戛納看熱鬧，威尼斯看深度？華語電影的另一種國際舞臺

作者：L. Lu

電影里藏著我們沒說出口的情緒。喜歡用鏡頭看人，也喜歡用文字拆解自己。你看到的，也許不僅是電影。

威尼斯國際電影節標識

作為世界上歷史最悠久的國際電影節之一，威尼斯國際電影節不僅在全球影壇擁有極高的聲望，其獎項也被視為電影藝術領域的重要標尺。值得注意的是，在威尼斯的舞臺上，華語電影的身影始終不容忽視。從上世紀八十年代的“第五代”導演走向世界，到新世紀“第六代”及更年輕作者型導演的嶄露頭角，華語電影與威尼斯電影節形成了一種既有歷史積淀又不斷演化的獨特關系。研究這一軌跡，不僅能夠呈現華語電影在國際上的傳播歷程，也有助于理解威尼斯電影節為何常被視為華語作者電影的“友好陣地”。

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華語電影與威尼斯的歷史軌跡

華語電影與威尼斯的真正結緣始于上世紀九十年代初。1989年，張藝謀憑借處女作《紅高粱》在柏林電影節斬獲金熊獎，標志著華語電影進入國際藝術電影的核心話語場域。然而，他與威尼斯的首次交鋒是在1991年，《大紅燈籠高高掛》獲得銀獅獎。這部電影以極具形式感的影像語言和對封建家族制度的批判，獲得了評審的高度認可，也讓華語電影在威尼斯贏得了屬于自己的位置。

《大紅燈籠高高掛》電影海報

在隨后十年間，張藝謀與威尼斯的關系可謂密不可分。他的作品頻頻亮相威尼斯并屢獲佳績：《秋菊打官司》(1992) 摘得金獅獎，《一個都不能少》(1999) 再度奪得金獅，《我的父親母親》(1999) 又獲評審團大獎。這些成就不僅奠定了張藝謀在國際影壇的地位，也確立了威尼斯作為華語電影走向世界的重要平臺。張藝謀的成功，某種意義上打開了華語電影在國際影展上的“黃金年代“。

如果說張藝謀代表的是第五代導演以視覺化敘事和宏大歷史寓言走向國際，那么賈樟柯則以第六代導演的現實主義和社會關懷，延續并拓展了華語電影與威尼斯的聯系。

《三峽好人》電影海報

2006年，賈樟柯憑借《三峽好人》意外斬獲金獅獎。這部以三峽工程為背景的影片，通過對底層小人物的刻畫，呈現了社會轉型時期的遷徙、失落與家庭破碎，同時又保持著抒情與詩意的影像氣質。該片獲獎不僅是對賈樟柯個人創作的肯定，也象征著威尼斯對華語現實主義影像的高度欣賞。此后，《天注定》(2013) 獲得最佳劇本獎，《山河故人》(2015) 亦入圍主競賽，賈樟柯成為威尼斯最受矚目的華語導演之一。

進入新世紀，更多年輕導演加入了這一軌跡。文晏執導的《嘉年華》(2017) 入圍主競賽，以敏銳的女性視角關注未成年性侵議題，成為華語女性導演在國際舞臺的重要突破。紀錄片導演王兵也多次亮相威尼斯，他以對中國社會現實的長期觀察，拓展了華語電影在威尼斯的藝術表達維度。

這些導演的出現，表明威尼斯不僅關注成熟的作者型導演，也愿意為新一代華語創作者提供展示平臺。

《嘉年華》電影海報

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威尼斯作為華語電影“友好陣地”

的原因到底是什么？

為何威尼斯電影節常被視為華語作者電影的“友好陣地”？比如戛納更偏好政治立場的挑釁和先鋒實驗，柏林強調社會議題的當代性，而威尼斯更重視美學與文化多元。因此，與戛納、柏林相比，威尼斯在政治立場上的限制相對較少，更強調藝術與作者性的價值。這使得非西方導演能夠在威尼斯獲得更大空間去表達自身獨特的文化經驗。

其次，威尼斯評審對現實主義與社會批判影像的偏愛，與華語作者電影的創作傳統高度契合。華語電影常常關注社會轉型、城鄉差異、移民困境以及個體命運的復雜性，這正是威尼斯所推崇的電影品質。賈樟柯的《三峽好人》便是典型例證：影片通過平凡人物的生活細節映射時代巨變，既具現實關懷，又蘊含藝術格調，因而深受評審青睞。

賈樟柯憑《三峽好人》摘下

第63屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎

另外，威尼斯電影節的美學包容性也是關鍵因素。無論是張藝謀早期的視覺化抒情，賈樟柯的紀實風格，還是文晏聚焦社會議題的女性視角，威尼斯都給予了高度的肯定。這種對多樣美學的開放態度，使得華語電影在威尼斯可以展現出豐富的藝術形態。

張藝謀擔任第64屆威尼斯電影節評審團主席

最后，威尼斯作為“歐洲對東方的窗口”，在冷戰后尤其強調多元文化交流。第五代導演的崛起恰好契合了這一文化格局，華語電影的獨特表達在威尼斯的舞臺上得以成為“東方經驗”的代表性聲音。這種象征意義，使得華語電影在威尼斯的亮相不僅是藝術層面的成就，更是文化交流與身份建構的重要環節。

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票房造就成功還是評獎造就成功？

華語電影在威尼斯的成功，無疑提升了中國電影在世界范圍內的能見度，也為導演個人的創作贏得了國際資源與話語權。然而，這種“外部認可”也引發了一個值得思考的問題：華語作者電影是否更多地依賴國際電影節的評價來確立自身價值？在國內市場化和商業大片主導的語境下，許多作者型導演在本土票房上面臨困境，而威尼斯等國際電影節則成為他們獲得認可的主要途徑。

這一矛盾，折射出中國電影在全球化語境中的雙重處境：一方面，它在國際上代表了中國文化的藝術表達；另一方面，它在本土語境中卻往往游離于主流之外。

李安攜《色，戒》出席第64屆威尼斯電影節

因此總的來看，從張藝謀到賈樟柯，再到文晏與王兵，威尼斯電影節見證了華語電影不同階段的美學探索與社會關懷。威尼斯之所以成為華語作者電影的“友好陣地”，不僅在于其藝術取向與華語電影的契合，也源于其作為文化交流平臺的象征意義。華語電影在威尼斯的歷程，不僅是一段電影史的注腳，更是中國電影與世界對話、尋找身份與價值的重要途徑。未來，隨著更多新生代導演的出現，這段歷史無疑將繼續書寫新的篇章。

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圖片：源于網絡

文字：L. Lu

排版：陸泫龍

責任編輯：陸泫龍