與觀眾審美同頻，主旋律劇已成暑期檔“常駐”

去年暑期檔，《九部的檢察官》和《雪迷宮》在一眾偶像劇中脫穎而出，讓主旋律劇成為暑期檔的一道硬核風景線。去年年底的一部《我是刑警》在口碑支撐下強勢逆襲，在《慶余年2》《與鳳行》《繁花》等大劇環伺的2024年，以89.47的網播指數拿下V榜年度Top7。

今年暑期檔，主旋律劇的存在感更強。《以法之名》開播后快速出圈，位列今年上半年劇集Top11。雖然此后陷入口碑崩塌爭議，但巨大的討論聲量也為該劇帶來實實在在的熱度。此后，《正當防衛》和《掃毒風暴》接踵而至，一起在今夏刮起“法制”風。

為了契合年輕受眾審美，以司法、刑偵、緝毒、反腐、掃黑等為主題的主旋律劇，一度以高度類型化風格為主，在懸疑賽道大受歡迎。近幾年，越來越多主旋律劇嘗試在類型化的風格里加入“人情味兒”和煙火氣，用合家歡的方式打破受眾壁壘，取得了不錯的效果。有的作品直接主打“生活流”，以職場劇的方式展現公檢法從業人員的群像特征，以拉進和觀眾之間的距離。

本文將以近幾年受眾影響力高、在內容上有探討價值的主旋律劇為案例，梳理這類作品在創作上的探索歷程。

類型化探索：從追求極致，到返璞歸真

以刑偵、緝毒、掃黑等為主題的主旋律劇，不管是否取材自真實案件，都自帶戲劇張力。抽絲剝繭時的燒腦，正邪交鋒時的劍拔弩張，九死一生的博弈……這些元素疊加在一起，讓這類作品更適合走類型化路線。

在主旋律的類型化探索中，2019年的緝毒劇《破冰行動》不得不提。這部作品以2013年廣東省“雷霆掃毒”12·29專項行動為原型，展現緝毒警們搗毀“第一制毒村”的過程。

驚心動魄的敘事，高燃的動作場面，再加上對緝毒警和毒販入木三分的群像刻畫，這些都是該劇的亮點和突破。導致作品口碑下滑的愛情線，成為該劇的“雷點”，此后，談情說愛，幾乎成為這類作品的創作“禁忌”。

在這類作品里，另一部標桿級作品為2021年的《掃黑風暴》，這部作品之所以值得被探討，一方面是因為這是首部以真實案件為原型的掃黑劇，就像反腐題材的《人民的名義》一樣。另一方面，該劇主角人設極具顛覆性，男主初登場時為“反派陣營”，游走于正邪之間，這樣的主角出現在主旋律劇里，打破了觀眾對主旋律角色的刻板印象。

但真正將掃黑劇推上巔峰的還是2023年的《狂飆》，這部作品在人物設計上再次打破主旋律劇的傳統思維，用二十年的時間維度，描述警察在黑惡勢力打壓下忍辱負重的艱辛，和反派從社會底層變成黑惡勢力頭目的猖獗。通過對黑白陣營角色的立體塑造，和對人性的深度挖掘，這部作品將主旋律劇的藝術魅力推到了新高。

當上述作品將主旋律劇的類型化表達推高到極致時，去年年底播出的《我是刑警》打開了另一種思路。該劇以一名基層民警成長為刑警翹楚的職業史為主線，讓主角成長的每一個單元案件，其偵破過程都采用類型化敘事，爽感和節奏感在線。

而在案件之外對刑警群像的刻畫，又采用了返璞歸真的傳統敘事方法，保證了作品的現實肌理和落地實感。傳統敘事和類型化表達的有機結合，在這部劇得到淋漓盡致體現。

去年暑期檔的緝毒劇《雪迷宮》，則在高度類型化的故事里，加入了東北味兒的煙火氣。正邪雙方的人物關系也從單純敵對關系，進化為更復雜的情感羈絆，親情和友情元素的增加，讓原本硬核的故事多了幾分溫情脈脈。

從追求極致的類型化，到展現情感與法律的對撞，這些回歸情感的類型化主旋律作品，在張弛有度中找到了新的表達方式。

生活流敘事：職場劇的內核，接地氣的人設

以公檢法為主題的主旋律劇，在生活流敘事視角下，呈現出截然不同的畫風。這類作品往往以職場劇的打開方式，呈現警察、檢察官、法官等特殊職業人群的工作日常。劇中出現的民事糾紛、刑事案件等，或許曲折離奇，或許匪夷所思。但作品并不以此為看點，而是用案件服務于人物成長，并借此展現社會現實，人情冷暖和眾生百態。

在生活流敘事的主旋律劇里，口碑和熱度兼具的《警察榮譽》是觀眾滿意度最高的作品。“少年群像熱血成長”的主題，不管是放在古裝劇里還是職場劇里，都有著天然的戲劇張力。《警察榮譽》正是以幾位“菜鳥警察”的熱血成長為主線，在喜感的畫風里，舉重若輕地呈現警察工作的艱辛與光榮。

和《警察榮譽》有著異曲同工魅力的還有“三叉戟”兩部曲，在這兩部劇里，主角們不是“菜鳥”，而是幾位渾身寫滿“不靠譜”的離退休警察。這些“老油條們”因為一樁案件重聚，在相愛相殺中抱團探尋真相。“非主流”人設帶來的高辨識度，讓該劇首季播出后快速吸引了對新鮮感有高度需求的年輕受眾，最終在今年迎來第二季。

今年截至目前口碑最佳的《無盡的盡頭》，同樣也是生活流主旋律劇的一大代表作。該劇豆瓣評分8.3分,是今年為數不多口碑熱度雙高的佳作。這部以口碑出圈的主旋律劇，聚焦“未成年人檢察小組”成立的初衷，以真實案例為原型，對當下大眾關切的未成年人犯罪等問題進行探討。

同樣定位于“未成年人”的還有去年暑期檔的熱播劇《九部的檢察官》。與未成年人相關的案件，往往都是悲劇性事件，但這兩部作品的立意更強調未成年人保護，并不約而同地用溫暖的視角和人性化的關懷，來增強作品的治愈性，沖淡可能為觀眾帶來的負面觀感。

今年暑期檔備受關注的《以法之名》，同樣是一部生活氣息十足的主旋律劇。該劇開播伊始，男主便因職場“金句”出圈，引發無數打工人共鳴。原本在大眾印象里“高冷嚴謹”的檢察官，在這部劇里卻一身“班味兒”。如此新鮮卻又接地氣的人設，讓作品在故事開篇就牢牢立住了人物。

總體來看，生活流主旋律劇因為更注重對情感和人際關系的描摹，所以情感輻射力更強，受眾覆蓋也更廣，這類作品在打破受眾壁壘上往往更具優勢。而走類型化風格的主旋律劇往往氣質更硬核，在男性用戶更活躍的懸疑賽道更受歡迎。

不管作品主打什么風格，口碑路線依然是大部分主旋律劇的共識。從出圈主旋律作品的共性來看，這些作品破圈的節點，要么是開播前期以絕佳口碑打破圈層壁壘，要么是用大眾關切的社會熱點案例為原型，用足夠有沖擊力的故事引發全網關注。

但我們也看到，在主旋律劇走入年輕受眾的嘗試中，有些作品雖然熱度和討論度足夠高，口碑卻岌岌可危。造成這些作品口碑崩塌的原因不一而足，但這些作品踩過的所有坑，都會為同類作品的后續開發帶來寶貴的創作經驗。

上述優秀作品積淀下的觀眾緣和積攢下的寶貴創作經驗，讓主旋律劇的“市場待遇”突飛猛進，從小眾題材進階到如今的暑期檔“常駐”。期待更多帶有新意的精品涌現，不斷打破題材邊界，讓主旋律作品成為劇集市場的主流題材。