幼子走在充滿二月白雪的路上，遠景為天空薄云，近景是磚墻、土路，藏婦安詳、慈善，充滿母愛之情；《五月的陽光》以絢麗的色彩描畫七名身穿比基尼少女在草地漫步的情景，人物雖然各個美若天仙，但是神態(tài)、表情、動勢有各具特色，顯示出畫家卓爾不群的觀察力與出類拔萃的寫實功夫。

國銀還畫了不少女人體畫，這以《雙人體》等為代表，這些人體畫無論質(zhì)感、光色還是結(jié)構(gòu)、比例都非常精到，表現(xiàn)出國銀具象再現(xiàn)的高超技巧。

國銀亦畫了很多人體畫與風(fēng)景畫相結(jié)合的作品，《圣泉》、《圣地》、《圣水》就是其中的典范。將人體置于風(fēng)景之中就超越了室內(nèi)人體畫的局限，使人體畫走向了大視野、大境界，這與塞尚的《大浴女》具有異曲同工之妙。

國銀的靜物畫也很有功力，這以《靜物》、《一雙舊皮鞋》為代表，這類作品善于精雕細刻，造型嚴謹、技術(shù)超群，顯示出畫家非凡的寫生能力、寫實功夫與再現(xiàn)能力。比如，《一雙舊皮鞋》將皮鞋的破損之處、退色之處、磨漏之處皆一一畢現(xiàn)，很給人真實的美感。

再次，如果說蔚國銀的肖像畫、人體畫、靜物畫是屬于寫實風(fēng)格，那么他的風(fēng)景畫無疑屬于寫意風(fēng)格。《春到隴原》以帶有表現(xiàn)意味的筆法刻畫西北高原大地，重點描繪隴原風(fēng)光的結(jié)構(gòu)感與堅實感，給人以雄強、陽剛的藝術(shù)美感；《隴原冬雪》、《過年》給觀者以雄偉、蒼茫、渾厚、廣闊、無垠的意境，刀與筆的合力形成了充滿力度的大氣磅礴之勢；《老子出關(guān)》描畫老子騎牛穿行于云山霧氣之間，充滿東方意趣，此畫將中國山水畫的意境、韻味挪用到油畫創(chuàng)作之中，油畫的筆觸、肌理、質(zhì)感與中國畫的用筆、皴法、陰陽相互融會，其用筆勁爽、奔放，其中的開合、虛實、遠近、疾緩與中國的山水畫如出一轍，凸現(xiàn)了國銀打通中西、吞吐古今的藝術(shù)理念；《遷徙》是一幅160cm×300cm的鴻篇巨制，天空云霧彌漫，高山崇峻屹立，風(fēng)雪、云氣縈繞其中，給人以險峻、崇高、壯麗的美感，其用筆渾深堅偉，意境邈遠升騰，無論在經(jīng)營位置還是在骨法用筆上都借鑒了中國畫的表現(xiàn)方法，尤其是巍峨高聳的群山之下畫一群渺小的遷徙馬隊與牛群，這一構(gòu)圖也符合中國畫“丈山尺樹、寸馬豆人”的審美規(guī)范，由此可見國銀著意橫貫中西、融會古今的審美理想。

總之，蔚國銀先生在寫實與寫意、再現(xiàn)與表現(xiàn)、主觀與客觀、主體與客體等多維藝術(shù)風(fēng)格中游走、探索，形成了立足寫實、傾力寫意的審美觀念。國銀正處在“知天命之年”與“耳順之年”之間，正是易出成果之秋，希望他早日由“目觀于物”到“跡化于心”，由“外師造化”到“中得心源”，最終達到“心悟于至道，書契于無為”之神境。果如是，則幸甚！

2006年北京