去線下，開挖綜藝價值下一片富礦

文 / 王心怡

2025年，綜藝市場的一個共識更加明確，那就是“去線下”。

一方面，文旅類真人秀井噴，《一路繁花》系列、《花兒與少年7》紛紛引發旅游地打卡潮，同款路線攻略更是風靡社交媒體。

《一路繁花2》海報

另一方面，經營屬性綜藝再度引領潮流走向，《種地吧》走到第三季，衍生綜藝《你好種地少年3》接力，掀起的“種地熱”持續高漲，年輕人逐漸關注并熱愛上去鄉村、感受農業；《微笑一號店》全鏈路解析咖啡店創業流程，對應年輕人開店創業潮；《燦爛的市集》將觀眾熟知的市集進行多維度呈現，讓市集慢閃這一青年文化充分展示；《巴黎合伙人》更是直接在巴黎開店經營，帶動“國貨熱”。

《你好種地少年3》劇照

甚至一些長壽棚綜也跟上了走出去的步伐，姐姐們將舞臺搬到了戶外，感受大美中國，連“大偵探”們都先選擇去馬耳他旅游再去破案 ……

不管是消費品牌，還是長視頻本身，都將更多有關增長的目光瞄準了線下，而主動走向線下的綜藝創作，無疑讓綜藝的種草效應進一步膨脹。

無論是“看綜藝愛上一個目的地”背后的文旅熱潮，還是營銷場景的多元化，當綜藝創作在線下走出“內容IP+實體經營”的樣本，文化消費的浪潮便隨之而來，綜藝商業化的潛能也會被無限激發。

在“看內容”升級為“追內容”“逛場景”“體驗IP”的多元一體趨勢下，綜藝的全新價值時代正在到來。

01

回歸真實、內容落地

綜藝為何瞄準線下？

求新、求變是綜藝一直以來面對的命題。

回顧過去的綜藝市場，有的節目大膽創新，在類型上搶占“第一個吃螃蟹”的先機；有的通過類型疊加，用更多元素吸引不同圈層用戶的駐足；有的將一個核心特質做到極致，成為類型題材中的佼佼者。而當類型紅利漸弱、線上流量見頂，瞄準線下便成為了綜藝市場又一個創新發力點，而這恰好與年輕人的線下消費升級形成共振。

《微笑一號店》劇照

2025年，“內容+實體”的創作模式被進一步深化和書寫。

這一模式能加速上量，核心原因在于年輕人正不斷涌向線下消費場景。

當下年輕人正在重構線下消費的新邏輯：去線下不只為了購買，而是尋求“有內容、有情緒、有社交”的體驗。他們追求沉浸式體驗，會從自身細致化的興趣切口與情感需求出發，在線下找尋自己的生活態度與審美表達。在這一邏輯下，“情緒共鳴”不再是附加價值，而是決定消費決策的關鍵。

《燦爛的市集》劇照

而始終緊密追隨年輕人風向，甚至能引領潮流走向的綜藝創作，恰好是通過內容IP架起與年輕用戶情緒共鳴的最佳載體——通過內容IP講故事、建立情感聯結，再用線下實體場景落地體驗，讓這份情緒聯結從“屏幕內”延伸到“現實中”。

綜藝走到線下，正是對年輕人真實需求的精準挖掘：既為內容拓寬“從屏幕到現實”的邊界，也為行業找到了流量見頂后的新增量。

關注年輕用戶需求的同時，瞄準線下的綜藝正回歸真實敘事，打造沉浸感和歸屬感，建立并 延長與觀眾的情感聯結。

一個明顯的趨勢是，節目會跳出劇本，以“紀實”為核心，通過全程記錄嘉賓參與實體場景的過程，既呈現場景里真實有溫度的細節，也拆解背后的邏輯，觀眾在觀看的同時能自然擁有成長的獲得感，進而從“看節目”延伸到“想體驗”，最終完成內容與線下的轉化。

《燦爛的市集》劇照

比如愛奇藝近期推出的市集經營互動真人秀《燦爛的市集》，就以市集為切入口，不僅關注到市集對于年輕人社交需求的滿足，更用鏡頭一一記錄打造市集的流程。四位市集主理人從開始的手足無措、毫無頭緒，到逐漸梳理出思路、落地執行，再到解決場地搭建、攤主協調等問題后成功開市，既帶著觀眾體驗了一把項目策劃、執行的“云工作”，也通過鏡頭深入挖掘每一位攤主的真實人生故事，這些滿是生活韌勁與追夢初心的故事，讓市集不再只是簡單的交易場所，更成為承載情緒價值的載體。這樣的真實記錄，也讓觀眾的情感延伸到了線下——去市集打卡、曬出市集體驗成為新風尚，《燦爛的市集》在社交平臺也因此保持火熱態勢。

《燦爛的市集》劇照

另一檔代表作是愛奇藝推出的《微笑一號店》。節目精準洞察年輕人創業痛點，35位“微笑店員”化身飲品界主理人，全程參與產品研發與門店運營，并在哈爾濱、重慶、深圳、橫店四城開設實體店。這一設計讓創業這件事從抽象概念變得可視、可觸達、可量化。觀眾既能跟著節目體驗創業的酸甜苦辣，也能到店體驗“綜藝同款”咖啡。這些門店也成為傳遞城市溫度、提供情感慰藉的“社交貨幣”與“精神療愈地”。據統計，節目播出3個月內，各門店累計售出超8萬杯咖啡。

《微笑一號店》劇照

“內容+實體”的模式，正推動著綜藝節目更真實、更落地、更新鮮，也讓娛樂內容與用戶更有共鳴、更相關、更靠近。當內容IP進一步與線下場景融合，展示年輕人更細致化的興趣走向與生活方式之時，營銷場景化也就更多元，品牌也就越來越易于與年輕人交朋友。

02

從“看內容”到“逛場景”

“內容即渠道”如何運轉？

當“內容+實體”成為綜藝創作的方向，它帶來的不僅是內容上的變化，也是內容商業化的再次更新。

在當前“內容即渠道”已成為不可逆的商業趨勢背景下，“內容+實體”的創作模式進一步豐富了這一趨勢的內涵。通過“內容賦能實體”的實踐，不僅驗證了其有效性，也在一次次實際應用中探索出了高效且可持續的運轉路徑。

其一，以內容為錨點，為品牌打造高契合度植入場景，借內容生態實現全鏈路營銷。

當下，品牌對于“品效協同”的需求更加明顯和旺盛，而在“內容+實體”的創作思路下，縮短鏈路、覆蓋全域的目標就有了落地的模式。

比如，《燦爛的市集》總冠名三得利烏龍茶，其本身所傳遞的清爽解膩特點正切中了年輕人對茶類飲品的需求，而綜藝IP與市集場景的結合，更讓品牌營銷跳出屏幕，在真實社交場景中滲透用戶心智。

《燦爛的市集》劇照

更關鍵的是，節目并未局限于“鏡頭內植入”。一方面，依托“打造真實市集”的主旨，節目將三得利攤位置入市集中，志愿者推廣自然融入市集銷售場景，還通過互動游戲展示多口味產品。這一次，品牌不再只是鏡頭里的背景，而是能讓觀眾直接體驗、購買的實體商品。

節目還將三得利與真人秀深度綁定，在長沙探訪美食攤主時，市集主理人之一的閆桉想出在小龍蝦制作中加入三得利烏龍茶，節目順勢與品牌推出獨家食譜，并在社交平臺標明制作步驟。與此同時，三得利同步投放節目暫停廣告頁面，用戶點擊廣告即可跳轉購買頁面。這一系列操作，讓三得利實現“內容種草、場景體驗、即時消費”的全鏈路貫通，既解決了品牌“曝光與轉化脫節”的痛點，也讓品牌獲得更多場景共建的可能。

《燦爛的市集》劇照

其二，以實體為載體，切實落地，并持續延展。

實體可以將用戶由內容而產生的情感和情緒，確立一個可觸達、可觸碰的情感承載體，讓用戶情緒落地。由此既能完成用戶、內容與實體的同頻，又能夠延伸、延展賦能地方經濟和文旅，內容與品牌均能既保證時下的高效，也能迎來長尾。

《種地吧》帶火杭州三墩鎮后陡門，成為游客爭相打卡的旅游點，更在今年落地“種地星球”文旅項目。《一路繁花》則帶動同款旅游路線火熱，節目中瀘沽湖更是吸引大眾視線，根據麗江瀘沽湖發布報道，國慶中秋假期，景區接待量同比增長42.93%。《微笑一號店》將店鋪之一開到哈爾濱，引來包括黑龍江日報、哈爾濱日報、哈爾濱指南等官方微博賬號的打call支持，被網友調侃為“哈爾濱全城為一家咖啡店操碎了心”。《燦爛的市集》帶動長沙、成都市集打卡熱，打卡節目中的攤主攤位成為新的城市旅游線路。

圖源：種地星球官微

當“內容+實體”成為新的綜藝創作方向，綜藝節目也正在成為打通虛實場景的關鍵紐帶，從單純的娛樂產品升級為集內容、種草、消費一體鏈路的入口。這種轉變讓用戶從“看內容”走出來，實現“逛場景”，通過線上種草反哺線下體驗，也為應對線上流量見頂的品牌找到了更多的線下對話機制。

而愛奇藝顯然早已精準踩中這一趨勢核心——從《微笑一號店》《燦爛的市集》打造真實場景，到揚州、開封等地落地“小型化、強互動、快迭代”的愛奇藝樂園，其“線上種草、線下激活”的策略既扎實又具前瞻性。這種不局限于短期流量、深耕“線上內容、線下體驗”生態的布局，已然跑通了可復制的商業樣本。期待未來愛奇藝能將更多爆款IP延伸至文旅、消費等多元場景，讓內容價值在虛實融合中釋放更大能量。