董其昌“人書俱老”之作，美到了骨子里，啟功學了50年，也只會一點皮毛！

啟功曾自述學書經歷：“初摹趙董后歐，晚愛誠懸競體芳。”趙孟頫、董其昌是他的“啟蒙老師”，但是，啟功得其形而未得其神，特別是董其昌看似纖巧的筆畫背后暗藏的骨力，啟老即使到了晚年，也僅學到點皮毛。

董其昌的字一直被人詬病“孱弱”，但如果能他的作品放大來看，就會發現每一筆都“如錐畫沙”，即使是牽絲引帶，也并沒有虛飄，這一點完美繼承了二王、米芾等人的精髓。董其昌扎實的功力是靠數十年如一日的臨摹積累下來的，他幾乎每天都會臨摹《淳化閣帖》，即使到了耄耋之年也并不懈怠。

現藏于香港中文大學的《行草書臨閣帖》，便是其晚年的“人書俱老”之作，這幅字是董其昌臨摹閣帖第六卷王羲之法帖而成的，在絞轉、翻筆、內擫、縱勢等處理上深得右軍神采，同時又不泥古，這便是臨摹的至高境界——妙在似與不似之間。

此作為紙本冊頁，共14折、28頁，每頁縱約32厘米、橫約19.5厘米，總長度超過5.4米，單字大小不一，在3至7厘米之間，約完成于1630年、董其昌76歲前后。

董其昌曾直言“《閣帖》贗蟄居半，王著輩決不識晉唐人筆意，專得其形，故多正局”，因此他臨帖時，不追求點畫的一一對應，“臨帖如驟遇異人，不必相其耳目手足，而當觀其精神流露處”。

董其昌以中鋒行筆為主，筆畫勁挺勻凈、圓潤有彈性，無絲毫浮滑之感，轉折處圓轉流暢，不刻意頓筆，筆畫的輕重、遲澀、粗細、枯潤對比自然，比如臨王羲之《知足下帖》時，以淡墨枯筆寫出線條的空靈，既保留原帖氣韻，又顯自身特色。

與其他臨帖作品不同，他的牽絲引帶順勢而為，不刻意連接，卻能保證筆勢連貫，盡顯“蕭散簡遠”的意趣。整幅作品墨色層次豐富，濃淡枯濕過渡自然，濃處不滯、淡處不浮，淡墨為主、濃墨點綴，既營造出空靈縹緲的意境，又讓筆畫的立體感凸顯，打破了傳統臨帖作品墨色單一的局限。

此作的價值，不僅在于書法技藝的精妙，更在于它傳遞的臨帖理念。董其昌并非否定古法，而是在深入理解晉人筆墨精神的基礎上，賦予經典新的生命力，他的“遺貌取神”為后世學書者提供了臨帖的正確路徑——不是復制經典，而是在承襲中創新。

對于學習者而言，此作筆法規范、墨法精妙，既能掌握中鋒行筆、絞轉、提按等核心技法，又能避免陷入“只學其形、不學其神”的誤區。不僅是研究董其昌書法風格的重要實物，更是后世學書者臨帖的優質范本。

而今，我們將此作進行了超高清12色微噴復制，并添加釋文一一對應，便于您臨摹和欣賞。