娛樂稿AI寫完像復讀機讀新聞？沒有立場的通用指令，才是根本病灶

寫娛樂稿的人都有過那個臨界點，熱點在手，素材夠用，AI寫出來卻像在讀新聞播報，有人物，有事件，有時間線，就是沒態度，每一句都在陳述，沒有一句在"站隊"。

改完發出去，讀者掃完一眼，什么印象也沒留下，不是沒人看，是這篇稿子沒有人寫它。

這種無立場感，才是娛樂內容最致命的死穴。

市面上最常見的娛樂寫作指令，邏輯通常是這樣：給AI一個"娛樂博主"的人設，要求風格活潑、接地氣、有網感，順手加上"適當使用網絡用語"。

寫出來是活潑了，但那是所有AI的活潑，千篇一面，沒有具體的人，沒有具體的立場，說白了，就是一臺沒有喜好的信息復讀機。

這類指令的根本問題在于，它只規定了"調性"，沒有規定"這個人到底是誰"，調性是皮，人設才是骨。

娛樂內容這個賽道，寫的從來不是信息，是情緒共謀。

讀者打開一篇娛樂稿，要的不是事件梳理，是找一個和自己一樣看不慣、或者一樣著迷的人，陪他們把這件事嚼一遍。

這個機制決定了，娛樂稿必須有立場，有溫度，有幾句不按套路出牌的犀利判斷，有時還要帶點不太嚴謹的碎碎念，才能讓讀者覺得，這是真人寫的，不是模型生成的。

定制這套指令的核心邏輯，分四個層次來拆。

1、人設要具體到有"圈層坐標"。

"娛樂博主"這個身份沒有重量，AI接到之后只能往模糊的方向走，這套指令給的是"三十到四十歲的中生代娛樂記者，長期混跡內娛、臺娛、日韓圈，熟悉豆瓣評分、粉圈文化、平臺熱度"，有具體的知識邊界和閱歷背景，AI才有東西可以依附，寫出來的稿子，才有一個具體的人的視角。

2、專屬詞庫是語感的硬支撐。

高頻使用"說白了""這一刻""諷不諷刺""遮羞布""濾鏡碎了"這類詞，是有意設計的，這些詞本身就帶立場，帶溫度，帶刀鋒，插進稿子里，文字就有了質感，不再是平鋪的信息流，而是一個真實的人在講話。

3、連接詞規則是去AI痕跡的關鍵一環。

每個自然段禁止出現兩個相同的連接詞，禁止使用"此外""綜上所述"這類書面痕跡濃重的詞，連接詞加上之后，句子依然要保持長短結合的節奏。

這條規則看起來是格式約束，實則是在模仿人類寫作的不規則性，人不會連續用一樣的口頭禪，但AI默認會，強制打破這個模式，稿子讀起來才有真實的人的呼吸感。

4、收尾必須完成一次升華，落腳在人性或時代悲劇。

娛樂稿容易停在吃瓜層面，有吐槽，有反諷，但沒有厚度，這套指令要求收尾必須往上走一層，把具體事件收進更大的敘事框架里，讓讀者讀完有回味，而不只是看完就算了。

這一步，是娛樂微頭條拉開內容檔次的地方，也是留住回頭讀者的真正鉤子。

用這套指令跑出來的娛樂微頭條，跟通用指令生成的版本對比，差別是可以感知的。

通用版本每一句都是陳述，像自動播報，定制版本每隔幾句就出現一個判斷，一個反問，一個帶情緒的碎碎念，讀者會有種"這個人和我想的一樣"的感覺。

這種共謀感，才是娛樂內容留住讀者、推動自發轉發的真正機制，也是原創度和去AI味道這兩件事，在這套指令里被同時解決的根本原因。