水墨中國 ——百位藝術家陳秀山作品鑒賞

序言

水墨中國，暈染千年華夏風情；筆鋒游走，勾勒萬象意韻悠長。在東方文化的深邃脈絡里，水墨畫以其獨特的藝術魅力，屹立于世界藝術之林，成為中華民族美學與精神的不朽象征。此次“水墨中國百位藝術家作品鑒賞”活動，是一場視覺的盛宴，更是一次心靈的巡禮。百位藝術家，以各自的感悟與才情，揮毫潑墨，于尺幅之間展現大千萬象、山水寄情，或雄渾壯闊，或秀麗清幽，盡現自然的鬼斧神工與畫家的林泉高致；人物傳神，將喜怒悲歡、百態人生一一捕捉，令觀者仿若能聽見畫中靈魂的低吟淺唱；花鳥含情，于細微處彰顯生命的靈動與蓬勃，每一筆皆傾注對世間生靈的熱愛與敬意。而書法，作為中華文化的瑰寶，一撇一捺盡顯風骨，橫豎點鉤蘊含哲思，與水墨畫同源相生，共同承載著華夏文明的厚重底蘊。在這里，我們將一同穿越古今，探尋水墨畫的歷史淵源與發展軌跡，領略不同流派與風格的交融與碰撞。從傳統技法的精妙傳承到現代創新的大膽突破，感受藝術家們如何在繼承中創新，于守正中創新，賦予這一古老藝術形式新的生命力與時代內涵。

陳秀山

字岳川，生于一九六八年，山東煙臺人。八歲陏母親初習書法，晚清文舉馬景賢關門弟子，畢業于清華大學美術學院，中國書法專家，中央美術學院首席書法教授。

陳秀山書法悟言

古人云:極高明道中庸!

用此言來致書法之辭，倍感親切。書法 --解其辭可謂是有法度的寫字!這正是中國書法有別與其他藝術而獨傲天下之所在。獨就獨在“法”上，傲就傲在寫上!

書法，本意要悟通方可前行。否則將一無是處。觀古而知今，有多少人停步在了“創新”的路上不能自拔!學古而后變通，學古人須下死功夫。方得章法，筆法，墨法之變通。變通須要能力，能力越強，辦法越多。這個能力是一個綜合的，綜合之重少不了深厚的文學底蘊方能養之。

書法藝術本來就是極度情感的表露，簡易中又深含著奧妙!我們要力用筆端描繪出書法藝術的安祥和靜謐，動感與昂揚!

中國書法是中國文化的產物，書法缺少文化的關懷而必定蒼白無力。那么文化修養加之書境合而為一，自然得一書法的獨特個性。人品即書品。這是檢視書法藝術高下的一個標桿。追求書法干凈利落，收放自如，力透紙背，疏落有致，結構均衡穩重，不以奇崛取勝而以從容贏人。

不追求怪異的創新和世俗市井的流俗之氣。以坦蕩胸懷，舉重若輕構建出一件件精心之作。顯露出中華美學傳統主流脈的境界。將筆趣，墨趣，意趣中的各種沖突因素熔冶一爐，讓作品閃爍著智睿的內涵，思想的光芒和筆墨情趣之外的哲理感悟。

——陳秀山