成都一學校舉辦清明詩會：讓課本經典活起來，讓素質教育落實處

春和景明，詩韻悠長。2026年3月31日，成都市溫江區二十一世紀學校“千年詩脈·盛世清音”清明詩會華彩啟幕。這場歷時4個月籌備、四大劇組聯袂演繹14部作品、近兩小時沉浸式呈現的文化盛宴，以華夏詩歌發展史為脈絡，打破傳統詩會形式，將詩詞與音樂、舞蹈、戲劇深度融合，讓課本中的經典走出紙張，在舞臺上煥發出鮮活的生命力，也為師生與家長帶來了一場穿越三千年的文化對話。

課本躍然舞臺：十四部經典串聯千年詩脈

本次詩會以風雅肇始、詩國高峰、意蘊流轉、薪火相傳四大篇章展開，從先秦兩漢到近現當代，十四首課本中耳熟能詳的經典詩詞，在孩子們的演繹中成為有溫度、有畫面、有情感的舞臺作品，真正實現了“從課本到舞臺，從文字到生命”。

在“風雅肇始”篇章，孩子們輕撫古琴吟唱《詩經·蒹葭》，擊鼓而歌再現《楚辭·國殤》的悲壯，童聲群誦漢樂府《長歌行》，用聲音和身體觸摸詩歌的源頭；“詩國高峰”篇章里，一襲青衫的少年化身李白，仰天吟誦《將進酒》盡顯豪邁，素衣少女演繹李清照，眼波流轉間道盡《如夢令》的婉約，杜甫的沉郁、蘇軾的曠達皆在舞臺上一一綻放；“意蘊流轉”篇章中，孩子們執馬鞭演繹馬致遠的蒼涼，揮水袖再現《葬花吟》的凄美，戲曲念白與水磨腔交織，讓元明清的市井煙火與文人幽思躍然眼前；“薪火相傳”篇章里，油紙傘下的《雨巷》悠長婉轉，握緊拳頭的《我愛這土地》熾熱深情，全場齊誦《沁園春·雪》時聲浪如潮，青春的吶喊回應著時代的召喚。

舞臺之上，孩子們沒有機械的朗誦，只有沉浸式的“成為”——每一個眼神、每一次呼吸、每一個身段，都與千年前的詩人、先烈悄然重合，讓課本中的經典真正“活”了過來。演出最后，孩子們與機器人同臺表演，古老詩韻與科技節拍交織，更讓傳統與未來完成了一場溫柔的相擁。

溫江區二十一世紀學校的向同學說：“我在詩會中演繹了粥鋪老漢和長大后的孫子這兩個角色，這次詩會的視頻剪輯、錄音都是我們學生自主完成的。為了演好角色，我總在心里告訴自己 ‘我就是這個角色’，讓自己進入人物視角去演繹。在演繹過程中舞臺上的情感表達和呈現比想象中難，但我還是努力把最好的狀態展現給觀眾。”

深耕全人培養：素質教育的一次“壓力測試”

“這不是一場簡單的表演，而是我們整個一學期所有課程的肉身顯現，更是對素質教育這么多年口號的一次真刀實槍的壓力測試。”學校此次打造清明詩會，初衷遠不止一場文化活動，而是深耕“全人培養”的教育實踐，更是對“成績先導”時代教育本質的堅守。

為了讓這場“壓力測試”落地見效，學校打破學科壁壘，將語文、美術、藝術、音樂、舞蹈、歷史、思政等多學科深度融合——詩詞解讀由語文組牽頭，書法創作由美術組指導，戲劇演繹由藝術組打磨，歷史老師講解時代背景，思政老師挖掘精神內核，讓詩會成為一門跨學科的綜合課程。從寒假開始，語文組便設計前置學習任務，引導學生自主探究詩歌背后的歷史與精神；2月下旬演員海選開啟，幼兒園萌娃到初高中學生踴躍參與，留學中心的同學更是全程自主編創劇情、剪輯視頻、設計表演形式；近兩個月的排練期，世紀劇院的夜晚燈火通明，老師們逐字逐句指導情感，手把手調整身段，孩子們為一個轉身練上百遍，把臺詞本翻得起了毛邊，在爭執與歡笑中學會合作、懂得堅持，甚至親手設計制作了部分服裝和道具。

學校始終堅信，教育不該只讓孩子“熟讀成誦”，更要讓他們“真哭、真笑、真生氣”。歷時2-3個月的人物研究與舞臺打磨，讓孩子們走出書本，走進歷史，在演繹中理解屈原的家國情懷、李白的豪邁灑脫、杜甫的憂國憂民，真正實現了“用身體學習，用心靈感知”。

身體感知經典：拒絕死記硬背，重歸線下溫度

本次詩會最大的突破，在于徹底打破“排排站、齊朗誦”的傳統模式，倡導“不背詩，只成為詩”。學校始終堅信：“語言是骨血，不是衣裳。”拒絕讓孩子套上古裝外殼、保留現代思維的“表面演繹”，而是引導孩子們走進角色內心，用動作、表情、呼吸乃至眼神，去共情古人的悲歡、體悟先烈的情懷。

在手機與網絡盛行的當下，學校更強調線下相聚的意義。詩會現場，家長們走進劇院，放下手機，與臺上的小演員互動，與身邊的親友交流，在沉浸式的觀演中感受人與人、人與詩的真實聯結。正如學校所言：“這場詩會的意義，不在于兩小時的表演，而在于當孩子們走出去時，愿意主動翻書、回顧歷史；在于某個瞬間、某句文字擊中內心，讓千年文脈‘活’過來，與當代少年對話。”

從課本到舞臺，從記憶到感知，溫江二十一世紀學校以創新的文化活動，打破傳統課堂邊界，讓素質教育落地生根。未來，學校將繼續深耕文化育人，讓中華優秀傳統文化在校園中代代相傳，滋養每一位學子成長為有底蘊、有情懷、有擔當的時代新人。