老子與書畫丨旭宇：“六十歲現象”當破之

《老子與書畫》

旭宇 郗吉堂 著

山東畫報出版社

編者按

《老子》五千言，歷代解讀者眾，多僅拘限于就哲學而談哲學，就思想而談思想。而中國書畫源遠流長，其技法、審美原理、思想、境界多以老子為基、為核、為本，《老子》思想深深地影響著中國書畫藝術的發生、發展、演變。然而，卻未見系統闡釋者。

緣起《書法報》主編：蘭干武的一次約稿，且旭宇先生研究《老子》多年，隨后由其口述、郗吉堂執筆整理，從《老子》中汲取靈感，凝結為30篇感悟之思，首發于《書法報·書畫天地》，一經推出便在書畫界與學界引發強烈反響。其后，《老子與書畫》《老子與書法藝術》相繼出版，進一步延展了這一研究的深度與廣度。

《私享藝術》關注并推薦旭宇先生多年，我們感覺這部書，從書畫角度研究，它的影響極其深遠，同時我們也了解到，還有很多朋友沒有看到，這是一部值得所有藝術創作者都應該看到的研究老子與藝術的書，所以我們向旭宇先生建議并得到其授權，于《私享藝術》線上連載。

文·蘭干武

應該是前年年底，我與旭宇先生在討論他的《寄給歷史的書札》時，順便告訴他，我欲創辦一本純文學刊物《窮文》，想聽聽他的看法，并向他約稿。旭宇先生聽了我的設想，很高興，也非常樂意供稿。他說自己幾十年來，一直在研究老子，有一些心得，可以寫出來。

我與旭先生交往20年，知道先生從不食言，說到的事情，很快就會兌現。果然不出我所料，不到半年時間，旭先生就來電話告訴我，文章已經寫好了，共計30篇。因了多種原因，《窮文》尚未推出，我就將旭先生口述，郗吉堂先生執筆的《老子與書畫》安排在自己主持的報紙上連載。文章一經刊出，反響極大，每次公眾號發出，都獲得眾多讀者稱贊。

可以肯定地說，《老子與書畫》這件“左圖右文”的作品，它與旭宇先生另一件力作，即《寄給歷史的書札》一樣，都是集藝術性、文學性、思想性于一爐，填補了當代書法的空白。僅此一件作品，便足以支撐起一座博物館。旭宇先生窮一生精力，研究《道德經》，頗有心得，對人生世事，洞若觀火，已而一身正氣，無欲無畏。但對藝術卻有謙卑之心，矻矻以求，以小學生自居，正是這種敬畏之心，成就了旭宇先生的大事業。其實，縱觀當代書壇，真正能稱得上學人的又有幾人?特別是在世的書家中，如旭宇先生這般老而彌堅，老而彌篤，老而彌秀，老而彌壯者，又有幾人?是故，以我從業幾十年的眼光，可以負責任地說，旭先生作為文人書家，在當代，可說是秦磚漢瓦，碩果僅存，能望其項背者不多了。

這本《老子與書畫》的出版，再一次佐證了我對旭先生的評價。過去，人們對老子的研究，多專注于思想和哲學范疇，專門從書畫藝術的角度作深入的專題研究，尚屬首次，其意義和價值不言而喻。因而，旭先生的壯舉填補了老子研究的空白。當代及后世有識之士，都會感謝旭先生及吉堂先生的學術分享。

是為序。

戊戌中秋前一日于近吾且遠居

作者系《書法報》主編，著名文化學者

旭宇先生為本篇文章題字

持而盈之 不如其已

——“六十歲現象”當破之

旭宇口述 郗吉堂整理撰文

李白詩曰：「朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。」他是順水馳船， 當然快意。為藝之道恰好相反，有三：一是逆流而上，其狀艱辛，境界艱難；二是百舸爭流，唯奮勇者可爭先；三是不論老資格，還是新進者，大 家都要接受時光老人的歷史考驗，唯道深藝高者留其名。

現在的書畫界有一種「六十歲現象」，是應當破除的。

書畫家在六十歲之前，可以說是人人都在努力學習、實踐，日有進 步。因為進步、機緣，好多人是各級專業協會的領導者。這些人到六十歲退休后，不少人在藝術上不再進步了，甚而還退步了。當然，市場還是要 進入的，只是寫的畫的不及之前。這就是書畫界的「六十歲現象」，是需 要深入思考的。

宋拓東漢夏承碑

老子說:「持而盈之，不如其已。」（《老子》第九章）若說舊有的成就或經歷，可以視之為「盈」，那也只能說曾經為「盈」，但是這種「盈」不會成為一種不變的永恒。如果只是自己感覺很「盈」，那就與事實相去愈來愈遠了。記得一位偉人曾說，人不能只吃過去的老本，要勇于再立新功。人生就是這樣，如同登山、逆水行舟一樣，是沒有「退休」一說的。所以老子說，不進則退。只抱著曾經的「盈」不放、不忘，是不可能常綠的。怎么辦，一個字：破。

怎么破?首先，就是對既往成就要有不滿足感。在個人利益獲取上，人要知足；在書畫藝術發展的事業上，是要不知足的。老子說，人生要知足，很對，但對于藝術創作，是不能知足的。其次，讀書。六十歲前，要多閱讀，尤其是經典著作。枕邊要多放幾本經典著作，這有好處。多讀經典著作，利于提高境界，形成眼光。再次，是不斷試驗，敢于否定，是否定之否定。這才能前進，甚至跨越式進步。要像齊白石那樣，敢于突破，突破俗見，突破他見。要有勇氣，務必要做到不可自滿，不要持而盈之。書畫家克服了六十歲現象，可為大家。六十歲后再前進，可為大家。王羲之、顏真卿、王鐸，他們的字都是晚年越寫越好。古人可以這樣，我們今 人更應該這樣。

宋拓宋刻米芾英光堂帖

從時代、社會給予我們的文化條件來說，是這樣，一定是這樣的。當然這需要各人的努力。有些人獲獎了，就不進步了，結果就被淘汰了。有些新作品，還保持著過去的水平，也就被淘汰了。為什么被淘汰?道理很明了，是自己「持而盈之」了，也就是固步自封了，也就是沒有了時代的感覺了。大家一定要善于感覺時代。

走出「持而盈之」的途徑，就是向人學習，向他人學習。向古人學習容易，向他人學習不容易。筆者（旭宇）曾說過，書法是春天的事業，永遠年輕、永遠青春、朝氣蓬勃。幾年前中國文聯在北京召開「旭宇藝術研討會」，筆者（旭宇）還講了與會感言，意思之一就是學習是自己的終生任務。2016年河北大學舉辦「旭宇藝術館」開館儀式，筆者（旭宇）也表達了同樣的觀點。應該說，詩書幾十年，筆者（旭宇）是時時在學習，在向古人學習，向現代大家學習，當然也向自己的學生學習。現在有些人傲氣十足，雖然只有地方一級水平，卻全不把一些有定評的大家放在眼里，甚至說大家的水平還不如他，他的水平比大家還大家，這就不好了，就不能向人學習了，就不能進步了，就「持而盈之」了。雖然事實上還不盈，卻覺得自己已經很「盈」了，這尤其要不得。

宋拓 唐歐陽詢《九成宮醴泉銘》

向人學習，尤其是向青年人學習，向自己的學生學習，很不容易，所 以一定要多讀書，讀多種書，這樣才能形成眼光，形成有識別力的眼光。有了這眼光，才能看到他人藝術上的可取之處。如果能把這一點認識作為改進自己藝術表現的內容，那事實上就是在做著某種程度上的自我否定。 這應該看作是一件愉快的事，不要覺得這會傷自己的藝術自尊心。藝術家的自尊心是要有的，包括自信。但有一點一定要明白，藝術不可持而盈之，藝術不會持而盈之。對藝術家自己來說，最好不要持而盈之。如果你不想早早被淘汰、早早出局的話，一定要不斷地自我否定，一定要使自己的藝術鮮活起來。2017年，筆者（旭宇）積數年之努力，寫出長卷《寄給歷史的手札》，取30位歷史人物，從文化方面對他們歷史活動的顯著瞬間作出評判。那是筆者（旭宇）學習了習總書記弘揚傳統文化講話精神后的藝術沖動，也是多年來心中的一種文化期待。就是這樣，筆者（旭宇）一直在不斷地嘗試著，做一些新的藝術努力。

一個人只有常有新的前進目標，才會走出「六十歲現象」，到70歲、 80歲，依然不會「持而盈之」。

旭宇先生書法作品

前 言

《老子》是中國古代思想文化史上一部重要典籍，其所廣泛涉及的哲學、社會學、政治學、民生學等多方面的內容，及對自然現象與人類社會相互關系的把握，及在這種把握中所運用的辯證的思想方法，后來成為民族精神架構中的重要存在。而《老子》關于自然與人的和諧關系的認識，現在已經成為世界最早的關于人類命運思考的重要成果。

《老子》的美學思想對中國美學思想發展影響巨大。特別是它結合自然、社會等審美對象而從本體論與方法論上展開對美與審美的探討與把握，精湛且深刻，實乃人類人文存在的重要認識，基本上確定了中華民族運用美來把握世界的獨特方式。中國的書學、畫學、詩學，在審美取向及藝術品鑒上，都接受了《老子》的思想與原則，從而展現了東方形式的美韻與風采，不同于西方。

《老子與書畫》的寫作，緣起是讀《老子》而覺得于學習，創作，乃至人生釋惑，有啟發，有助益，有提高。后舉燭探隱，似有所悟，遂集腋成篇。故而本書之寫作，不為釋義《老子》，只是感悟《老子》。是由《老子》而生發開去，再對諸對象作審美觀照。至于會否“歧路尋羊”，則不得而知。唯愿日后諸君有讀到此書者，不吝賜教。

《老子》是一本永遠讀不完的經典,它那厚重的內容,精辟的卓見，令人類永遠瞻望，永遠清醒。本書作者之一的旭宇從20世紀60年代即讀《老子》，今年近八旬，仍手不釋卷，以取《老子》之清思，來修身悟道，來指導創作。人欲自覺做到知行合一固然不易，但把藝術視作修身、悟性、參道、養德之舉，則令人一生受益。

《老子》是昆侖山，是長江，黃河，是我們民族思想的源頭。我們若可作東奔大海的滾滾洪流中的一片飛沫，那切勿忘記東去中再西向回首，望一望我們的源頭。

人老當讀經。何也?使人知何處來，又歸何處去。

旭宇

XUYU

旭宇，號白陽，當代著名詩人、學者、書法家、畫家。1939年出生于河北省玉田縣。現任中國書法家協會顧問、中國散文詩學會副主席、河北省詩詞協會榮譽會長、河北省文聯名譽主席等職。中國文聯終身成就獎（書法）獲得者。其先以詩名世，繼又以書法為天下知，八十高齡后又以文人山水畫立于當代。他集詩、書、畫于一身，獲得諸多榮譽。但其始終以草根、終生一學子自居，學習前賢，激勵自我，奉獻社會。