開演倒計時1天｜朋友圈0點贊的尷尬，被這出荒誕派經典說透了。

你一定有過這樣的時刻：深夜，一段旋律擊中靈魂，一句歌詞恍若“救世真理”。你鄭重地分享到朋友圈，配上那段文字，像拋出一個漂流瓶，渴望彼岸傳來回響。

然而，時間一分一秒過去，點贊欄空空如也。那種期待的落空，漸漸發酵成一種渾身赤裸的尷尬，仿佛一場精心準備的演出，臺下卻空無一人。

這精心準備的演出，與空無一人的觀眾席，正是荒誕派經典《椅子》最刺痛人心的鏡像。

在韓敘與王穎改編的《橢圓形的椅子》中，一對生活在孤島破屋的老夫婦，堅信自己掌握了足以拯救世界的終極真理。他們滿懷激動地向全世界——皇帝、總統、舊日情人——發出了發布會的邀請。

夜色降臨，門鈴“響起”。他們欣喜若狂，在空蕩的房間里穿梭忙碌，搬出一把又一把椅子，熱情地與“空氣”寒暄、道歉、互動。椅子像擁有生命般不斷堆疊、繁殖，最終擠滿了整個空間，將他們自己困在中央。

《橢圓形的椅子》排練照

當這場虛幻的喧囂達到鼎沸，他們請出重金聘請的“演說家”，委托他代為宣告那偉大的真理。然而，聚光燈下，演說家竟是一個徒勞嘶吼的啞巴。最后一根稻草壓下，絕望的老夫婦推開窗，縱身躍入無邊的黑暗。

而就在同一時刻，在時空的另一個維度，一對青年男女，正于一把樸素的椅子上悄然相遇、低語、觸碰、相愛。

這出戲“無聊”嗎？或許。

但這正是它最叛逆的地方。

它的原作者，尤金·尤涅斯庫，一位在薩特與加繆哲學中浸泡過的劇作家，從一本充斥著“地板在下，天花板在上”之類正確廢話的英語課本中，窺見了人類交流的荒誕底色。《椅子》則源于他腦中一個更強烈的意象：一個人瘋狂地搬椅子來填滿舞臺——這就是我們試圖用喧囂填補寂靜、用行動對抗虛無的生存寫照。

尤金·尤涅斯庫

當你因這出戲的“愚弄”而感到憤怒時，不妨冷靜旁觀：我們何嘗不是每天都在進行著類似的演出？在社交網絡上精心編排生活，向成百上千的“好友”發出邀請，用點贊和評論來確認自身的存在。我們以為在與世界緊密相連，但很多時候，那不過是一場盛大的自我告解，真正的“椅子”上，或許空無一人。

當“意義”本身變得可疑，那么，直白地呈現“無意義”，便成了最深刻的真實。那些以假亂真、以虛充實的空椅子，未必不是這個世界的真相。承認并戲謔這份荒誕，反而成了一種巨大的釋放——在我們共同面對這片“巨大的空白”時，一種心照不宣的、真實的連接，得以悄然建立。

韓敘與王穎：

為孤島舞臺注入平行時空的煉金術士

作為游走于國際前沿的先鋒創作者，韓敘與王穎此次以雙重身份——既是舞臺的操控者，亦是荒誕的表演者——來解構這部經典。從《臭蟲》的混亂到《等待戈多》永恒的等待，他們早已將“荒誕”內化為創作的骨血。

他們的改編最銳利的一筆，在于引入了一段穿越舞臺的黑色影像。他們意圖創造一個“冷峻、唯美的黑白世界”，與舞臺上“荒誕、表現主義的彩色世界”并置對話。

于是，我們看到了一個詩意的平行時空：當老夫婦在彩色的喧囂中忙碌至死，另一對青年男女卻在黑白的靜默中相愛如謎。他們是老夫婦青春的幽靈？是回憶的殘影？還是所有激情終將歸于虛無的預言？

舞臺上的椅子在不斷堆疊，象征著物的狂歡與人的缺席；影像中的連接在持續閃爍，訴說著愛的瞬逝與永恒。韓敘與王穎以這種錯位的時空剪輯，完成了一場關于存在本身的詩意質詢：我們當下炙熱的情感，究竟是對抗虛無的真實慰藉，還是另一場終將走向寂靜的循環序曲？

在他們手中，椅子不再是無生命的道具，而是擁有了呼吸與命運的角色；老夫婦的忙碌不再是單純的滑稽戲，而是一則帶著深沉悲劇底色的現代寓言。

七十年前，人們面對這樣的戲劇，驚詫地質問：“這也叫戲？”

七十年后，韓敘與王穎以這場精心策劃的“無聊”狂歡，給出了最有力的回答：它不僅能，而且以其深刻的荒誕，比任何時候都更精準地刺中了我們當下的精神內耗與生存核心。

現在，邀請你走進劇場，坐上屬于你的那把“椅子”。看他們如何讓空椅開口說話，讓虛無隆重登臺，讓你我在會心一笑或默然沉思中，照見彼此最真實的倒影。

《橢圓形的椅子》

2025.10.20-10.22

嘉興市 | 國樂劇院